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Meredith

2011-10-03T23:04:00.000+02:00

IL "SISTEMA" PENATI E IL SILENZIO ASSORDANTE DI BERSANI & C.

2011-08-27T10:51:00.001+02:00

L'accusa: un sistema corruttivo attivo da 15 anni attorno all'ex presidente della provincia di Milano. La procura di Monza: «Era un direttorio finanziario democratico».

RINUNCIARE ALLA PRESCRIZIONE: UN ATTO DI COERENZA PER I DEMOCRATICI
di Antonio Polito
dal Corriere Online

I l Pd sta perdendo la battaglia di Stalingrado. Se continua così, finirà che gli iscritti dovranno fare una class action contro Filippo Penati. Il danno che la vicenda di Sesto San Giovanni sta infatti arrecando al partito di Bersani è molto serio, e ogni mossa dell'indagato tende ad aggravarlo.
Alla notizia che il gip aveva confermato «l'esistenza di numerosi e gravissimi fatti di corruzione», ma non li aveva considerati «concussione» evitandogli così l'arresto, Penati ha infatti festeggiato con una dichiarazione surreale, come se fosse stato assolto. Poi ieri qualcuno deve averglielo fatto notare, ed è arrivata l'autosospensione dal partito e dal gruppo consiliare alla Regione Lombardia, la procedura standard che si usa nel Pd per evitare l'espulsione. Con essa, la carriera politica dell'uomo che era stato incaricato da Bersani di strappare il Nord a Berlusconi si può considerare praticamente finita.

Stavolta infatti non si può neanche dire «aspettiamo il processo», perché il processo non ci sarà per avvenuta prescrizione. Penati potrebbe certo rinunciare alla decorrenza dei termini, per ottenere un proscioglimento nel merito o la sentenza di assoluzione. Ma ieri, pur dichiarandosi innocente, non ha anticipato niente del genere. È suo diritto, ovviamente, e il garantismo consiste anche nel difendersi dal processo, oltre che nel processo. Però Bersani deve sapere che d'ora in poi l'argomento contro il ricorso alla prescrizione, tante volte rinfacciato a Berlusconi e agli indagati dell'altra parte politica, non potrà mai più essere usato dal Pd. Per un partito che ha obbligato i suoi parlamentari a votare per l'arresto di Tedesco, accusato di fatti meno gravi di quelli contestati a Penati, è un brutto contrappasso.

Ma non è questo l'unico danno che la vicenda arreca al Pd. Il punto cruciale, infatti, è che Penati non può essere trattato come una «mela marcia». Non c'è niente di «marcio» in quest'uomo politico che si è fatto le ossa nella gavetta comunista, prima da sindaco e poi da presidente di Provincia, salendo un po' alla volta fino a diventare il braccio destro di Bersani, alle cui truppe aveva portato la bandiera dei riformisti lombardi. Penati non commerciava in Rolex falsi e non girava in Ferrari. Se ha preso le mazzette che gli vengono contestate, le ha prese per finanziare la sua ascesa politica e quella dei suoi compagni. Ed è sgradevole che il gip, seguendo una moda ormai invalsa tra i magistrati, infili nella sua sentenza gratuiti commenti da corsivista, scrivendo che si è comportato come un «delinquente matricolato».

Ma è proprio perché Penati non è delinquente matricolato che il Pd è nei guai. Quello emerso a Sesto San Giovanni è infatti un «sistema», anzi un «sistemone» di finanziamento della politica. Non c'è solo Penati. C'è il suo capo di gabinetto, c'è l'assessore della giunta seguente, e per una vicenda minore è indagato anche l'attuale sindaco. Il pm parla di un «direttorio finanziario democratico» in opera da almeno 15 anni, di un vero e proprio «peccato originale». È di quel peccato originale che il vertice del Pd sta ostinatamente evitando di parlare, assumendo un atteggiamento da vergine offesa che le circostanze davvero non giustificano. Se infatti le cose funzionavano così a Sesto San Giovanni, che era un po' la boutique del governo della sinistra nel Nord, se coinvolgevano le Coop, se proseguivano nell'inquinamento probatorio fino ai giorni nostri, se perfino il successo elettorale a Milano poteva diventare occasione per reiterare il reato tacitando l'imprenditore amico, titolare per altro di una società il cui nome, «Caronte», diceva già tutto; beh, allora vuol dire che si trattava di una pratica radicata, antica ed evidentemente tollerata. Il punto è: quanto è estesa? Troppe fondazioni, troppe correnti, troppi feudi locali nel Pd cercano risorse per vivere, affermarsi e contare a Roma un po' come ha fatto Penati in questi anni.

Non so se nel Pd ci sono ancora i probiviri come c'erano una volta nel Pci. Ma, se ci sono, Bersani dovrebbe sguinzagliarli in giro per l'Italia, dovrebbe essere lui a promuovere un'inchiesta, a scrutare dentro e dietro i potentati piccoli e grandi che esistono nel suo partito, alcuni dei quali - Penati e le Coop di sicuro - fanno parte integrante della sua constituency personale. Il Pd ha proposto nella «contromanovra» un drastico taglio dei costi della politica. Ma non c'è nessun aspetto della politica italiana che costi più della corruzione. La credibilità di un partito che vuole curare il Paese sta anche nella capacità di curare innanzitutto se stesso.

I MENÙ A PREZZI STRACCIATI DELLA CASTA CHE INTEGRIAMO CON LE NOSTRE TASSE

2011-08-12T12:35:00.000+02:00

dal Corriere online

Pasta, patate e zucchine: 2 euro a deputato

Ora tocca al menu di palazzo Montecitorio dopo che Schifani è intervenuto per frenare l'ira del web

«Tutti a pranzo al Senato: con 1,60 euro» (11 agosto 2011

I PRIVILEGI DELLA CASTA

Pasta, patate e zucchine: 2 euro a deputato

Ora tocca al menu di palazzo Montecitorio dopo che Schifani è intervenuto per frenare l'ira del web

Il deputato Carlo Monai (Idv)

MILANO - Dopo aver divulgato il menu di palazzo Madama ora il web butta in pasto al pubblico anche la carta del ristorante di Montecitorio. E se Sparta piange Atene non ride. Anche alla Camera si mangia a «prezzi stracciati». E ovviamente il prezzo pagato dagli avventori non basta a pagare le spese.

ALLA CAMERA- Qualcuno - dopo quello del Senato - ha trafugato materialmente anche un menu del ristorante dei deputati e lo ha pubblicato tale e quale. A Montecitorio i prezzi sono più alti ma niente a che vedere con quelli che tutti i giorni si vedono al supermercato. Qualche esempio: un piatto di pasta varia dai 2 euro, quella con patate e zucchine, ai 5 e 30 del risotto con gamberi e pachino. Quanto costerebbe questo piatto al ristorante? Non meno di 12-15 euro. Esattamente un terzo. E via di questo passo con i secondi che variano dai 4 euro di una leggera insalata di pollo ai 5 e 30 del carrè di agnello al forno. Insomma prezzi fuori mercato.
QUANTO CI COSTA - Al Senato per ogni coperto del ristorante si deve raddoppiare la cifra corrisposta dai commensali. L'operazione costa circa 1.200.000 euro l'anno. Una realtà svelata dal deputato dell'Idv Carlo Monai al settimanale l'Espresso. Il web ne riprende la foto del menu: apriti cielo. Risultato su Corriere.it: in trecentomila hanno preso visione dei privilegi a tavola dei senatori italiani e una parte ha inondato il nostro sito, e blog vari, di commenti ironici e furiosi. Un coro: «Tutti a mangiare al Senato!». Un successo mediatico. Tant'è che a fine serata il presidente del Senato Renato Schifani ha fatto sapere che i prezzi della ristorazione interna verranno presto adeguati ai costi effettivi. Intanto però sarebbe utile sapere da quando saranno «attualizzati» i prezzi. Anzi, ancora più importante sarebbe annunciare i sacrifici che si chiedono agli italiani contemporaneamente a quelli che farà la «casta». Vedremo .

Clicca per vedere il menu di Montecitorio

I POLITICI - Ma non è solo il web a indignarsi. «Rinnovo la mia proposta al collegio dei questori del Senato di rinunziare agli alloggi di servizio e di trasformare tutti gli attuali centri di spesa del Senato (ristorante, buvette, barberia (gratis, ndr), spaccio, banca, infermeria) relativi ai servizi resi ai senatori e agli ex-senatori a prezzi politici in centri di utili, affidando con regolare gara a società esterne qualificate i servizi stessi da pagare, da parte dei parlamentari ai prezzi correnti di mercato» Queste non sono le parole anonime di un commentatore su Internet bensì pensieri «pesati» di un membro della commissione Affari Costituzionali: il senatore pidiellino Raffaele Lauro. E allora da dove iniziare? Forza web: «Auto blu, voli blu, tassi del mutuo scontati, occhiali gratis, psicoterapia pagata, massaggi shiatsu, balneoterapia, cure termali...». Intanto il direttore del Corriere della Sera, Ferruccio de Bortoli, lancia una proposta via twitter: @DeBortoliF: «Chiudere i ristoranti di Camera e Senato e dare ticket agli onorevoli»

CINA: VERSO IL CONTROLLO TELEMATICO TOTALE

2011-05-06T09:05:00.000+02:00

Istituiti nuovi controlli
su Internet mentre la tv
vieta i film di spionaggio e crimine

ILARIA MARIA SALA

HONG KONG
Istituzione di un nuovo ufficio per coordinare i controlli di Internet, proibizione di teletrasmettere film che includono immaginari viaggi nel tempo, ma anche quelli di spionaggio e di crimine, e l’ex ministro della Pubblica Sicurezza, Zhou Yongkang, membro del Politburo del partito comunista cinese, che propone un database nazionale che assembli tutte le informazioni di ogni individuo, per meglio «amministrare la società». Di questi tempi, in Cina, proibizioni e controlli sembrano andare particolarmente di moda.

Per quanto riguarda Internet, l’annuncio dato mercoledì non è dei più chiari: viene notificato che è stato affidato ad una nuova agenzia centralizzata il compito di regolare in tutta la sua interezza quanto avviene sul Web nel Paese, ma non specifica se questa nuova agenzia, che si chiamerà Ufficio statale per le informazioni su Internet, sostituirà i vasti apparati di controllo della Rete già esistenti. E’ stato però specificato, in un comunicato, che il nuovo Ufficio «dirigerà lo sviluppo delle industrie online di videogiochi, pubblicazione e video», e si occuperà anche della diffusione della propaganda governativa su Internet — nonché avere il compito di «investigare e punire i siti Web che violano le leggi e i regolamenti». Inoltre, sarà incaricato di supervisionare gli Internet provider per «migliorare l’amministrazione della registrazione dei nomi di dominio, la distribuzione di indirizzi IP, la registrazione di siti Web e dell’accesso a Internet». Insomma, controllerà tutto.

Appena tre giorni prima la rivista teorica del Partito comunista cinese, «Qiushi», o «Ricerca della verità», ha pubblicato un articolo scritto da Zhou Yongkang, l’ex-ministro della Pubblica Sicurezza ed attuale membro del Politburo, dove viene avanzata la proposta di costruire una database dove ognuno dei 1,34 miliardi di cinesi siano schedati in modo completo, creando una sorta di supercarta d’identità in cui sarebbero anche registrati i dati riguardanti il livello di istruzione, il curriculum lavorativo e quello fiscale. A queste informazioni andrebbe aggiunto anche il luogo di residenza delle persone, gli eventuali immobili e autoveicoli posseduti, e la storia medica di ognuno. Questo, scrive Zhou, aiuterebbe i comitati di quartiere a imporre la «stabilità sociale», e sarebbe dunque un fattore supplementare alla ricerca di quella che è oggi chiamata «l’amministrazione della società» (per utilizzare il termine favorito dalle autorità, che non amano parlare esplicitamente di «controllo»).

E se in questa atmosfera di controlli, istituiti e auspicati, un cittadino decidesse di staccare per un momento e rilassarsi guardando la televisione, la sua possibilità di scelta tra gli intrattenimenti disponibili è un po’ più ristretta di prima: nelle ultime settimane infatti sono stati tolti dai palinsesti televisivi diverse programmazioni che, pure, godevano di un certo riscontro fra il pubblico.

Dunque, in un comunicato pubblicato dall’Amministrazione statale per la radio, i film e la televisione, viene annunciato che i telefilm non possono presentare: «Temi di fantasia, viaggi nel tempo, storie mitologiche compilate in maniera casuale, trame strane o tecniche assurde, né propagare superstizioni feudali, fatalismo, reincarnazione, lezioni morali ambigue, e una mancanza di pensiero positivo». Gli spettatori cinesi non sono del tutto nuovi a questo tipo di proibizioni, dato che da anni c’è la regola che proibisce la produzione di storie di fantasmi e vampiri in Cina (per quanto ogni tanto qualcuno che riesca ad aggirare la legge si trova), ma l’annuncio copre stavolta un’area molto più ampia.

Come se non bastasse, negli ultimi giorni da qualcuno è stato stabilito che anche così, la televisione avrebbe potuto mostrare più del necessario, ed ecco dunque arrivare nuove proibizioni contro i telefilm, stavolta quelli che hanno per argomenti spionaggio o criminalità. La proibizione sembra essere temporanea ma di effetto immediata: da ora alla fine di luglio, infatti, le televisioni hanno dovuto modificare i palinsesti per eliminare ogni tipo di proiezione che avesse questi temi, considerati non sufficientemente edificanti dalle autorità.
© photo Giovanni Caviezel 4 Dollswhip

ATTENZIONE: VIRUS IN CIRCOLAZIONE

2011-05-04T19:29:00.000+02:00

Bin Laden e un nuovo virus che colpisce via Facebook

di Federico Cella

Il video e le immagini dell'uccisione di Bin Laden: al momento sono i contenuti più desiderati dal popolo del Web, e non solo s'intende. Dunque la trappola migliore per chi vuole diffondere nuovi virus informatici e cercare di fare un po' di "clickjacking" finalizzato al furto di dati sensibili. Ecco quindi che le bacheche di Facebook di tutto il mondo

- anche la vostra, probabilmente - si stanno riempiendo di messaggi di condivisione di un link che recita "Il video dell'esecuzione di Bin Laden" con un sommario che rafforza la voglia di cliccare: "Guarda cosa fanno questi soldati a Osama". Ovviamente, ma lo diciamo chiaramente, il link non è da cliccare perché è un modo assai elaborato per inoculare un virus nel vostro pc.

Come spiega bene il blog di Catepol - che cita come fonte Mashable, ottimo condensato di tutto quanto fa malware legato all'esecuzione del ricercato n. 1 -, bisogna invece segnalare il messaggio come spam. Perché se invece si entra nella pagina in questione - non cliccate, ho messo il link per completezza - ci si trova di fronte a un codice da incollare nella barra del proprio browser. Azione anche questa da non compiere, altrimenti il link viene inviato a tutti i propri contatti e si diventa fan di quella pagina. E il malware diventa ancora più virale.

AUDITEL REGISTRERA' ANCHE GLI ASCOLTI "DIFFERITI"

2011-05-04T09:30:00.000+02:00

Piccola rivoluzione in tv e grande cambiamento per Sky: d’ora in poi Auditel pubblicherà gli ascolti ‘differiti’ (“Time Shifted Viewing” ), quelli che consentono di calcolare chi vede, non in diretta, un programma registrato. Crescono tutti: Rai, Mediaset, La7 ma gli effetti più immediati si vedono già per chi guarda il piccolo schermo attraverso il decoder ‘MySky’.
Il risultato pratico – stando ai numeri indicativi diffusi in workshop a Milano dalla televisione in abbonamento – è che i canali Sky cinema e dei serial si vedranno riconosciuti un aumento di visione in un range tra il 16 e il 20%.
In particolare – sempre precisando che questi sono solo i primi test e riscontri – prendendo a riferimento l’intero universo dei telespettatori della tv a pagamento si calcola che c’è un aumento del 3,5% medio nella rilevazione degli ascolti e fra il 16 e il 20%, appunto, fra chi usa ‘MysKy’: un milione e mezzo di famiglie per un totale di circa 4,5 milioni di persone.

Si è quindi scoperto – hanno sottolineato i manager Sky Andrea Scrosati vice presidente cinema e intrattenimento e Andrea Mezzasalma responsabile ascolti – che in alcuni casi il numero dei telespettatori in differita ha raggiunto punte del 60% o addirittura del 100% in più (ad esempio la serie di SkyUno ‘Spartacus’). Altro aspetto definito interessante è che non sembra che – nonostante si possa passare oltre con il telecomando – la pubblicità perda significativamente numero di persone che la vedono. Il che vuol dire “che c’è una fetta di fruitori della pubblicità in tv che fino a oggi non era stata misurata”.

LA MANIA TUTTA ITALIANA DEL COMPLOTTISMO DI DEFAULT

2011-05-04T09:13:00.000+02:00

L'INGUARIBILE MALATTIA DEL COMPLOTTO
di MARIO CALABRESI
da "La stampa"

In Italia la notizia dell’uccisione di Osama bin Laden è stata accolta da molti con scetticismo o con il pregiudizio che la notizia sia falsa, oscura o perlomeno manipolata.

Nelle lettere che riceviamo qui al giornale, nelle mail, come nelle chiacchiere che attraversano il nostro Paese emerge un vizio tutto italiano, che ci accompagna da decenni.

Ognuno di noi credo abbia avuto anche ieri la stessa esperienza: incontrare qualcuno che scuote la testa e, mentre sorride cercando complicità, dice: «Ma non è certo Osama bin Laden».

Un concetto declinato con mille variabili: ma perché dovremmo crederci? A chi fa comodo? Perché proprio adesso? Perché tutta questa fretta di gettarlo in mare? Perché non ce l’hanno fatto vedere? Il tutto poi racchiuso nella rassicurante frasetta magica: è un «giallo».

Se si prova a rispondere che quelle foto scatenerebbero la furia degli estremisti, che nessun Paese era disponibile ad accettare la salma e che si voleva evitare di creare un luogo di pellegrinaggio per fanatici e terroristi, allora si è guardati quasi con compassione. Sono così belle le teorie cospirative che ogni tentativo di spiegazione semplice e razionale viene subito respinto con disgusto.

Intendiamoci, in tutto il mondo ci sono i teorici delle cospirazioni, quelli che sostengono che l’uomo non è mai andato sulla Luna (lo sbarco sarebbe solo una sceneggiata costruita negli studios di Hollywood), che Elvis Presley è ancora vivo o che nessun aereo ha mai colpito il Pentagono l’11 settembre del 2001. Ma queste idee appartengono a minoranze antisistema, non fanno breccia in ogni strato e in ogni ambiente della società.

Il presidente degli Stati Uniti Barack Obama annuncia ufficialmente al mondo che i suoi militari, dopo una caccia durata quasi quindici anni, hanno individuato e ucciso Bin Laden, ma dalle nostre parti invece di discutere e dividersi se ciò sia giusto o sbagliato ci si chiede se sia vero e si pretendono le prove. Molti, a mio parere troppi, a sinistra come a destra, partono dal presupposto che il Presidente non dica la verità, o perlomeno nasconda qualcosa. Coltivare il dubbio non è un difetto, anzi una ricchezza delle democrazie, ma vivere con lo scetticismo come regola di vita rischia di essere una grande fregatura.

E stiamo parlando di Barack Obama, pensate se l’annuncio l’avesse dato George W. Bush. Si potrebbe immediatamente obiettare che proprio dalla Casa Bianca venne diffusa nel mondo la bufala delle armi di distruzione di massa di Saddam Hussein e ricordare come Colin Powell lo sostenne all’Onu mostrando la famosa fialetta. Dovremmo però ricordare anche il discredito che colpì Bush, Cheney e Powell quando si scoprì che non era vero, e come oggi la reputazione dei tre sia a pezzi, tanto che l’ex Presidente è forse l’unico a non essere invitato da nessuna parte a tenere lezioni e discorsi. Quei discorsi che a Bill Clinton fruttano milioni di dollari l’anno. L’America non ha mai perdonato ai suoi Presidenti il falso, basti l’esempio di Nixon e del Watergate. Negli Stati Uniti come nel resto d’Europa, ce lo hanno ricordato la Germania e la Gran Bretagna negli ultimi mesi, l’onorabilità e la reputazione sono tutto per un politico. La credibilità è l’unico patrimonio che possiede e si parte dal presupposto che sia tenuto a dire la verità, pena il licenziamento.

Da noi invece ci si contenta di non credere, di alzare le spalle o di deridere senza però presentare il conto a chi pure viene colto sul fatto. Questo accade perché la menzogna del potere è considerata una regola e il nostro rapporto con le istituzioni e con chi ci governa è totalmente rotto. In Italia è normale pensare che il capo del governo menta o manipoli le informazioni, per cui partiamo dal presupposto che tutto possa essere falso. E questo talmente ha fatto breccia dentro di noi che chi dubita di qualunque fatto lo fa a prescindere, non sente la responsabilità di cercare prove a sostegno della sua tesi, il controllo delle evidenze non lo riguarda. In questo modo però il dubbio inquina ogni cosa, mina ogni ragionamento e sfarina ogni certezza, impedendoci spesso di apprezzare e valutare serenamente gli avvenimenti.

Il tarlo italiano ha radici e motivazioni storiche, siamo il Paese di Ustica, delle bombe sui treni, del terrorismo rosso e nero, dei misteri e delle molte verità negate, e nasce certamente perché abbiamo avuto di fronte un potere opaco e sfuggente. Ma questo ha lasciato nella nostra società un modo di pensare, un vero e proprio abito mentale, che è diventato comodo e funzionale. Comodo perché divide tutto in bianco e nero e non dovendosi confrontare con le sfumature rassicura e semplifica.

Così accade di sentire, molto spesso e ad ogni livello, che non sappiamo nulla delle stragi o del terrorismo, che tutto è oscuro e coperto. Quante persone, per fare l’esempio più lampante, sostengono che non conosciamo la verità su Piazza Fontana? Sbagliano: non è così. Per la strage alla Banca dell’Agricoltura è corretto dire che non è stata fatta giustizia ma la verità storica è assodata: furono i neofascisti di Ordine Nuovo a mettere la bomba e poterono contare sulla complicità di una parte deviata degli apparati dello Stato. Ma per molti lo stereotipo e la frase fatta finiscono per essere più forti della storia e delle sue conquiste. Non vedere quello che si è ottenuto significa fare un torto a chi per anni si è battuto per ottenere la verità e lasciarsi invadere da quello scetticismo significa rinunciare a ogni partita e a ogni sfida.

Per tornare a Obama e Osama, negando a priori (ripeto: il dubbio è sano ma non il pregiudizio cieco) che questo fatto sia davvero successo ci neghiamo la possibilità di discutere e capire. Se una cosa non è accaduta perché dovremmo allora porci l’interrogativo se sia giusta o sbagliata e poi cercare di immaginarne le possibili conseguenze?

La Storia passerà avanti veloce, cambieranno gli scenari mondiali, forse ci toccherà registrare la potenza delle vendette e delle rappresaglie, ma noi non saremo stati in grado di capirle perché saremo rimasti fermi alle rassicuranti chiacchiere del bar, al sorrisetto, all’alzata di spalle.

L'ECOLOGIA FILOSOFICA DI GALIMBERTI

2011-04-16T00:24:00.000+02:00

da "Dagospia"
Bruno Giurato per "Lettera 43"
Caccia al Galimba potrebbe essere il titolo di un nuovo reality show filosofico. Umberto Galimberti, 69 anni, di Monza, famosa firma di Repubblica e divulgatore appassionato di psicanalisi, esistenzialismo, umanesimo "caldo" ma soprattutto plagiatore di libri altrui (come ha rivelato anche Lettera43.it) è ormai la vittima di una splendida caccia alla volpe.

Il nuovo ibro di Francesco Bucci, "Umberto Galimberti e la mistificazione intellettuale" (Coniglio Editore, 14,50 euro) è un ulteriore capitolo della saga dello smascheramento galimbertiano. Nella prefazione del giornalista Luca Mastrantonio si parla di «plagi, déjà vu, ispirazioni, traspirazioni, cover e copioni», il tono divertito di Mastrantonio fa pensare che la copiatura e la falsificazione siano quasi nel dna del tempo.

UN'INCHIESTA ALLA CA' FOSCARI.
Ma il fatto ha insospettito anche quelli dell'università Ca' Foscari di Venezia, dove Galimberti insegna Filosofia della storia, che hanno avviato un'inchiesta interna sul noto intellettuale.
Tra quelli de Il Giornale, che nel 2008 portarono in luce i plagi di Galimberti, fino al libro di Giulia Sissa, Francesco Bucci, quelli di Ca' Foscari e infine di Lettera43.it che, nella persona di Costica Bradatan, si è accorto dei furti ai danni di Costantin Noica, il manipolo degli inseguitori s'ingrossa. La caccia al Galimba è il nuovo sport nazionale.

RE DEL PLAGIO E DELL'AUTOPLAGIO
E la notizia in più che ci fornisce il bel libro di Bucci è che Galimberti non è solo un plagiatore di altri, ma anche di se stesso. Bucci, dotato di forbici e schedario superorganizzato (che definisce «la cassapanca del filosofo»), ha setacciato le opere dello scrittore, arrivando alla conclusione che tutti i suoi libri, e un bel po' di articoli, sono costruiti assemblando materiali tratti da scritti precedenti.
Un taglia-incolla furioso, compulsivo e, particolare non indifferente, molto redditizio in termini di palanche. Bucci fornisce le statistiche: in due tra i libri di maggior successo il "riuso" è stato totalizzante: oltre l'80% ne La casa di psiche (2005) e quasi il 100% ne L'ospite inquietante (2007).

ECOLOGIA FILOSOFICA. In quello straordinario spaccato di ecologia filosofica (nel senso di sprecare il meno possibile i frutti della propria, e quasi sempre dell'altrui, mente) che è l'opera omnia galimbertiana c'è un aspetto inaudito e vertiginoso: copiare e incollare un passo, ma cambiando il soggetto.

In pratica, adattare lo stesso identico discorso per argomenti diversi. Leggiamo a p.621 de Il tramonto dell'Occidente : «L'essere non è mai "questo" o "quello" nel senso in cui la metafisica connette un predicato a un soggetto. L'espressione "è", attribuita all'essere, ha sempre e solo un significato transitivo».

Alle pp. 682-683 dello stesso libro leggiamo: «Il simbolo, infatti, non è mai "questo" o "quello", nel senso in cui la logica connette un predicato a un soggetto. L'espressione "è", attribuita al simbolo, ha sempre e solo un significato transitivo». Insomma, secondo Galimberti l'essere e il simbolo sarebbero la stessa cosa. Una fantasmagoria concettuale in cui tutto si confonde con tutto, tutto riflette tutto, un po' come l'Aleph di Borges.

UN GRANDE DIVULGATORE BRACCATO DA UN DESTINO COPIONE
E non bastava Bucci. Adesso ci si mette anche Vincenzo Altieri, un artista multimediale che, dopo uno scambio di telefonate con Galimberti, ha individuato una notevole serie di plagi nell'opera del filosofo serial copier. È stato proprio Altieri, nel 2007, a segnalare a Giulia Sissa le copiature di Galimberti, secondo quanto ha raccontato a Lettera43.it.

Altieri ha anche scritto un libro nel 2009 sui plagi del monzese ma il testo non è arrivato a pubblicazione: l'ultimo editore a cui è stato mandato è Francoangeli. Altieri ha definito Galimberti «un copiatore selettivo e funzionale». Un altro pronto a stanare il filosofo dallo scanner facile e dal toner inesauribile, un altro partecipante al reality Caccia al Galimba.

RIUSARE PAROLE ALTRUI. A questo punto, ci sarebbero alcune considerazioni da fare sul personaggio e sul fenomeno. Un maligno potrebbe notare che la tentazione di copiare per uno come Galimberti è un destino, cioè che non avendo alcun concetto originale da esprimere è inevitabile che finisca per (ri)usare anche le parole di altri.

Uno ancora più cattivo potrebbe sottolineare che copiare è indispensabile per produrre molto in termini di libri, articoli (e quindi di denaro). Un garantista, invece, direbbe che Umberto Galimberti semplicemente non è un filosofo, è un ottimo divulgatore, e gli regalerebbe uno scatolino (anzi, molti scatoloni) di virgolette tipografiche.

ILLUMINISTA, ANZI NO. Ed è inutile stupirsi, come ha fatto Matteo Sacchi sul Giornale del 13 aprile 2011, del fatto che Galimberti possa fare professione di fede anti-illuminista e poi solidarizzare con Eugenio Scalfari, illuminista straconvinto. Abbiamo visto come lo scrittore tratti concetti diversi applicandogli la stessa frase copincollata.

Figurasi che mai potrà combinare il lunapark galimbertiano con categorie molto ampie come quella di illuminismo. La vita del policromo genio del ready made filosofico Umberto Galimberti contempla tutto e il contrario. Se c'è un piccolo problema è tutto esterno: la caccia al Galimba è uno sport in crescita esponenziale.

COME PREVISTO!

2011-04-05T18:38:00.000+02:00

da "Dagospia"
C’ERA UNA VOLTA LA TV GENERALISTA - DA BONOLIS ALLA COPPIA BAUDO-VESPA, DALLA BUSI DI “ARTICOLO 3” ALLA D’URSO DI “STASERA CHE SERA”, LA TV TRADIZIONALE VA INCONTRO A FLOP IMPENSABILI FINO ALLA SCORSA STAGIONE - L’OFFERTA SPEZZATINO TRA SATELLITE E DT NON AIUTA (IL PUBBLICO DEL PRIME TIME È PERSINO AUMENTATO) MA LA VERITÀ È CHE LA GENTE FA ALTRO: SMANETTA SU IPAD, PORTATILI E SMARTPHONE - E LE NUOVE GENERAZIONI “SEMPRE CONNESSE”, NEANCHE SANNO COSA SIA RETE4

Ma noi l'avevamo previsto in "Dall'Albero Azzurro a Zelig" e "Dall'antenna alla parabola". Prossima puntata: "TV(B) Twitter":)

IL DECALOGO DELL'INFELICITA'

2011-04-01T21:18:00.000+02:00

Il "decalogo dell'infelicità" del genetista Edoardo Boncinelli (da “Perché siamo infelici”)

1) L’infelicità non è un accidente, è un destino

2) Tutti gli uomini sono infelici

3) C’è chi se ne ricorda sempre, in ciascun istante della propria vita, e chi riesce a dimenticarsene, a intervalli più o meno lunghi

4) Come reazione ad uno stato di infelicità e di prostrazione il cervello produce sostanze consolatorie, spesso proteine, che hanno lo scopo di riportare equilibro. Queste sostanze confluiscono nel circuito della dopamina, o circuito della soddisfazione del desiderio. Il circuito non lavora con la stessa efficacia in tutti gli uomini. Il perché è ancora senza risposta

5) L’infelicità ci duole, ma ci spinge. Così come uno stato di moderata soddisfazione, seppure intermittente, è funzionale alla nostra capacità di affrontare le vicissitudini della vita, che non sono tutte invariabilmente positive, così la infelicità è un rinforzo di motivazione. Il suo ruolo fisiologico, quindi evolutivo, è innegabile

6) Esistono due tipi di infelicità: quella che ha un motivo reale e quella che non ha alcun motivo. La prima ci accomuna agli animali, la seconda non ha alcun antefatto evolutivo: è “tutta nostra”

7) Non esiste né esisterà mai un gene della infelicità (o della felicità). Piuttosto quindicimila, ventimila geni. In seicento milioni di anni di evoluzione dei vertebrati, la natura ha imparato questo: le funzioni più importanti per la vita è bene distribuirle su un imponente “parco geni” altrimenti chi nasce con il gene “sbagliato” finisce subito in fuorigioco

8) La infelicità è frutto della ragione e della capacità di ricordare: deriva dal confronto fra obiettivi e raggiungimenti

9) Il contraltare della infelicità è lo spirito vitale, l’attaccamento alla vita. Non c’è nessun motivo razionale per vivere: la ragione ci aiuta, ma non ci motiva a vivere. Noi viviamo perché siamo animali e il perseguimento della sopravvivenza è il primo e ultimo obiettivo reale, anche se generalmente inconsapevole, di ogni essere vivente

10) Che l’evoluzione biologica possa cambiare questo stato di cose è altamente improbabile: se ne riparlerà fra centinaia di migliaia di anni. Nel frattempo, più che la medicina possono le “droghe sociali”. Come diceva Ortega y Gasset: nessuno, se totalmente assorbito in un’occupazione, può sentirsi infelice

MAMMACANTA

2011-04-01T01:34:00.000+02:00

Pappa ti mangio!

2011-03-25T03:44:00.000+01:00

NIGHT FISHING, HORROR GIRATO CON 2 iPHONE

2011-03-17T13:56:00.000+01:00

Dura solo 33 minuti ma è già un cult movie: è Night Fishing, l'horror che Park Chan-wook - autore di Old Boy e Lady Vendetta - ha interamente girato usando due iPhone in simultanea. Con un budget modestissimo (133.000 dollari) e una troupe ridotta all'osso, il regista coreano ha dimostrato che si possono realizzare film veri e di qualità anche con uno strumento familiare e quotidiano come un telefonino. La storia, le riprese e il montaggio hanno trasformato il video in un piccolo capolavoro, che Park Chan-wook ha diretto insieme al fratello, il noto visual artist Park Chan-kyong, firmando con il marchio PARKing CHANce.

Night Fishing è stato presentato in anteprima all'ultima Berlinale e raggiungerà per la seconda volta un festival internazionale al prossimo Far East Film 13, a Udine dal 29 aprile al 7 maggio. L'approdo friulano rappresenterà un evento perché nessun altro cortometraggio è stato mai proiettato a Udine nell'arco delle tredici edizioni e perché il popolo del festival friulano riteneva Park Chan-wook un regista di culto ben prima che la sua Trilogia della vendetta sfondasse in Occidente.

Il genio di Seul ha personalmente accompagnato nel 2001 al Far East Film JSA - Joint Security Area, opera complessa e appassionante sul conflitto politico-militare tra le due Coree, e un anno più tardi lo stesso palco ha tenuto a battesimo il magnifico Sympathy for Mr. Vengeance , capitolo iniziale della Trilogia. Grazie a Night Fishing, il pubblico del Far East Film riabbraccerà idealmente uno dei propri giganti e regalerà al pubblico un autentico gioiello cinematografico.

Il video comincia con un uomo che, dopo aver attraversato un bosco avvolto dalla nebbia, raggiunge la sponda di un fiume e si mette a pescare. Le ore scivolano via e la luce del giorno lascia spazio alle ombre della sera quando, improvvisamente, appare una giovane donna... I critici che lo hanno visto hanno definito l'impresa cinematografica di Night Fishing "visivamente sontuosa e artisticamente maiuscola".

RITROVATA LA TERZA IMMAGINE DI CHOPIN?

2011-03-11T00:51:00.000+01:00

Del grande compositore polacco esistono due immagini, delle quali la prima è una copia. La terza (a sinistra) sarebbe stata ritrovata da un gallerista. Ecco l'articolo pubblicato dal Corriere della Sera:

Una foto inedita di Frédéric Chopin, dimenticata per oltre centosessant’anni e strappata alle nebbie scozzesi da un indomito gallerista polacco? Gli esperti sono al lavoro in Polonia per verificare l’autenticità del dagherrotipo scoperto dal collezionista Wladyslaw Zuchowski, convinto di avere tra le mani il terzo «scatto» mai visto del grande compositore nato nel 1810 a Zelazowa Wola, vicino a Varsavia, e morto esule nel 1849 a Parigi, a soli 39 anni. Un’istantanea del genio romantico ormai senza vita, che solleva dubbi ed è già mistero. La foto è stata diffusa da alcuni siti polacchi. 1849 è la data incisa sull’immagine insieme a un nome, Louis-Auguste Bisson, fotografo francese autore delle due fotografie già note (una andò perduta durante la Seconda guerra mondiale ma ne esistono riproduzioni). SULLE ORME DELL’ALLIEVA - «Il dagherrotipo dev’essere stato realizzato nella chiesa parigina della Maddalena, dove fu trasferito il corpo di Chopin subito dopo la morte», spiega Zuchowski, proprietario di una galleria a Danzica, deciso a mantenere il segreto sulle circostanze del ritrovamento. Si sa solo che l’immagine è ricomparsa in Scozia, dov’era forse arrivata sulle orme di Jane Stirling, la giovane allieva scozzese di Chopin che gli fu vicina nell’ultimo periodo tormentato dalla malattia, dalle eterne ristrettezze economiche e dalla fine dell’amore con George Sand. Restaurata a Londra, la fotografia non convince Alicja Knast, curatrice del museo Frédéric Chopin di Varsavia: non esistono fonti che parlino di un’immagine finita in Scozia. «Nessuna delle persone che vegliarono la salma di Chopin per tre giorni a Parigi ha mai fatto riferimento a un dagherrotipo che avrebbe richiesto ore di lavorazione», aggiunge Steven Lagerberg, autore del libro Chopin’s Heart: the Quest to Identify the Mysterious Illness of the World’s most Beloved Composer. E Malgorzata Grabczewska, esperta di fotografia della Biblioteca polacca di Parigi, spiega che la firma di Bisson e la data non compaiono sulle due foto autentiche, mentre ricorrono su quelle in circolazione nel fiorente mercato di falsi. Zuchowski annuncia che l’immagine sarà esposta da maggio a Danzica. Gli chopiniani di tutto il mondo aspettano. Maria Serena Natale] Una foto inedita di Frédéric Chopin, dimenticata per oltre centosessant’anni e strappata alle nebbie scozzesi da un indomito gallerista polacco? Gli esperti sono al lavoro in Polonia per verificare l’autenticità del dagherrotipo scoperto dal collezionista Wladyslaw Zuchowski, convinto di avere tra le mani il terzo «scatto» mai visto del grande compositore nato nel 1810 a Zelazowa Wola, vicino a Varsavia, e morto esule nel 1849 a Parigi, a soli 39 anni. Un’istantanea del genio romantico ormai senza vita, che solleva dubbi ed è già mistero. La foto è stata diffusa da alcuni siti polacchi. 1849 è la data incisa sull’immagine insieme a un nome, Louis-Auguste Bisson, fotografo francese autore delle due fotografie già note (una andò perduta durante la Seconda guerra mondiale ma ne esistono riproduzioni).

SULLE ORME DELL'ALLIEVA - «Il dagherrotipo dev’essere stato realizzato nella chiesa parigina della Maddalena, dove fu trasferito il corpo di Chopin subito dopo la morte», spiega Zuchowski, proprietario di una galleria a Danzica, deciso a mantenere il segreto sulle circostanze del ritrovamento. Si sa solo che l’immagine è ricomparsa in Scozia, dov’era forse arrivata sulle orme di Jane Stirling, la giovane allieva scozzese di Chopin che gli fu vicina nell’ultimo periodo tormentato dalla malattia, dalle eterne ristrettezze economiche e dalla fine dell’amore con George Sand. Restaurata a Londra, la fotografia non convince Alicja Knast, curatrice del museo Frédéric Chopin di Varsavia: non esistono fonti che parlino di un’immagine finita in Scozia. «Nessuna delle persone che vegliarono la salma di Chopin per tre giorni a Parigi ha mai fatto riferimento a un dagherrotipo che avrebbe richiesto ore di lavorazione», aggiunge Steven Lagerberg, autore del libro Chopin’s Heart: the Quest to Identify the Mysterious Illness of the World’s most Beloved Composer. E Malgorzata Grabczewska, esperta di fotografia della Biblioteca polacca di Parigi, spiega che la firma di Bisson e la data non compaiono sulle due foto autentiche, mentre ricorrono su quelle in circolazione nel fiorente mercato di falsi. Zuchowski annuncia che l’immagine sarà esposta da maggio a Danzica. Gli chopiniani di tutto il mondo aspettano.

Maria Serena Natale

UMBERTO GALIMBERTI CI RICASCA!

2011-03-08T16:24:00.000+01:00

questa volta copia un filsofo rumeno!
(da Dagospia, er mejo sito che ci sia!)
LADRI DI PAROLE
Costica Bradatan (Texas Tech University, Usa) per "Lettera43.it"
In una certa misura, il plagio è più un'arte da ammirare che un vizio. Se è un vizio, è uno di quei vizi perdonabili, benigni, addirittura anche un po' «virtuosi», per così dire. Soprattutto, il plagiatore è un uomo innamorato della bellezza delle parole (cioè, le parole degli altri), «colpito» da essa in maniera irresistibile. Inoltre, si può dire che lui non è proprio un malvivente, ma piuttosto una vittima. Se c'è colpevolezza in tutto questo, il colpevole è lo stesso testo plagiato. In maniera simile, in alcuni sistemi giuridici islamici, in caso di stupro, è quasi sempre la donna che viene condannata per istigazione allo stupro.
UN LADRO DI PAROLE.
Lasciando lo scherzo, potete chiedervi se il plagio è arte di ammirare, cosa c'è esattamente di "sbagliato" in esso? Perché condanniamo il plagiatore? Per una semplice ragione: il plagio è una cosa brutta perché è un atto di "amore" accompagnato sempre dal tradimento. Al limite, il plagiatore dovrebbe essere solo un amanuense. Il mestiere del plagiatore non è scrivere, ma trascrivere. Quando il testo originale è cambiato, tradotto o "migliorato," allora il plagiatore diviene un semplice ladro di parole.
L'ANALISI IN PARALLELO DEI PASSI
Per non rimanere in astratto, vorrei fare un esempio: come si può vedere di seguito, alcuni passi del Orme del sacro. Il cristianesimo e la desacralizzazione del sacro di Umberto Galimberti (Feltrinelli, 2000) sono golosamente "prese in prestito," per cosi dire, dal libro Sei malattie dello spirito contemporaneo, scritto negli anni Settanta da un filosofo romeno poco conosciuto, Constantin Noica, tradotto in italiano da Marco Cugno e pubblicato dal Mulino nel 1993. Cosa importantissima, nel libro di Galimberti non si fa mai menzione al nome di Noica o al suo libro.
Primo di tutto, Galimberti è capace di un'ammirazione incredibile. Lui è un lettore cosi innamorato che ampi passi del libro di Noica vengono "trasferiti" nel proprio libro. Alcuni pezzi sono semplicemente deliziosi. Per esempio:
Noica: «Anche il cielo è malato. Gli antichi credevano nell'incorruttibilità degli astri e delle sfere celesti (così come credevano nell'incorruttibilità divina). Ma il cannocchiale di Galileo venne a dimostrare le imperfezioni della luna che il suo contemporaneo Cremonini non voleva vedere; e oggi pare che si sia giunti a identificare delle malattie galattiche. Nel cosmo è nascosto un tarlo.» (p. 50)
Galimberti: «Anche il cielo è malato. Gli antichi credevano nell'incorruttibilità delle sfere celesti, così come credevano nell'incorruttibilità divina. Ma il cannocchiale di Galileo venne a mostrare le imperfezioni della luna che i suoi contemporanei non volevano vedere. Oggi si è giunti a identificare le malattie galattiche. Nel cosmo è nascosto un tarlo.» (p. 48)Umberto Galimberti
E ancora:
Noica: «Anche la luce è malata. Goethe credeva ancora nella sua perfezione, protestando contro Newton, che la considerava una mescolanza di sette colori, e dunque impura.[ ...la luce] venne anche misurata [...] la luce è anche fessurata internamente, essendo insieme corpuscolo e onda. Quante malattie in un semplice raggio di luce!" (p. 50)
Galimberti: «Anche la luce è malata. Goethe credeva ancora nella sua perfezione, e perciò protestava con Newton che la considerava una mescolanza di sette colori e quindi impura. Poi la luce venne misurata [...] è fessurata internamente, essendo insieme corpuscolo e onda. Troppe malattie in un semplice raggio di luce.» (p. 48)
Veramente una grande arte di ammirare! Non ho mai visto un lettore così innamorato: non ci sono proprio differenze tra i due autori. La comparazione può continuare quasi nella stessa misura:Noica dice: «[la] Vita [...] è malata, con le approssimazioni e le sue incertezze[...] Non è apparsa tale ai biologi contemporanei, per i quali è il risultato di un caso trasformato in necessità, una specie di tumefazione incidentale della materia...?» (p. 50)
Galimberti dice: «Anche la vita è malata con le approssimazioni e le incertezze segnalate dalla biologia contemporanea, per la quale la vita è una semplice tumefazione della materia, un caso trasformato in necessità.» (p. 48)
E anche qui:
Noica dice: «è malato il Logos, che si manifesta spezzato in lingue naturali... quando dovrebbe portare in sé, come dice il suo nome, l'unità della ragione.» (p. 50-51)
Galimberti dice: «Malato è anche il logos spezzato in lingue regionali quando dovrebbe portare con sé, come dice il suo nome, l'unità della ragione.» (p. 48)Umberto Galimberti
O qui:
Noica: «...anche il Tempo, il tempo assoluto, omogeneo e uniforme[...] si è rivelato meno maestoso, dal momento in cui è diventato un semplice tempo locale, o un tempo solidale con lo spazio, mentre lo spazio stesso si trasformava, a sua volta, da ordine universale di coesistenza delle cose[...] in una sorta di realtà regionale...» (p. 50)
Galimberti: «Anche il tempo è malato. Il tempo assoluto, omogeneo, uniforme s'è rivelato meno maestoso dal momento che è divenuto semplice tempo locale, tempo solidale con lo spazio, che a sua volta si è ridotto a semplice coesistenza delle cose, talvolta a realtà regionale...» (p. 48)
Tuttavia, incontrando i seguenti passi, cominciamo a diventare un po' disincantati con l'arte di Galiberti. In alcuni momenti l'ammirazione del maestro sembra un po' esitante e incerta; in questi momenti egli comincia a cambiare il testo originale e tutto sta per compromettersi. Per esempio:
Noica dice: «Gli dei si sono rivelati malati. Dopo aver creato un mondo inferiore alle aspettative, alcuni di loro si sono ritirati diventando dii otiosi[...], altri, invece, si sono mescolati troppo nelle faccende umane [...] Gli dei sono malati." (pp. 49-50)
Umberto Galimberti Galimberti dice: «...le stelle si sono ammalate. Dopo aver vegliato su un mondo inferiore alle aspettative, alcune di loro si sono ritirate diventando stelle oziose, altre invece si sono mescolate troppo alle vicende umane [...] Le stelle si sono ammalate.» (p. 48)
«Le stelle» di Noica diventano «gli dei» nel testo di Galimberti. Non è un gran che, è vero, ma è abbastanza per segnalare un imminente atto di tradimento. Un plagiatore decente (il solo plagiatore perdonabile) deve sempre rimanere un amanuense, senza contributi personali, senza ambizioni, senza niente. E finalmente, ecco il tradimento: il punto dove l'innamorato di parole degli altri diviene il loro ladro. Di tutta l'ammirazione non è rimasto niente altro che tracce di uno stupro:
Noica dice: «Ma se tutte le grandi entità sono malate [...] e se la cultura viene a mostrare le loro malattie come costituzionali, come non parlare di malattie dell'essere?» (p. 51)
Galimberti dice: «Ma se tutte le grandi entità sono malate e se la cultura viene a mostrare le loro malattie come costituzionali, con che occhi possiamo guardare ancora il cielo?» (p. 48-49)
Certamente, non c'è niente di originale in quest' accusa di plagio; nel corso dei ultimi anni Galimberti è stato accusato di aver plagiato, tra gli altri, Giulia Sissa, Alida Cresti, Salvatore Natoli. Ogni volta che viene beccato, lui si scusa, si giustifica (è solo «un errore redazionale»,ha dimenticato di «inserire i virgolettati» etc, etc) e i sui avvocati divengono occupatissimi. Ma poi tutto si dimentica e si comincia tutto da capo. Perché? Chi può dirlo? Tuttavia, il plagio da Noica funziona da "pistola fumante".Umberto Galimberti
LA RECENSIONE DOPO IL PLAGIO.
Galimberti ha recensito il libro di Noica su Repubblica (2 agosto 2001), recensione poi ri-pubblicata nel suo libro I vizi capitali e i nuovi vizi (Feltrinelli, 2003). Ovviamente, in questo caso, la scusa comodissima - cioè, che lui ha dimenticato di «inserire i virgolettati» e fare menzione del nome di Noica o del suo libro) quando ha incorporato la recensione nel Orme del sacro - non vale per niente. Orme del sacro è stato pubblicato un anno prima della recensione. Prima plagiamo, poi ricensiamo.
LA DIFESA DI VATTIMO.
Per quanto l'amichevole difesa di Gianni Vattimo («Filosofare è copiare») è spiritosa, ma purtroppo, niente di più. Se avesse ragione, la Xerox Corporation sarebbe il più grande dei filosofi.
Infine, c'è qualcosa di particolarmente ironico in tutto quest'affare di plagio. Come è noto, in Italia in alcuni gruppi di popolazione, è diffuso lo stereotipo secondo il quale i rumeni sono tutti ladri. Quasi tutti, si può dire adesso. Alcuni sono anche vittime. Vittime dei ladri di parole.

ADDIO SUZE

2011-03-02T00:24:00.001+01:00

da Dagospia

FOREVER YOUNG - SI È SPENTA SUZANNE ROTOLO, SARÀ PER SEMPRE LA GIOVANISSIMA RAGAZZA CHE SI STRINGE AD UN INFREDDOLITO DYLAN NELLA STORICA COPERTINA DI “THE FREEWHEELIN’” - FU LEI APPENA 17ENNE, FIGLIA DI ATTIVISTI COMUNISTI DI ORIGINE ITALIANA CHE INSERÌ L’ACERBO BOB NEL CUORE DELLA CONTROCULTURA NEWYORKESE - RICORDERÀ DYLAN: “QUANTE NOTTI HO TRASCORSO SVEGLIO A SCRIVERE CANZONI PER POI MOSTRARGLIELE E DOMANDARE: ’VA BENE COSÌ?’”…

"MAL DI BICI" A "SETTESERA"

2011-02-07T19:26:00.000+01:00

PRIMA O POI SAREBBE SUCCESSO

2011-01-27T17:22:00.001+01:00

Si chiama Mary Lu Zahalan Kennedy ed è la prima persona al mondo ad essersi laureata con una specializzazione in "Beatlesologia". La neodottoressa, cinquantreenne cantante, attrice ed ex finalista al concorso di Miss Canada, ha concluso per prima il master in "Beatles, Popolar music e Society" proposto dalla Hope University di Liverpool. Al corso hanno preso parte altri undici studenti

SPERIMENTARE LA TV? IN ITALIA È IMPOSSIBILE

2011-01-24T11:13:00.000+01:00

In onda il disastro dei «numeri zero»

l’ultima decapitazione è avvenuta la scorsa settimana, con «Perfetti innamorati» di Raiuno

A FIL DI RETE

In onda il disastro dei «numeri zero»

l’ultima decapitazione è avvenuta la scorsa settimana, con «Perfetti innamorati» di Raiuno

I «piloti» sono in coma, ma i «classici» non stanno tanto bene. A giudicare dai dati, la «stagione dei numeri zero», ovvero dei programmi d’intrattenimento inediti «sperimentati» fuori dal «periodo di garanzia », ha dato esiti pressoché disastrosi. Non s’è salvato praticamente nulla: l’ultima decapitazione è avvenuta la scorsa settimana, con «Perfetti innamorati» di Raiuno, che ha fatto scivolare la rete all’11% di share (per un ascolto medio di 2.927.000 spettatori).

Barbara d'Urso con Aldo Busi (archivio Corriere)
Ma non hanno fatto molto meglio Milly Carlucci di «24mila voci», col 15,2% di share (2.807.000 spettatori in due puntate), o «Il pubblico da casa», super-flop da 9,5% di share (2.342.000 spettatori). Ha avuto i suoi problemi anche Canale 5, con «Stasera che sera» di Barbara d’Urso (12,2% di share, 2.343.000 spettatori) e con «Let’s dance» (12,6% di share, 3 milioni di spettatori). Raidue ha sperimentato «Solo per amore» di Monica Setta, che non è andato oltre 7% di share (1.777.000 spettatori). Sono esempi che mostrano l’accezione tutta italiana del termine «sperimentare »: se in altri Paesi (come gli Usa) a sperimentare s’intercetta un pubblico raffinato e attento alle novità, qui la «sperimentazione» finisce col raccogliere l’audience più residuale, quella che non si sposta dal teleschermo nemmeno con le cannonate (basti analizzare i target di «Perfetti innamorati », ultra65enni con bassi livelli d’istruzione). Se anche i classici, come «Amici», sono in difficoltà, bisogna tirare due somme: primo, il pubblico, sempre più smaliziato, s’annoia sulla generalista e si sposta sui «nuovi» canali (premiati Rai4, Iris, Real Time, i canali cinema di Sky); secondo, una grande crisi di idee e creatività pare investire il Paese, a cominciare dal modo in cui pensa di distrarsi. In collaborazione con Massimo Scaglioni, elaborazione Geca Italia su dati Auditel.
Aldo Grasso

NÈ CON SERGIO NÈ CON RUBY

2011-01-19T20:19:00.000+01:00

Barbara Palombelli per "Il Foglio"
illustrazione © Giovanni Caviezel
Né con Sergio, né con Ruby. E' stato un finesettimana da incubo. Il meglio della sinistra italiana e dell'informazione molla la classe operaia al suo destino (via dalle scenografie classiche, via dagli editoriali, via dalla tv, via da tutto, la fiction Marchionne contro tutti è già stata abbastanza in cartellone), si farà quel che dice l'azienda. Tutti in riga, davanti ad un marchio automobilistico che nessuno più sogna (conosco pochissimi giornalisti e politici che comprano Fiat, purtroppo), ma il cui potere editoriale- inserzionistico-pubblicitario non prevede il dissenso. Gli uomini e le donne di Mirafiori, protagonisti di uno scontro leale e corretto come pochi, hanno portato con loro l'orgoglio di chi lavora per difendere un'identità e una dignità. E dobbiamo inchinarci, dovremmo continuare a raccontare il dopo referendum. Ma non c'è tempo, non c'è voglia, non ci sono più i microfoni fuori dai cancelli. La testa del corteo politico-mediatico l'ha conquistata Ruby Rubacuori, spazzando via temi noiosi come il logoramento della vita senza pause alla catena di montaggio, e non c'è malizia nel doppio-senso.
Scrivono, e dobbiamo stropicciarci gli occhi, che la ragazzina marocchina innocente e minorenne sarebbe stata molestata, palpeggiata, forse qualcosa di più. Attenzione: per la sua integrità, per la difesa di una adolescente sfuggita ai genitori, ai servizi sociali, una che rubacchia alle amiche, una che forse sta crescendo ricattando e usando il suo corpo come arma, si utilizzeranno le leggi più severe che l'ordinamento preveda.
Leggi che sono state rinforzate dopo anni di inchieste, dibattiti e battaglie oneste. Leggi che sono a difesa di minori veri, di bambini a cui nessuno crede, di minorenni sbattute sul marciapiede da sfruttatori e schiavisti senza scrupoli. La pedofilia è un reato orribile: si fonda sulla buona fede, sull'innocenza, sulla debolezza della vittima. Il molestatore, in genere, è un parente stretto, un educatore, un amico che gira per casa. Uno che si approfitta della ingenua fiducia di chi non ha ancora conosciuto il mondo, la vita, la durezza e il sospetto.
Frequento da tre decenni le case famiglia e i tribunali dei minori, il volontariato e i centri psichiatrici legati all'infanzia violata. Scenderei in piazza a difesa della severità verso chi distrugge l'immaginario e la fantasia dei nostri figli, entrai nel 1983 nel Consiglio Superiore per i problemi dei minori, nominata da Oscar Luigi Scalfaro e continuo a seguire associazioni ed enti pubblici. Mai ho visto un caso simile a quello di cui l'Italia sta parlando. Fin dalla sua prima apparizione, la ormai maggiorenne Ruby assomigliava più ad una maggiorata già un pochino appassita che a Cappuccetto Rosso. Se la sua foto fosse stata mostrata a cento giornalisti, nessuno avrebbe indovinato i suoi anni.

Certo, all'epoca dei fatti mancavano delle settimane alla maggiore età, che non sempre è soltanto un requisito anagrafico. Fa un po' effetto, tuttavia, immaginare che quelle leggi vengano dribblate nei casi tragici della cronaca e diventino l'escamotage che la sinistra attendeva per battere un avversario politico durissimo. Il garantismo assoluto richiede la serena attesa delle testimonianze, lo svolgersi dell'indagine, certamente corretta - i nomi dei pm, il meglio della magistratura italiana, sono una garanzia - la definizione degli eventuali reati.
Lasciatemi però coltivare dei dubbi sull'innocenza violata della protagonista, che sarebbe il punto di partenza su cui è partita l' inchiesta milanese. E lasciatemi sognare una sinistra che prende la dignità del lavoro come un grande tema, da Mirafiori ai precari, dall'Alitalia alla Rai ai call center, dagli immigrati massacrati agli studenti senza futuro e vince su Berlusconi e il Pdl riconquistando per tutti noi delle migliori condizioni di vita, con meno squilibri e meno ingiustizie. Se invece dobbiamo difendere due "vittime" come Marchionne e Ruby , non mi appassiono più di tanto.

NATALE C'È

2010-12-22T09:40:00.002+01:00

ALDISSIMO SULLO SPOT HORRIBILIS DELLA ARCURI

2010-12-21T10:09:00.002+01:00

Lo spot super kitsch della Arcuri capolavoro di promozione libraria

Un piccolo diamante di coatteria, così brutto da sfiorare il sublime
Quello che frettolosamente la Rete ha sanzionato come il più brutto spot dell'anno rischia di diventare un oggetto di culto, la più straordinaria parodia della promozione libraria in tv. Altro che i libri sponsorizzati con pretenziosità da Fabio Fazio o da Corrado Augias o da Serena Dandini! Qui ci troviamo di fronte a un piccolo diamante di coatteria, così brutto da sfiorare il sublime. Per uno di quei paradossi che spesso striano il mondo della comunicazione, lo «scarto» culturale si eleva a canone, esattamente come quando Andy Warhol sosteneva che «la cosa più bella di Firenze è McDonald».

Da alcuni giorni, sulle reti Rai va in onda uno spot in cui Manuela Arcuri promuove l'ultimo libro di Alfonso Luigi Marra, Il labirinto femminile. Da tempo Marra usa una sorta di pubblicità «selvaggia» per lanciare le sue fatiche letterarie (pare che La storia di Giovanni e Margherita sia fonte unica di comicità involontaria), ma qui si è superato. L'attrice, senza mai battere ciglio, svegliata da un sonno catatonico dallo squillo di un cellulare, racconta la trama del libro e ne consiglia la lettura soprattutto perché è «un'opera per liberare la coppia e la società dallo strategismo sentimentale che le tormenta e ha enormemente rallentato il cammino della civiltà». E alla fine, proprio come i «promotori culturali» più affermati, ne consiglia l'acquisto.

Ci troviamo di fronte a un capolavoro assoluto e impossibile di bellezza e inespressività, un esempio involontario di kitsch, di camp e di trash, un brutto non intenzionale ma che poggia sul candore con cui è stato messo in opera l'artificio (sta poi alla malizia di ognuno capovolgerlo nel suo opposto). Per questo Marra (avvocato calabrese con la passione per la scrittura, già parlamentare europeo, eletto con Forza Italia nel 1994) ha deciso di intervenire in difesa del suo spot: «A coloro che, in questa cultura degli orifizi e delle strullate, si sperticano a definire lo spot di Arcuri il più brutto possibile, si può solo rispondere che la gelosia è il più umano dei sentimenti». Il cammino della nostra civiltà passa anche per «la cultura degli orifizi».

ALDISSIMO!

2010-12-19T13:47:00.000+01:00

Aldo Grasso per il Corriere della Sera
© photo Giovanni Caviezel 4 Dollswhip
Le cose che non capisco. Non capisco come Paolo Bonolis, quello di «Ciao Darwin» e di «Chi ha incastrato Peter Pan?» , possa andare in un'università a dire che certa tv ha contribuito a corrompere il nostro Paese. Lui dov'era? Ma, ancora di più, non capisco come il pubblico degli studenti- un incontro promosso da Sinistra universitaria alla Statale di Milano- scenda in piazza a protestare contro la Gelmini e, intanto, si beva gli alibi di Bonolis.
Non capisco come il nostro Paese possa avere un futuro, dopo aver assistito alle performance radiofoniche dell'onorevole Domenico Scilipoti («Un giorno da pecora» ) e a quelle televisive del ministro Ignazio La Russa e dell'onorevole Antonio Di Pietro («Annozero» ). Uno dice: ma è spettacolo! Sì, ma poi basta un po' di neve per spezzare la penisola in due. È spettacolo anche quello.
Non capisco come Gad Lerner, dopo averci propinato noiosissime trasmissioni sul corpo delle donne e contro il velinismo di «Striscia» , possa prendersela con Caterina Soffici (una brava giornalista culturale) per aver scritto: «Sono entrata in un negozio perché avevo bisogno di una chiavetta. Dietro al commesso ho visto Belén sdraiata che mi ammiccava e ho deciso di uscire e comprare la chiavetta dalla concorrenza» .Non capisco come Gerry Scotti, dopo aver accettato (immagino non per beneficenza) di condurre tre o quattro programmi, di dirigere una radio, di fare il testimonial per più ditte, possa lamentarsi di essere sfruttato da Mediaset. Ha persino confessato di essere ricorso alle vie legali per mettere un freno a questa sovraesposizione. Naturalmente la confessione è avvenuta durante la presentazione alla stampa di un suo nuovo programma, «Paperissima» .

Non capisco come Benedetta Parodi («Cotto e mangiato » ) possa aver scritto un libro. Non mi sorprende però che sia il primo nelle classifiche dei libri più venduti. Di cosa ci lamentiamo, in Italia?

PEOPLE GET READY!

2010-11-30T11:21:00.001+01:00

IL MUSEO DI DOMINGA: ACTION PAINTING (Keith Haring)

2010-11-27T10:19:00.000+01:00

TASSIDERMIA

2010-11-13T18:41:00.000+01:00

Da Hitchcock a Garrone, anatomia psicologica del tassidermista. Oppure tassidermia dell'anima, come preferite.

SHEILA E KIKI: JINGLE DANCE!

2010-11-05T12:38:00.000+01:00

GIORNALISMO, GIORNALI E iPAD

2010-10-10T12:26:00.000+02:00

Questa settimana ad Amburgo si è tenuto il World Editors Forum, dove si è parlato di come funzionano i giornali in Germania e in che direzione stanno andando.

Felix Bellinger, caporedattore centrale dell’ «Hamburger Abendblatt», durante una colazione di lavoro ha parlato di come i tablet computer influenzeranno il giornalismo. Alla domanda: «Chi dirigerà la redazione nel futuro?», ha risposto: «Non sarà il direttore del giornale, sarà l’art director!». E ha spiegato che, con le tavolette come l’iPad, i lettori vogliono avere un’esperienza visiva, vogliono interagire, toccare e muovere i loro schermi. Bellinger ha anche parlato del rapporto tra edizione stampata e online: «Su Internet ci vogliono gli aggiornamenti continui, mentre la carta deve offrire l’interpretazione».

IL NUOVO DE CARLO FRAMMENTATO SU TWITTER

2010-10-03T11:04:00.001+02:00

03/10/2010

Il nuovo De Carlo "a pezzi" su Twitter

Scritto da: Alessandra Muglia alle 08:01

Tags: andrea de carlo

"È l’idea stessa dell’amore a essere un equivoco totale” dice lui.
Lei “vorrebbe che smettesse, vorrebbe che continuasse”…
Assaggi del nuovo romanzo di Andrea De Carlo in anteprima su Twitter. Stralci di 140 caratteri lanciati sul socialnetwork all’inizio in incognito, come se si trattasse del dialogo tra due persone reali. Poi lui e lei si sono presentati: Clare Moletto, americana che vive in Italia, e Daniel Deserti, scrittore in crisi creativa e personale, i protagonisti di “LeieLui”, da mercoledì in libreria. “La loro storia inizia con uno scontro (d’auto) che è anche un incontro” anticipa lo scrittore in uno dei suoi mini video da 20 secondi su Youtube .

DAL 22 SETTEMBRE DALI' A MILANO

2010-09-21T09:14:00.001+02:00

Dalì a Milano a Palazzo Reale; in un fumetto l'incontro con Disney

Salvador Dalì

MILANO - Dopo 50 anni torna a Milano uno dei più importanti artisti europei del Novecento. Il 22 settembre si inaugura infatti a Palazzo Reale la mostra «Salvador Dalí. Il sogno si avvicina», curata da Vincenzo Trione, promossa dal Comune di Milano – Cultura e prodotta da Palazzo Reale con 24 ORE Cultura – GRUPPO 24 ORE. Attraverso 56 opere, la mostra esplora il rapporto tra l’artista surrealista spagnolo e il paesaggio, il desiderio, il sogno, ma spalanca anche un’altra finestra sul mondo di Dalí, poco nota eppure affascinante. A chiusura del percorso espositivo, infatti, sarà possibile ammirare un cortometraggio mai proiettato in Italia, Destino, frutto della collaborazione di Dalí con Walt Disney.
DALÍ E IL CINEMA - Nato nei primi anni 20 dall’esperienza dadaista e influenzato dalla psicanalisi, il surrealismo esplora con l’arte l’inconscio dell’uomo, prediligendo stati come il sogno, l’allucinazione, la fantasia, l’illusione. Il cinema, oltre alla pittura, pare capace di andare al di là del conosciuto e di svelare la «surrealtà», fatta di realtà e sogno. Diversi esponenti del movimento si cimentano così con la macchina da presa. Dalí insieme a Luis Buñuel firma prima Un chien andalou (1929) e poi L'âge d'or (1930): immagini allusive si susseguono senza una vera logica narrativa. Ma non sono solo i film d’avanguardia ad attirare Dalí. È il cinema di per sé, infatti, a poter essere surreale: «Sono venuto a Hollywood e voglio incontrare tre surrealisti americani grandi: i fratelli Marx, Cecil B. DeMille e Walt Disney» scrive a André Breton nel 1937. Per l’artista, arte popolare e avanguardia possono coincidere. Dalí si lega così a Harpo Marx, sviluppando per i celebri fratelli un’idea mai realizzata di lungometraggio. Collabora nel 1945 alla sequenza onirica di Io ti salverò di Alfred Hitchcock: non poteva che esserci intesa con il regista inglese che parlava dei suoi film come di «sogni ad occhi aperti». Infine incontra Walt Disney. I due si piacciono. E si somigliano: gran promotori tanto di se stessi quanto delle loro opere, devoti al proprio lavoro, mescolano fantasie romantiche a un disegno preciso, «realistico». E così nel 1946 Dalí diventa impiegato di lusso presso Disney.

LA COLLABORAZIONE CON DISNEY - Dalí timbra il cartellino per circa tre mesi dalle 9 alle 5. L’idea è produrre un cortometraggio da inserire in un film a episodi. La musica scelta è una ballata messicana, Destino, scartata per il film I tre Caballerros. Disney immagina la storia di una ragazza in cerca del suo amore, Dalí conduce la protagonista in uno spazio-tempo labirintico, giocando con le metamorfosi permesse dall’animazione. Vengono prodotti disegni, schizzi, storyboard. Ma mai il cortometraggio: forse perché l’era dei film a episodi è ormai finita, forse perché il progetto è troppo «sperimentale», forse perché mancano i soldi. Disney e Dalí cessano il loro rapporto di lavoro, ma continuano quello personale.

TAROC BRILLO

2010-09-20T18:52:00.001+02:00

Marco Vallora per "La Stampa"
E' inutile fingere: se verrà provata questa «voce» (già uscita nel 2007) dei falsi Brillo di Warhol, commissionati? Spacciati? Autenticati? Accolti? (qui sta il vero problema) da Pontus Hulten, pontefice dell'arte d'avanguardia, le cose dell'arte moderna, e le acque dell'estetica contemporanea, non rimarranno più le stesse. E per un po' di tempo, almeno, verranno incrinate, e non soltanto dal pettegolezzo giornalistico.
Ma se adesso sarebbe troppo incauto e precipitoso gettarsi a pesce a tranciar giudizi, alcune osservazioni preventive si posson comunque avanzare. Non tanto per difendere la lesa Maestà d'un santone eccentrico, ma per tarpare le ali, sì, in anticipo, al moralismo di quei complici compagni di strada, che già ci par di vedere, ratti, montare sul trampolino dell'ipocrita Presa delle Distanze.
Ora, bando alle vaghezze: Pontus Hulten non è altro che lo specchio barocco dello stato dell'arte in cui ci troviamo. Ci si rechi per esempio alla parigina mostra Second Main: ci si trova di fronte ad una scatola Brillo, d'un trascurabile artista up to date in tutto e per tutto warholiana, con la sola «alzata di concetto» di simularla di qualche millimetro o centimetro più grande. Se non ci saranno prove di lucro, ma solo di presa in giro del sistema, certo Pontus Hulten non avrà fatto altro che esser fedelissimo alla poetica di Warhol, anzi d'aver incarnato la sua «Filosofia. Che sosteneva che l'idea feticistica dell'autografia gli dava ai nervi, che le sue litografie non le tirava lui, ma la sua factory e la sua vecchia mammaccia emigrata: come si fanno i tortellini in casa. Sì, pure post-mortem sua. Ma che gl'importava di sé, dopo, avendo annunciato che l'unico suo sogno era di trasmigrare in un anello, al dito di Liz Taylor? Queste cose, ne la Trasfigurazione del banale un estetologo come Danto le ha spiegate a menadito.
Se invece viene fuori che Hulten, con quella sua aria da gatto sornione, ci ha guadagnato e s'è fatto la villetta in Svezia, il problema non tocca solo lui, ma l'intero sistema-mafia dell'arte. E risulterà davvero il primo, unico curator a farsi mercante, gallerista subacqueo, pataccaro con medaglia nazionale?

DEFINIZIONI DELL'ARTE - 1

2010-08-15T03:50:00.000+02:00

Arte è tutto quello che gli uomini chiamano arte (D. Formaggio)

Maddalena

ULTIMO TOUR PER GLI STONES?

2010-07-25T14:44:00.001+02:00

Cinquanta anni di rock vissuti alla grande possono bastare. O chissà che anche i contratti stipulati col diavolo possano recare una scadenza in calce. Qualunque sia l'interpretazione che le si voglia dare, la notizia è che i Rolling Stones stanno preparando l'addio alle scene con un mastodontico tour mondiale. La serie di concerti dovrebbe iniziare nel 2011 per concludersi nel 2012, esattamente 50 anni dopo la loro prima apparizione, datata luglio 1962.

La storia campeggia sulla homepage del Sun, secondo cui il management dei Rolling Stones sarebbe in trattativa con i promoter di Live Nation per l'allestimento del tour. Una fonte vicina alla band conferma: "Saranno concerti negli stadi e con ogni probabilità sarà il loro ultimo tour su scala mondiale". Tutta colpa dell'età. Nel corso del tour, il batterista Charlie Watts dovrebbe spegnere le 70 candeline e sarebbe il primo componente della band a varcare quella soglia. Evento che avrebbe indotto i fondatori del gruppo, il cantante Mick Jagger (67 anni il prossimo 26 luglio) e il chitarrista Keith Richards (67 anni il 18 dicembre), oltre all'altro chitarrista Ron Wood, 63 anni, a considerarlo il momento migliore per il passo d'addio. "La band sembra aver scoperto il peso dell'età - prosegue la fonte - e vuole uscire di scena mentre è ancora all'apice".

cortocircuito linguistico (e lessicale)

2010-07-25T14:28:00.000+02:00

2010-06-11T10:38:00.001+02:00

iPhone e nuovi modelli di comunicazione mobile

2010-06-08T08:38:00.003+02:00

dal "Corriere Online"

Vita Digitale
07/06/2010
Il nuovo iPhone e la strada del "mobile"
Scritto da: Federico Cella alle 17:40
La serata (nostra) del nuovo iPhone è iniziata con uno Steve Jobs vestito come al solito che - sul palco del WWDC 2010 di San Francisco - parla del successo del "magico" iPad: "Ha cambiato il mondo, ne vendiamo uno ogni 3 secondi". Prima dell'atteso annuncio, una carellata autocelebrativa del successo del tablet: 8500 applicazioni per iPad, 35 milioni già caricate, 5 milioni di libri scaricati con iBook (il 22% delle vendite di libri elettronici nel mondo), 15 mila nuove applicazioni (in generale per AppStore) proposte ogni settimana, messagi di singoli e aziende (eBay, Netflix) felici di essere sul nuovo mercato lanciato da Apple, un miliardo di dollari finora pagato agli sviluppatori.
L'attenzione passa quindi al Melafonino, definito il vero fenomeno della navigazione mobile in Rete (iPhone 58% di uso del browser, android 22,7%, Rim 8%): ecco l'iPhone 4, nuovo design, 9,3 millimetri, il 24% più sottile di iPhone 3GS, videocamera frontale (e sul retro, con flash). L'atteso nuovo schermo in vetro, sempre da 3,5" conferma le aspettative: 326 pixel per pollice -risoluzione superiore a quella percepita dall'occhio umano -, 960x640 pixel totali. E anche se la prova live di navigazione sul Web - confronto tra il nuovo e il "vecchio" 3Gs - fallisce in diretta, la folla è come sempre in delirio. Quindi Jobs ha confermato la presenza dentro al telefono del chip A4 usato per l'iPad e svelato la capacità della batteria potenziata: 6 ore navigando in 3G, 10 ore con wifi, 10 ore video, 40 ore musica, 300 ore stand by.
Si passa quindi alla quinta novità, la foto-videocamera: immagini da 3 a 5 Megapixel, sensore retroilluminato, zoom digitale 5X, flash led, registrazione video in alta definizione (30 frame a 720p) con conseguente iMovie sviluppato per il telefonino (4,99 dollari).
Quindi, dopo un po' di scenografia - "Chiudete le connessioni wi-fi, mettete a terra i vostri computer", forse anche per un po' di congestione di reti nella sala - ecco l'atteso nuovo sistema operativo, rinominato iOS4. Il multitasking, come atteso, e "oltre 100 funzionalità, ma non avremo modo di farvele vedere".Tra queste la possibilità di creare cartelle per gestire le applicazioni e tre motori di ricerca predisposti per Internet: Google, Bing e Yahoo! Steve Jobs dunque passa alla settima e ottava novità, ossia iBook su iPhone, e il lancio di iAds, ossia l'advertising sulle applicazioni del telefonino. Un mercato enorme - 100 milioni di apparecchi con sistema operativo iOS venduti nel mese di giugno, 150 milioni di utenti iTunes/AppStore con carta di credito, 16 miliardi di download - che ora, come spiega felice Jobs, può esprimersi al meglio del suo potenziale economico.
E alla fine si arriva ai prezzi, considerati con il contratto con l'operatore americano (199 dollari per il 16Gb, 299 per il 32), ma in linea con quelli del 3Gs. Così ci si può fare meglio l'idea. Dal 24 giugno in vendita in 5 Paesi (non l'Italia), in agosto altri 24 Paesi (e qui ci sarà l'Italia), a settembre in altri 88 ancora. Dal 21 giugno quindi si potrà upgradare il sistema operativo al nuovo iOS4: sarà gratuito come sempre per 3GS e 3G (ma non con tutte le funzionalità, come il multitasking), e per la prima volta anche per iPod Touch.
Il lancio di questo nuovo Melafonino si inserisce prepotentemente in un trend portato di recente all’attenzione dei media da un lato dalle parole dei grandi protagonisti della scena hi-tech, e dall’altro da una serie di numeri che confermano come l’uso delle tecnologie sta prendendo una nuova strada. Quella sempre più legata alla mobilità. Settimana scorsa Steve Jobs ha dichiarato che i pc con Windows sono in caduta definitiva e ormai appartengono al passato. Lo Steve che sta dall’altra parte, Ballmer ceo di Microsoft, ovviamente non la pensa (esattamente) così. E in una risposta indiretta al capo di Apple, ha spiegato che è vero che il mondo dei personal computer sta cambiando radicalmente, ma questi rimarranno e così il sistema operativo Windows. “Alcuni computer avranno la tastiera, altri no”, dunque anche i tablet sono pc, e il nostro continuerà a essere l’os per eccellenza. Anche se, ha dovuto ammettere Ballmer, Microsoft sul mobile ha saltato un ciclo.
Gli arrivi di iPad e dei nuovi cellulari basati su Android (e, in un modo diverso, anche quello annunciato di Google Tv) vanno nella direzione di un nuovo concetto di "informatica". Che in particolare per l’Italia è confermato dai dati fatti uscire oggi dall’Osservatorio Mobile content&Internet del Politecnico di Milano. Secondo la ricerca, in un anno l’uso del Web dal cellulare nel nostro Paese è aumentato del 17% (+26% le connessioni mobili via internet key e connect card). Gli italiani che navigano via telefonino sono passati dai 6 milioni dell’inizio 2009 agli attuali 10 e più milioni. Una tendenza che, significativamente, nel giro di pochi anni porterà i mobile surfer a superare quelli che vanno in Rete con pc e connessione fissa. In particolare, “il modello degli application store, dagli smartphone, viene ora introdotto anche nel comparto dei notebook e netbook”, spiega Andrea Rangone, responsabile scientifico dell’Osservatorio. “E le conseguenze di questo saranno rivoluzionarie nei prossimi anni”.

Apple ha indiscutibilmente aperto la via e al momento l’unica azienda che pare poter competere – o diciamo, accompagnare Cupertino su questa nuova strada – è dunque Google con il suo sistema operativo “aperto” Android. Capace in 18 mesi di vita di conquistare qualcosa come il 10% del mercato degli smartphone. Come spiega molto bene il Financial Times oggi (sotto il grafico con la diffusione dei sistemi operativi per smartphone), dopo aver superato a metà maggio Windows Mobile, Android nell’arco dei tre anni – se confermate le attuali tendenze – dovrebbe mettersi alle spalle sia di iPhone sia di Blackberry, arrivando al secondo posto come sistema operativo per cellulari intelligenti dopo il diffusissimo Symbian di Nokia.

LA COOP BOICOOPTA

2010-05-29T15:23:00.003+02:00

CARRELLO I(COOP)RITA: LA COOP E LA CAMPAGNA ANTIISRAELIANA MASCHERATA

dal Corriere Online

La Coop e l’iniziativa anti-Israele (rientrata)

Quando sotto l’etichetta
si cela il boicottaggio

Dietro la «tracciabilità» una campagna mirata contro uno Stato
di Pierluigi Battista
Nell’Italia che gioca e minimizza con le parole, un boicottaggio prende le forme di un’aggrovigliata questione di «tracciabilità», e una campagna mirata all’ostracismo politico ed economico di uno Stato diventa un banale problema di etichetta, un diverbio a distanza sui prodotti a denominazione di origine controllata.

E invece la guerra Coop (e Nordiconad) contro i prodotti israeliani dell’Agrexco si è rivelata nel giro di poche ore per quello che era: un caso politico, una disputa che al boicottaggio ha sommato un’inedita minaccia di contro-boicottaggio. Altro che «tracciabilità». Ora, stipulato l’accordo (o la tregua), i prodotti ortofrutticoli tornano sui banconi della Coop. La quale Coop ha trovato stavolta in Internet, nei blog, nei social network, un ostacolo insormontabile per la sua strategia di minimizzazione. Dicevano che non era «boicottaggio», che era solo una questione di precisione e di lealtà di mercato, che i clienti dovevano sapere che dietro il «made in Israel» c’erano anche i prodotti raccolti e lavorati dal gigante agro-alimentare Agrexco nei Territori occupati che, come è noto, non sono ancora uno Stato palestinese, ma sicuramente non sono Stato di Israele. Però l’Agrexco ha ribattuto che quei prodotti coprivano solo lo 0,4 per cento del totale e che se c’era da adeguare l’etichetta ai canoni fissati dalle norme Ue, allora non avrebbero opposto alcun impedimento. E allora, c’era bisogno che la Coop stilasse un annuncio tanto impegnativo, nientemeno che la liberazione dei propri scaffali dai prodotti israeliani, alcuni di incerta origine? Non potevano rivolgersi direttamente all’Agrexco, come poi è stato fatto, ma solo dopo l’improvvido, e catastrofico, annuncio del boicottaggio? E poi, sicuri che non era proprio, esattamente «boicottaggio»?

I responsabili della Coop dicono di no, che non è mai stato boicottaggio. Ma poi si scopre che sul sito dell’ong «Stop Agrexco» ci si compiaceva nei giorni scorsi per «l’importante risultato della campagna di Boicottaggio, Disinvestimento e Sanzioni» (tutto con le maiuscole) «contro l’apartheid israeliano». Solo una «questione di etichetta» o quell’accenno all’ «apartheid israeliano» non denuncia forse un’intenzione politica un po’ meno, per così dire, tecnicistica? «Boicottaggio», ecco comparire, ripetutamente e ossessivamente dai suoi promotori, la parola proibita. Così come compare, sullo stesso sito, la sequenza di azioni dimostrative che in un paio di mesi hanno vigorosamente convinto la Coop ad adottare improvvisamente la decisione ora rientrata: manifestazioni ai supermercati Coop di Largo Agosta e di Via Laurentina a Roma; manifestazioni davanti alla Coop di Pisa, Coop Italia di Casalecchio di Reno, davanti alle Coop di Pesaro e Jesi tramite l’organizzazione «Campagna Palestina Solidarietà Marche», e così via. Molto spesso comparivano volantini in cui si deplorava «il governo israeliano che si è ripetutamente macchiato di crimini contro la guerra e l’umanità». Sempre compariva la parola proibita, «boicottaggio»: quella che la Coop ha sempre negato, quella che basta dare un’occhiata a un po’ di filmati presenti sull’ubiqua e onnipresente YouTube per scoprirne il marchio «Boycott!», con i militanti che indossano la stessa maglietta inneggiante alla «Palestina libera», le stesse scene degli scaffali con i prodotti israeliani presi di mira, lo stesso linguaggio molto aggressivo.

La strategia della minimizzazione, lo sradicamento della parola «boicottaggio» dal lessico della Coop, non hanno retto stavolta alle reazioni che hanno avuto soprattutto sui blog il loro canale di informazione: in modo «trasversale», sia sulla destra che sulla sinistra. Una sinistra che, in un'accorata lettera aperta firmata tra gli altri da Furio Colombo, Emanuele Fiano e Gianni Vernetti, si è interrogata stupefatta sulle ragioni che hanno indotto un’organizzazione «progressista» come la Coop ad assecondare la campagna anti-israeliana, sottovalutando l’impatto emotivo, e il risveglio di memorie orribili, dell’estromissione dei prodotti «ebraici» dagli scaffali di un negozio. Una destra che ha visto Fiamma Nirenstein tra i principali artefici del contro-boicottaggio e che tramite il ministro degli Esteri Frattini si è espressa con un aggettivo, «razzista», dal sapore inequivocabile. Su Facebook sono nati gruppi denominati «Coop boicotta i prodotti di Israele? Noi boicottiamo la Coop» e «Io non compro né alla Coop né alla Conad» che hanno raccolto miglia di adesioni. È comparsa addirittura la tragica foto della sorridente italiana del 1938 che spensieratamente esibisce il cartello «Questo negozio è ariano» sulla vetrina della sua bottega. Si sono scritte lettere aperte a Luciana Littizzetto, testimonial della Coop. La reazione comunicativa della Coop non ha funzionato, a cominciare dalla rassicurante pagina di pubblicità acquistata sui giornali per allontanare dal marchio Coop il fantasma del «boicottaggio ». Oggi si sigla, obtorto collo, un accordo con l’Agrexco. E lo schieramento anti- boicottaggio si ritrova, bipartisan, per un’ultima manifestazione di protesta davanti a un supermercato Coop. Un clamoroso autogoal, nel migliore dei casi. Una ferita aperta con una parte dell’opinione pubblica che non si riconosce nella martellante campagna anti-israeliana

Pierluigi Battista

EXILE ON MAIN ST.

2010-05-12T11:34:00.002+02:00

RITORNA "EXILE ON MAIN STREET" RICARICATO DI DIECI BRANI INEDITI, IN USCITA IL 18 MAGGIO? - LA LEGGENDA NERA DI UN CAPOLAVORO ANNO 1972, LA BAND È DISASTRATA: TROPPA DROGA, TROPPO SESSO, TROPPO FISCO ESOSO, FUGGIRE. IN UNA VILLA EX BUNKER NAZISTA IN COSTA AZZURRA MICK, KEITH E GLI ALTRI REGISTRANO IL LORO ALBUM "PIÙ FOLLE E MALEDETTO" - LE SESSIONI DI REGISTRAZIONE COMINCIAVANO LA SERA E ANDAVANO AVANTI FINO AL MATTINO, SE LA POLIZIA NON ARRIVAVA PRIMA - - DOPO L´USCITA JAGGER ERA PREOCCUPATO PER LA SUA ISPIRAZIONE: "E ADESSO COSA FACCIAMO?"... -

(da "Dagospia")

IL CANTAIMPARA

2010-05-02T00:45:00.000+02:00

ADDIO AI FLOPPY DISK

2010-04-27T01:43:00.001+02:00

FLOPPY disk addio: l'epoca del famoso dischetto per la conservazione dei dati volge definitivamente al termine e la Sony ha annunciato che nel marzo 2011 cesserà del tutto la produzione e la vendita. Soppiantato prima dagli Zip, poi da Cd, Dvd, chiavette Usb e hard disk esterni, da tempo ormai il supporto quadrato di plastica da 3,5 pollici e 1,44 Mb di capacità ha ceduto il passo a tecnologie superiori per prestazioni e quantità di memoria fino a 1 terabyte (1 milione di Mb).

Già dal lontano 1998 Apple ha optato per i nuovi sistemi, seguita anni dopo dal colosso dell'informatica Dell Computers e via via da tutti gli altri che hanno smesso di equipaggiare computer e notebook con i drive per la lettura e scrittura dei floppy, con il risultato che, nel 2007, ben il 98 per cento dei Pc in commercio ne era sprovvisto e oggi la nuova generazione di navigatori non ne ha mai visto né tantomeno utilizzato uno.

LA SREALIZZAZIONE LETTERARIA

2010-04-20T01:47:00.003+02:00

da "Dagospia"
PARENTE (MASSIMILIANO) SERPENTE - ECCO L’ASSURDO: SE BERLUSCONI NON DECIDE I LIBRI DELLA MONDADORI, UN AUTORE MONDADORI DECIDE COSA DEBBA DIRE BERLUSCONI - SAVIANO STA CERCANDO IL PRETESTO E IL PRE-TESTO PER ABBANDONARE LA MONDADORI DA MARTIRE – NON È PIÙ UN UOMO, È UN MARCHIO, UN FETICCIO, UN LOGO, UNA FANZINE, UNA MAGLIETTA, E COME TALE RENDE LA CAMORRA UNA FICTION…

Massimiliano Parente per Dagospia

«Il problema non è il tuo romanzo, ma quello che hai scritto su Saviano. Mi interessi molto come scrittore, ma lasciamo passare del tempo, l'editoria ha memoria breve, si dimenticheranno di quello che hai scritto».

Non rivelerò mai neppure sotto tortura chi, all'interno della Mondadori, ai piani alti, mi pose il suddetto argomentato veto dopo avermi accolto con grandi onori. Non lo dirò perché fu molto sincero quando poteva inventarsi qualsiasi scusa e comunque fatto sta che, per tale ragione, non si stipulò nessun contratto tra me la Mondadori e chissenefrega, io continuo a esistere come scrittore nonostante la Mondadori e non penso non ci sia libertà di stampa, né che ci sia solo la Mondadori, come invece credono gli autori di sinistra che pubblicano solo per Mondadori.

Per Concita De Gregorio, direttrice dell'Unità e querelata da Berlusconi, non ci sono mai stati veti, per me, colpevole di scrivere sul Giornale quello che penso, sì, pazienza. D'altra parte ero abituato: alla Bompiani era colpa di quello che avevo scritto di Scurati, alla Feltrinelli sarebbe stato quello che avevo scritto su Baricco, perfino alla minimum fax pretendevano facessi abiura di quanto scritto su alcuni autori minimum fax.

In Italia l'editoria è una Gomorra di autori, conventicole, club, salotti e fatturati, sarà per questo che tempo fa mi ha chiamato la Newton Compton proponendomi un libro sulle caste culturali italiane (un volume non Mondadori che uscirà il 4 maggio), con un invito allettante: «con noi Parente puoi dire quello che ti pare, libertà assoluta» e affare fatto.

Così in questi giorni, dopo il botta e risposta tra lo scrittore martire San Saviano e Marina Berlusconi, mi è chiaro quanto la retorica dell'intoccabilità di Saviano sia arrivata a un paradosso tanto grottesco da essere quasi invisibile a chi non stia attento. Il suo vittimismo sistematico è diventato una cortina fumogena e una griffe che produce mostri.

Saviano non è un uomo, è un marchio, un feticcio, un logo, una fanzine, una maglietta, un sito d'identificazione ("io sono Saviano"), un mammaceccomitocca perenne, e come tale derealizza la realtà, rende la camorra una fiction e la cruda realtà evapora, si derealizza, si annulla, si savianizza.

L'aveva capito Andy Warhol che ripetere per duecento volte su una tela un incidente automobilistico ne cancellava la tragicità, e tra un "Disaster" e una "Campbell's Soup Can" non c'era più differenza. Questo avrebbe dovuto dire Berlusconi anziché parlare ingenuamente e grossolanamente di "pubblicità negativa" per l'Italia: la camorra non è più la camorra bensì Gomorra, infatti per molti quotidiani sono sostantivi interscambiabili.

La camorra sta diventando un prodotto di Saviano, infatti se tocchi Saviano, se artisticamente il suo libro ti fa cagare come a me per esempio, sei un camorrista. Il suo potere di derealizzazione è tale che a nessuno frega un cazzo di sapere chi è in prima linea, perché insomma ci sarà un magistrato eroe, un quasi Borsellino, un quasi Falcone, un capo della squadra mobile, un cronista, un poliziotto dietro ognuno dei clamorosi arresti di questi mesi e anni o no? No, c'è Saviano, e c'è Gomorra. Si esprime solidarietà verso la griffe e chi s'è visto s'è visto, e si vede solo Saviano.

Saviano sta rendendo la lotta alla mafia una soap opera, è questo che avrebbe dovuto dire Berlusconi, sottolineando, per carità, che lo diceva in quanto Silvio Berlusconi, in quanto persona, come sua personalissima opinione, perché la sua Mondadori avrebbe continuato a pubblicare Saviano e a promuoverlo come il miglior prodotto, che poi è diventato anche un film che non ha vinto l'Oscar, peccato. Berlusconi dovrebbe chiedere scusa? Di cosa? Si scusi piuttosto Saviano di aver teatralizzato appelli per la libertà di stampa in Italia, e non si scusi con me, piuttosto con chi vive in regimi veri, dove la censura esiste davvero e per la libertà di stampa si muore.

La Mondadori, tra l'altro, non è la Silvio Berlusconi editore, infatti è noto quanto la proprietà non entri nelle scelte editoriali della Mondadori, motivo per cui autori antiberlusconiani e schieratissimi come la suddetta Concita o Camilleri o Roberto Saviano o Wu Ming o De Cataldo o la Parrella o Fabio Volo o Fabio Fazio o il grande Antonio Moresco e tantissimi altri pubblicano per Mondadori senza problemi e senza farsene un problema.

Anche la mia amica Barbara Alberti, convinta che Berlusconi sia il fascismo e che si viva in un regime berlusconiano, pubblica per Mondadori e vive con i compensi di Mediaset e la Rai, tra un reality e l'altro, eppure se le chiedi spiegazioni, perché per esempio non se ne va non in un altro paese o se è troppa fatica almeno in un'altra casa editrice, risponde «Che c'entra, la Mondadori paga bene, bisogna vivere», e però il venduto sarei io.

Come quelli a cui l'Occidente fa così schifo e amano i talebani come fossero animaletti esotici o tornano da Bombay rigenerati nello spirito e però non se ne vanno mai a vivere in uno stato islamico o in India e sempre perché «ma che c'entra...».

Tuttavia, ecco l'assurdo così assurdo da non essere più percepibile: se Berlusconi non decide i libri della Mondadori, un autore Mondadori decide cosa debba dire Berlusconi e, pur potendo scrivere e dire quello che vuole, chiede all'editore, all'intera azienda, di schierarsi contro una banale opinione dell'azionista di maggioranza. Non si è mai sentito nella storia dell'editoria, ma tant'è questo regime alla rovescia.

Infatti non si capisce quali chiarimenti vorrebbe Saviano dalla Mondadori, basta leggersi il comico scambio tra l'Intoccabile e Marina Berlusconi per comprendere che la notizia vera è un'altra: poiché non c'è alcun libro censurato, alcun casus belli, Saviano sta cercando il pretesto e il pre-testo per abbandonare la Mondadori e lasciarla da martire. Non sussistendo censura, se ne inventa una lui, al contrario: è Saviano che stabilisce cosa deve pensare Berlusconi e la Mondadori di Berlusconi, e lo fa facendo la vittima, e nessuno lo spernacchia per non passare per camorrista.

E pertanto domenica scorsa la questione grottesca della libertà di parola di Saviano (la sua parola, la libertà di parola, la parola che fa sapere, la parola che dice quello che non può dire, continuamente invocata per assurdo dall'unico autore italiano onnipresente che può dire quello che vuole dove vuole quando vuole e il cui tema principale è tautologicamente, feticisticamente la sua parola sulla sua stessa parola), era anche graficamente visibile, su Repubblica: in alto a destra Marina Berlusconi scriveva a Saviano, subito sotto Saviano rispondeva a Marina Berlusconi perché l'azienda deve prendere posizione e garantirgli libertà eccetera eccetera (ossia la Mondadori deve prendere posizione contro un'opinione personale di Berlusconi) e, ben disposta sotto la risposta di Saviano, sempre in prima pagina, consigli per gli acquisti: la pubblicità di "Gomorra". Pagata, si suppone, dalla Mondadori, e molto pop come un quadro di Warhol: Gomorra's Soup Can.

Manco a dirlo subito spunta fuori un nuovo appello (ma di cosa? per cosa? qualcuno lo sa?), un altro aspetto fiction dell'effetto Saviano: la retorica della solidarietà. Quando ce ne sarà bisogno davvero avranno finito le scorte di solidarietà, per il momento è subito sera, ed è subito Repubblica che titola «gli scrittori stanno con Saviano» (tra cui molti mondadoriani), come se "gli scrittori", da sempre simbolo della libertà individuale, fossero una cosa sola, un Codacons, un sindacato, una confraternita, un partito, una casta, la massoneria. O forse solo delle ragazze pon-pon, la Federcasalinghe al potere, le Gomorra's Housewives.

IL MIRACOLO BIPARTISAN DI VIANELLO

2010-04-17T02:37:00.002+02:00

da "Dagospia"
Lui che fu a Salò, prima seguace del Cav. televisivo e poi elettore di quello politico (memorabile il suo pronunciamento, “ho la fortuna dopo quarantacinque anni di votazioni di conoscere il candidato per cui voterò”), fu perfettamente bipartisan nel godimento televisivo e perfettamente bipartisan nel cordoglio per la dipartita – così come da unanime applauso parlamentare - DARIO FO: "NON HA MAI PERSO UNA DOTE FONDAMENTALE: LA CORRETTEZZA"...

FOTO INEDITA DI ARTHUR RIMBAUD

2010-04-15T23:44:00.001+02:00

Su una foto ingiallita dal tempo, trovata per caso sulla bancarella di un mercatino, in un gruppo di sette persone fotografate ad Aden, in Abissinia, due librai francesi hanno riconosciuto il volto di Arthur Rimbaud. È la prima immagine chiara in cui si vede il poeta "maledetto" in età adulta, circa trentenne, probabilmente intorno al 1880, quando da tempo aveva smesso di scrivere per avventurarsi in terre lontane, tra l'Africa e l'Asia. La foto, mostrata per la prima volta a Parigi in occasione del Salone del libro antico che si è aperto oggi, è stata trovata due anni fa, da Alban Caussè e Jacques Desse, insieme ad una trentina di altri scatti.

AVVISO A LOS EVASORES: 10.000 CONTI PRONTI AD EMERGERE

2010-04-14T01:38:00.003+02:00

FISCO: 10MILA CONTI ITALIANI IN LISTA HSBC, ENTRO 20 GIORNI I NOMI
(Adnkronos) - Sarebbero 10mila, a quanto apprende l'ADNKRONOS, i correntisti italiani, sospettati di evasione fiscale, presenti nella lista di nomi sottratta dall'ex dipendente Herve' Falciani alla divisione svizzera di Hsbc, e ora in possesso del procuratore di Nizza Eric de Montgolfier. Una lista che la Procura di Torino ha chiesto e ottenuto di poter consultare con una rogatoria che sara' soddisfatta, a quanto si apprende entro 20 giorni, dal Procuratore di Nizza, Eric de Montgolfier.

SELL HIRST!

2010-04-13T12:39:00.001+02:00

da DAGOSPIA, er mejo sito che ci sia

UN MONDO ALLO SBANDO ...
"Vale cinquemila sterline la corsa in taxi con Damien Hirst". L'artista più celebrato del momento regala uno scarabocchio a un tassista londinese e lo stronzo lo fa subito picchiare all'asta per comprare una cazzo di videocamera al figlio presunto creativo (Stampa, p.35).

IL DOPO - BUSI SULL'ISOLA: CALMA PIATTA

2010-04-10T03:08:00.000+02:00

L'Isola, maledizione del linguaggio

Dopo l'abbandono di Aldo Busi, L’isola dei famosi sta per essere inghiottita dal mare, colpita da un’antica maledizione: i suoi abitanti non riescono più a comunicare. Non hanno lingua, non hanno pensiero, non hanno scrittura. Comunicano con lo studio centrale (dove una bella signora continua a ripetere «ecco», «diciamo», «insomma ») con urla, borborigmi, frasi sconnesse. Non riescono nemmeno a ripetere may-day, may-day.

Intanto (Sandra Milo permettendo), sull’isola non c’è più ombra di un famoso, sono tutti illustri sconosciuti che credono di vivere l’esperienza della vita, non sapendo però… Non sanno che, dal punto di vista linguistico, il buco nero della tv italiana si chiama Uomini e donne di Maria De Filippi. È il punto più basso mai raggiunto, un gorgo, una «discesa nel Maelström» che evidentemente procura un perverso piacere se, quest’anno, sia il Grande Fratello che L’isola dei famosi sono caduti in questo mortale risucchio.

L’isola dei famosi è terreno di esperimenti. Ho provato a seguirla anche su uno smartphone, per capire gli effetti della snack tv. Un’applicazione mi ha permesso di vedere un’antologia del programma. Ebbene, mi sono trovato di fronte a un problema teorico di non facile soluzione: lo standard linguistico di iPhone nel suo complesso (l’interfaccia, il collegamento internet, le applicazioni, ecc) è di molto superiore allo standard linguistico dell’Isola.

È come guidare una Ferrari su una pista di go kart, è come avere una splendida libreria piena di volumi dozzinali e illeggibili. L’isola è un prodotto da tv generalista e per ora mal si adatta a una tecnologia avanzata. Che si dimostra invece più sensibile sia all’informazione che a YouTube. La tv su telefonino, per evitare il gorgo, ha estremo bisogno di prodotti pensati (o riadattati con intelligenza e ironia) per quel tipo di dispositivo.

Aldo Grasso

GUERRILLA ART A (CON)TEMPORARY ART

2010-04-07T12:20:00.001+02:00

Blitz dell’artista sconosciuto e la sua opera diventa “famosa”. In occasione di (con)temporary art a Milano sono state esposte per la prima volta in Italia delle opere originali dell’inglese Banksy, che con i suoi stencil e la guerrila art ha ricoperto muri e spazi di tantissime città nel mondo. “Guildor”, giovane artista milanese, ha pensato di rendere un omaggio a Banksy in maniera originale: due giorni prima della mostra ha fatto un blitz fra le sale, ha preparato una sua opera (un orologio) con tanto di etichetta, e quando la sorveglianza si è allontanata lui l’ha appesa, come se fosse una di quelle fatta dall’artista inglese. Il risultato? Tanti visitatori ci sono cascati. “E’ un comune orologio da parete; la sola lancetta dei minuti che continua a correre con una lama da bisturi applicata alla sua estremità: un elogio a chi non si ferma mai".

FLASH SUL CASO CLAPS

2010-04-03T18:06:00.001+02:00

Caso Claps, don Vagno trovò il cadavere
di Elisa a gennaio e ripose gli occhiali
Chiare le dinamiche dell'omicidio: aggressione a sfondo sessuale nel sottotetto, ferita con un taglierino e soffocata.
A confronto Don Vagno con le due donne delle pulizie.

ELOGIO DELLA SOLITUDINE D'ARTISTA

2010-03-28T23:22:00.001+02:00

Solitudine, elogio
dell'artista nella torre d'avorio
Perché restare isolati, non farsi vedere, non disturbare, non mescolare la propria voce a quella degli altri, non aderire a iniziative civili e sociali, disertare salotti e pubblici raduni, è il miglior servigio che uno possa fare a se stesso e all'umanità

Perché restare isolati, non farsi vedere, non disturbare, non mescolare la propria voce a quella degli altri, non aderire a iniziative civili e sociali, disertare salotti e pubblici raduni, è il miglior servigio che uno possa fare a se stesso e all'umanità

Chissà perché le poche cose che davvero amiamo si somigliano in un modo così struggente. Quando nel 1999 mi imbattei in Pastorale Americana, pluricelebrato romanzo di Philip Roth, sentii aria di casa e una specie di euforia dolorosa. Che diavolo mi prendeva? Era quell’America promettente e feroce a farmi quell’effetto? O la sfida all’ultimo sangue tra il più esemplare dei padri e la più musona delle figlie? Oppure tutto dipendeva dal milieu giudaico-borghese con cui mi sentivo implicato? O forse era il modo stupefacente in cui Roth aveva montato il romanzo— degno di Quentin Tarantino — ad apparirmi, già di per sé, una rivoluzione del genere?

La verità, anche se l’avrei capito alla ventesima rilettura, è che c’era qualcosa di sorprendentemente proustiano nelle pagine di Roth. Un impasto di catastrofe e nostalgia. Un’essenzialità del cuore che si specchia nell’esuberanza della prosa. Non so se sia mai stato notato, ma la prima parte di Pastorale Americana non è che una citazione della fine della Recherche. Non solo i titoli si somigliano — Paradiso ricordato e il Tempo Ritrovato — ma anche gli ingredienti narrativi. C’è un attempato scrittore che torna in società dopo un sacco di tempo, e scopre di essere vecchio specchiandosi nell’atroce devastazione cui il Tempo ha sottoposto gli amici di una volta. Proust affida questa sconsolante esperienza al suo alter ego Marcel; Roth a Nathan Zuckerman. Marcel è appena uscito da una casa di cura. Nathan è fresco di un’operazione alla prostata che lo ha menomato. Entrambi sono fuori dai giochi, sostanzialmente impotenti. Due sopravvissuti.

Roth è talmente consapevole del debito che ha con Proust che, per rimetterlo in riga e toglierselo dalle scatole, lo prende perfidamente in giro. Fa assaggiare a Nathan un farinoso dolcetto della sua infanzia sperando che esso gli faccia lo stesso effetto miracoloso della famosa madeleine proustiana: liberandolo dalla paura della morte. «Mangiai, dunque, avidamente, ingordamente, non volendo limitarmi, nemmeno per un attimo, nel vorace accumulo di grassi saturi; ma senza avere, infine, la stessa fortuna di Marcel». Qualche tempo fa J. M. Coetzee ha definito il Roth de Il teatro di Sabbath e di Pastorale Americana (cui il Roth attuale non potrebbe neppure lustrare le scarpe) un «romanziere di autentica portata tragica», capace di raggiungere «vette shakespeariane». Parole che si attagliano al Proust del Tempo Ritrovato, e per le stesse ragioni.

La vita dei pochi scrittori realmente significativi è tutta tesa alla ricerca di quell’intensità shakespeariana: Ivan Il’ic di Tolstoj, I demoni di Dostoevskij, Il castello di Kafka, la trilogia di Beckett, insomma quel tipo di roba lì. C’è sempre un’aria di funebre grandioso sfacelo.

Olio di Pascal Adolphe Jean Dagnan Bouvert (1852-1929), 'L'artista nel suo studio' (particolare)
Olio di Pascal Adolphe Jean Dagnan Bouvert (1852-1929), "L'artista nel suo studio" (particolare)
Marcel che dopo tanto tempo torna a far visita ai Principi di Guermantes e Nathan che partecipa, dopo quarant’anni, al raduno dei vecchi compagni del liceo, sono letteralmente trasfigurati dal fuoco di quell’intensità. Un cocktail micidiale di distacco e struggimento. Di frivolezza e solennità. Di energia e senso della morte. Il narcisismo è scomparso. Che senso ha tirarsela se un piede ce l’hai nella fossa e l’altro nel passato? Non ti resta altro che un cocente desiderio violento di capire come stanno le cose.

È come se Marcel e Nathan ci parlassero dal regno dei morti. E chissà che tutta quell’intensità non si spieghi con la reclusione. L’eremitaggio: ovvero la solitudine in cui Marcel e Nathan sono vissuti negli ultimi tempi e la solitudine a cui stanno per tornare. «I veri libri», scrive Proust proprio nel Tempo Ritrovato, non sono «figli della piena luce e delle chiacchiere, ma dell’oscurità e del silenzio». E molte centinaia di pagine prima aveva definito se stesso «lo strano essere umano che, in attesa che la morte lo liberi, vive con le imposte chiuse, non sa niente del mondo, resta immobile come un gufo, e proprio come un gufo vede chiaro solo nelle tenebre».

Nostalgia e paradiso

I nostri tempi non favoriscono la concentrazione. O almeno non quella di cui uno scrittore avrebbe bisogno. IMarcel e i Nathan oggigiorno scarseggiano. Forse per il moltiplicarsi delle sollecitazioni narcisistiche: festival, tv, radio, teatri, tripudianti spregiudicate groopie… Tutto congiura a titillare l’infinita vanità dello scrittore… In questo non ci sarebbe niente di male se non andasse a scapito della concentrazione. Il rischio per chi non fa come quel gufo del Narratore— e non se ne sta un po’ per conto proprio — è di finire con il lasciarsi suggestionare dai gusti corrivi e dai malsani filisteismi della folla. La maggior parte dei lettori chiedono di essere consolati e rassicurati. Il che spinge la maggior parte degli scrittori a cedere all’impulso di mettersi lì a consolare e a rassicurare.

Gli scrittori sul palco di un festival, almeno per il pubblico in sala, sono perfettamente intercambiabili. Te ne stai là sopra e sai cosa si aspetta la gente da te: ha avuto la generosità di venire a sentire le tue pallose elucubrazioni, talvolta ha persino dovuto pagare il biglietto e ora vuole che tu gli serva qualche proclama imbelle. Pretende accorate predicazioni o generiche denunce. Vogliono che tu gli dica che il solo fatto di leggere qualche libro faccia di te e di loro persone migliori di tutte le altre. Vogliono sentirsi parte di un’élite intellettualmente emoralmente superiore. Ridono per finta alle tue battute che non fanno ridere. Vogliono sentirsi brillanti perché ascoltano una persona che dovrebbe essere brillante (altrimenti non staresti là sopra). È così che avviene che piccoli Tartuffi crescano e si affermino. Ma anche che un grande autore si perda nel diuturno smercio di civilissime banalità. Chissà, per esempio, se la ragione per cui alcuni dei più celebrati scrittori israeliani— con alcune smaglianti eccezioni— da qualche tempo a questa parte non imbroccano più un libro decente non sia connessa alla voga che li ha consacrati. Come se, a forza di pontificare sul conflitto israelo-palestinese e sui diritti umani violati, avessero dimenticato quello che sono profumatamente pagati per fare e che fanno sempre peggio: scrivere buoni libri.

Ci vuole fegato per non cedere alle lusinghe mondane (ecco, mi sono ridotto a parlare come un sacerdote!). Bisogna essere dotati di un certo spirito per non cedere alla fatuità della politica, e alla magniloquenza cui molto spesso la politica si accompagna. Bisogna avere un sacco di fiducia in se stessi per non cercare il conforto di sentirsi parte di una consorteria. Proprio perché l’isolamento è deprimente laddove, invece, la condivisione può rivelarsi esaltante, sono pochi quelli che riescono a bastare a se stessi. E a tenersi in disparte.

Il grande scrittore jugoslavo Danilo Kiš ha visto in Nabokov il campione di questi altezzosi solitari che «non hanno scommesso sull’istante, piuttosto sull’eternità». Proprio perché per Nabokov «la storia rappresenta l’apparenza dell’apparenza». E sentite come Kiš chiude il cerchio del nostro discorso: «Tutta l’opera di Nabokov non è che una proustiana Ricerca del tempo perduto, esploso e frantumato, e le farfalle, quelle dei libri e quelle di cui andava a caccia nel vasto mondo (…), altro non sono che il segno dell’eterna nostalgia, la sola prova che il paradiso è esistito».

Paradiso e nostalgia. Vedete? Eccone un altro che dall’aldilà prova a gettare un occhio da questa parte della barricata. Non bastavano Marcel e Nathan. Ora c’è anche Vladimir che, a dispetto degli altri due, con la sua famigerata autoironia, dà minor peso alla propria scelta isolazionista, mettendone in luce gli aspetti edonistici. Raccomandando «non come prigione dello scrittore ma solo come suo indirizzo permanente, la vituperatissima torre d’avorio, purché ovviamente fornita di telefono e di ascensore». E, vorrei aggiungere io, di sigari e di qualche cofanetto di Doctor House o de I Simpson.

Altri uccelli solitari

Ma a proposito di metafore ornitologiche sentite un po’ questa. Da una lettera del giovane Flaubert a Louise Colet: «Non sono l’usignolo, ma la capinera con il suo grido acre che si nasconde nel profondo del bosco per non essere sentita che da se stessa». Flaubert vuole stare per i fatti suoi. Sta scrivendo Madame Bovary (dico Madame Bovary!) nell’umida pace della sua Croisset, e tutti quanti— amici e amanti— lo reclamano a Parigi, dove le cose accadono, dove la gente à la page si incontra scambiandosi idee e opinioni interessanti. Ma il giovane, altezzosissimo Flaubert non ci sta. Non li vuole vedere. Dalle sue lettere capiamo che non ce n’è uno che non gli faccia schifo: disprezza Lamartine, disprezza Musset, disprezza davvero tutti. La cosa che odia più al mondo è il fatuo cicaleggio dei cenacoli letterari. Vive solo per il giro delle sue frasi. Gli interessano le sue frasi più di qualsiasi altra cosa nell’universo. Che c’è di male in questo?

Ogni tanto mi capita di leggere qualche nostalgico peana sulla società letteraria che non c’è più. I tempi di Moravia, di Pasolini, della Morante. I caffè. Le lunghe conversazioni. I viaggi. Mi prende una tale nausea e un tale disgusto. Provate a immaginare quale nido di vipere fosse. Provate a immaginare gli snobismi, le ipocrisie, le frustrazioni. Non serve leggere Massa e potere di Elias Canetti per capire che anche imigliori messi in un gruppo danno il peggio di sé. Vengono in mente le parole che Molière mette in bocca ad Alceste, il suo meraviglioso misantropo: «Non c’è niente che odii tanto quanto le contorsioni di questi grandi funamboli delle dichiarazioni di amicizia, questi affabili dispensatori di frivoli abbracci, questi accattivanti dicitori di parole inutili, che con tutti fanno a gara a chi fa più cerimonie, e che trattano allo stesso modo il galantuomo e il cafone».

Sì, è così che funziona là fuori: non si fa alcuna distinzione tra il galantuomo e il cafone. Molière lo sapeva. Molière, il saltimbanco, ne soffriva. Erano i tempi di Port-Royal. Di giansenismo imperante. La gente aveva una gran voglia di chiudersi in convento. Un secolo prima Montaigne (il più grande recluso della storia, altro che Salinger) si era ritirato dalla vita pubblica per scrivere cose di intelligenza e lucidità esemplare. Ritirarsi dalla vita pubblica era stato il prezzo da pagare a tutta quell’intelligenza e a tutta quella lucidità. Ecco perché dico che la retraite (così la chiamava Montaigne) non è un vezzo di alcuni letterati ma un’esigenza dello spirito. Una prova di integrità e indipendenza che uno deve dare a se stesso, non certo al mondo.

In una recente confessione intima, George Steiner si chiedeva con vezzoso rincrescimento: «Quale miopia, quale impulso autistico mi ha portato a considerare ogni collettivo, fosse esso un comitato o una folla, un’accademia di studiosi o una squadra sportiva, intrinsecamente sospetto? Quale arroganza preventiva (…) ha fatto di me un "inassociabile" e mi ha convinto che se gli altri sono d’accordo con me, vuol dire che sto dicendo delle banalità o delle cose insensate? Come mai ho deciso di rifiutare di aggiungere la mia firma a manifesti programmatici, appelli, proteste con le cui idee e istanze in gran parte concordo?».

Rispondere a Steiner non è mica difficile: stare soli, non farsi vedere, non disturbare, non mescolare la propria voce a quella degli altri, non aderire a iniziative sociali, disertare i pubblici raduni, è il miglior servigio che uno possa fare a se stesso e alla comunità. In fondo la socialità è sopravvalutata. E tra filantropia emisantropia— a dispetto di quel che dicono i dizionari— non c’è mica tutta questa differenza.

Alessandro Piperno

dal Corriere Online

SI PUO' FARE A MENO DELLA TV

2010-03-28T21:21:00.001+02:00

Campagna elettorale, così il web
ha cambiato le regole del gioco

Il format di Enrico Mentana ha provato due cose fondamentali

Si può fare a meno della tv, lo ha dimostrato il «Mentana Condicio». Queste elezioni regionali, grazie a una cavillosa interpretazione della par condicio, rischiavano di essere il funerale del confronto: niente dibattiti tv, in quarantena i contraddittori fra politici. Il format di Enrico Mentana ha provato due cose fondamentali: la prima è che mettere il bavaglio alla tv è ormai un ridicolo controsenso; la seconda, più importante ancora, è che la tv tradizionale o generalista non è più al centro della scena mediatica.

Per questo, giovedì 11 marzo, quando su corriere. it ha preso le mosse il confronto fra Ignazio La Russa ed Enrico Letta, è da considerarsi una data importante: grazie alla indiscussa professionalità del conduttore, il pubblico ha dimostrato di essere capace di migrare da un mezzo all’altro, dalla «vecchia» tv al «nuovo» web. Con l’introduzione della tecnologia digitale, la tv ha mutato il suo statuto e si è trasformata, nel corso di un grande processo di frantumazione, in un new medium. Cioè in un medium interattivo, personalizzabile, delocalizzato, convergente; solo così è possibile trasformare la dimensione comunicativa in un atto sempre più complesso e partecipativo da parte degli spettatori. Sotto questa luce, lo show di Michele Santoro dal PalaDozza di Bologna ha esibito straordinarie capacità di mobilitazione: dell’audience, certo, ma più ancora delle nuove tecnologie distributive: Internet, satellite, digitale terrestre, tv locali, radio, siti, blog, social network, streaming. Mentana e Santoro hanno avuto il merito di sperimentare la sinergia tra nuovi media e vecchi contenuti. Hanno avuto il merito di proporre prodotti professionalmente ineccepibili, anche dal punto di vista tecnico.

Si può fare a meno della tv generalista, specialmente nei momenti in cui il mezzo non svolge soltanto una funzione di intrattenimento ma serve anche a riflettere, a immaginare il proprio destino politico: ciò che caratterizza il cambiamento in atto è l'idea della radicale personalizzazione del consumo. La tv generalista continua a rimanere una grande luogo comune, un discorso condiviso, l’offerta mainstream per eccellenza: le nuove tecnologie, però, non servono più ad «ammazzare il tempo» ma a renderlo proficuo.

Aldo Grasso

LA TV GENERALISTA, FRA ALDO BUSI E IVANA TRUMP, HA GIA' SCELTO

2010-03-19T23:44:00.002+01:00

Busi radiato dalla Rai: ipocrisie annunciate

Quando si dice avere nerbo: Aldo Busi è stato radiato da tutte le trasmissioni Rai. La decisione è stata presa da Viale Mazzini dopo le escandescenze dello scrittore nella puntata di mercoledì sera: «Il direttore di Raidue, Massimo Liofredi, sentito il direttore generale della Rai Mauro Masi, ha ravvisato nel comportamento dello stesso palesi e gravi violazioni delle regole e delle disposizioni contrattuali». Busi non metterà più piede in Rai (gli restano sempre gli studi Mediaset).

Quello che doveva essere un reality nobilitato dalla cultura, si è concluso nel peggiore dei modi, all’insegna della più sfacciata ipocrisia. Busi ha trasceso, lanciando strali contro gli omofobi, il Papa e il governo. Ma si sapeva che Busi avrebbe «abusato»: è nella sua natura, nel suo stile, nei suoi libri. Se colpa c’è, va ricercata in chi l’ha invitato: ovvio che un personaggio come Busi susciti curiosità, contribuisca alla risonanza mediatica e, quindi, al successo della trasmissione. Alla partenza, intervistato da Aldo Cazzullo, aveva dichiarato le sue intenzioni: «Una clausola mi imponeva di non parlare in modo offensivo di politica e di religione. Ho preteso che venisse tolta. Altrimenti cosa dovrei dire tutto il giorno? Cip-cip?». Cip-cip: prima gli concedono la licenza d’uccidere e poi si strappano i capelli perché ha premuto il grilletto. Basta rivedere la scena finale del suo abbandono per capire tante cose. Perché Busi ha deciso si andare via? Il corpo estraneo è stato espulso. Gli anticorpi della tv generalista (da un concorrente, famoso nel suo condominio, che si esprime solo in romanesco a Mara Venier, da Rossano Rubicondi al figlio adottivo di Renato Zero) lo hanno cacciato. Busi aveva esaurito le energie di sopportazione perché è duro stare tre settimane con persone che parlano un’altra lingua fingendo di parlare la tua.

Senza mai la possibilità di confrontarsi. Busi era l’unico che parlasse in italiano, gli altri, a cominciare dalla conduttrice (che si è inerpicata in una sublime distinzione tra forma e sostanza da «signora mia»), mettono insieme alla rinfusa vocaboli ed espressioni, articolano parole senza un minimo di costrutto, sono prigionieri delle frasi fatte e dei peggiori luoghi comuni (dove si annida il conformismo e l’insincerità). Per questo la Ventura continuava a ripetergli: «Rischi di non essere capito, hai capito?». Su una sperduta isola del Nicaragua si è consumato il dramma dell’incomunicabilità e dell’ipocrisia, mentre la telecamere inquadrava una rifattona americana che non sa come ammazzare il tempo, se non divertendosi a collezionare mariti. Chi scegliere tra Aldo Busi e Ivana Trump? La tv generalista non ha avuto dubbi e infatti, nel motivare il suo abbandono, Busi ha detto un cosa interessante: «Me ne vado perché non c’è più racconto». In tv il racconto è tutto, e a volte non bastano i format, non bastano gli autori, non bastano i conduttori. Ci vorrebbe anche un po’ di creatività e di responsabilità. Busi poteva risparmiarsi un congedo così inopportuno, così inaccettabile. Ma ora Masi, Raidue, Magnolia, la Ventura evitino di impartirci lezioncine di morale.

Aldo Grasso

HANSEL E GRETEL

2010-03-04T04:28:00.000+01:00

un AUDIOLIBRO Dollswhip

DUBBI SANREMESI

2010-02-24T18:04:00.000+01:00

da "Dagospia", er mejo sito che ci sia

IL FOGLIO DEI VESCOVI SCOPERCHIA I DATI DEL TELEVOTO CHE LA RAI VUOLE TENERE SEGRETI
ALLE 23.12 PUPO E IL PRINCIPE ERANO PRIMI CON 212MILA VOTI (SCANU 77MILA VOTI SOTTO)
POI IL BOTTO: IN 53 MINUTI SOLO 1.384 SI AGGIUNGONO AI FAN DEL TRIO MENTRE IL COCCO DI MARIA, VALERIO SCANU, NE RACCOGLIE BEN 96.517!
L’UNICA COSA CERTA È CHE IL TELEVOTO È UN MEGABUSINESS: NE SONO STATI ESPRESSI 3.606.950. AL COSTO DI 0,75 € L’UNO IL TOTALE È DI 2.705.212,50 € - DUBBI ANCHE SUL RIPESCAGGIO: L’ORCHESTRA CONTAVA PER IL 50% E HA BOCCIATO IL TRIO SENZA APPELLO

TROLLING

2010-02-23T12:25:00.002+01:00

dal blog di Federico Cella, Corriere Online

Vita Digitale
23/02/2010
Non date da mangiare ai troll
Scritto da: Federico Cella alle 08:28
"Do not feed the trolls”. Non date da mangiare ai troll. È quanto si legge su molti siti Internet che hanno individuato nell’autore della contestata pagina di Facebook – “Il vendicatore mascherato”, appartenente non a caso al gruppo online “Radio Troll” – un agitatore delle discussioni online (“Flamer”, in gergo) senza altre finalità se non quella di creare fastidio e confusione. E pertanto non degno della benché minima attenzione.

Il termine “troll” in Rete è utilizzato fin dall’inizio degli anni Novanta per definire appunto chi, sui siti Internet, immette contenuti atti soltanto a provocare una forte reazione emotiva da parte della comunità online. Il termine, secondo Wikipedia, può avere due etimologie. Da un lato il riferimento più diretto è alle creature mostruose e dotate di poca intelligenza presenti in molti racconti della mitologia nordica. Dall’altro, la definizione viene fatta risalire - altrettanto significativamente - alla tecnica di pesca chiamata in inglese “trolling”, in italiano la pesca “a traina”.

2010-02-19T13:21:00.000+01:00

LIVING STORIES

2010-02-18T09:03:00.002+01:00

Google apre a tutti gli editori Living Stories
Scritto da: Marco Pratellesi alle 17:59
Tags: Google, Living Stories, New York Times, open source, Santiago de la Mora, Washington Post

Manovre di riavvicinamento tra Google e gli editori: dopo due mesi di sperimentazione con il New York Times e il Washington Post, la nuova piattaforma Living Stories diventa aperta a tutti gli editori del mondo che vorranno utilizzarla per offrire ai propri lettori una diversa esperienza di lettura e di approfondimento sugli argomenti di loro interesse.

Di cosa si tratta – Living Stories è una piattaforma tecnologica open source che consente di riunire sotto un unico indirizzo web (la url) tutti i contenuti di un sito relativi ad un determinato argomento, quindi di seguire le notizie nella loro evoluzione nel tempo.

Nuova esperienza di lettura - Living Stories ha il vantaggio di offrire una esperienza più profonda e interattiva potendo su un determinato argomento trovare tutto quanto il giornale ha prodotto. In base ai suoi interessi il lettore può scegliere il cambiamento climatico o la guerra in Afghanistan e seguire come l’argomento si sviluppa nel tempo. In questo modo ogni articolo ha una contestualizzazione che permette l’approfondimento e la ricostruzione completa di come i fatti si sono evoluti. Il lettore può così scendere in profondità nell’informazione e avere una visione complessiva dall’inizio della storia fino ai suoi sviluppi più recenti seguendone l’evoluzione giorno per giorno.

Risultati - La sperimentazione con il New York Times e il Washington Post ha dato risultati positivi: “Il 75% degli utenti che hanno partecipato alla sperimentazione – afferma Santiago de la Mora, responsabile europeo area news di Google - hanno affermato di preferire la presentazione delle notizie di Living Stories rispetto alla forma tradizionale”.

Obiettivi – Google, con tutte le sue piattaforme, attualmente indirizza circa 4 miliardi di utenti ai siti di news, di cui un milione proviene da Google News. Con Living Stories ogni editore avrà da oggi la possibilità di impaginare in modo diverso i contenuti che riterrà adatti ad essere seguiti nel tempo dai propri lettori. Anche grafica e inserimento di spazi pubblicitari potranno essere personalizzati.

“Questo – dice Santiago de la Mora – per noi è anche un esempio di come Google sia impegnato a camminare nella rete fianco a fianco con chi produce contenuti perché il giornalismo è importante per i cittadini e quindi per la società nel suo complesso. Living Stories è una opportunità per sperimentare nuove piattaforme che possano promuovere un incontro più vasto e più soddisfacente tra chi produce contenuti e chi li fruisce”. Perché utenti più soddisfatti generano anche maggiori ricavi che sono l’ossigeno per un giornalismo di qualità.

ABBEY ROAD ZEBRA CROSSING WEBCAM

2010-02-17T01:27:00.001+01:00

La copertina di Abbey Road è una copertina delle più celebri e citate della storia della musica pop. Vi compaiono i Beatles intenti ad attraversare un passaggio pedonale nella via di Abbey Road, in cui si trovavano gli studi in cui i Beatles incisero per l'ultima parte della loro carriera (gli Abbey Road Studios). Diversi elementi in questa foto contribuirono ad alimentare la leggenda della morte di Paul McCartney, come ad esempio il fatto che Paul fosse l'unico scalzo ad attraversare la strada e la targa LMW 281F del maggiolino parcheggiato sulla sinistra che rappresenterebbe l'età che avrebbe avuto Paul se fosse stato in vita all'epoca dell'uscita del disco.
I riferimenti a questa celebre copertina in opere di altri artisti sono numerosissime. I Red Hot Chili Peppers hanno realizzato un album dal titolo The Abbey Road E.P., la cui copertina riprende i membri del gruppo intenti ad attraversare lo stesso passaggio pedonale e completamente nudi (a eccezione di un singolo calzino per ciascuno, indossato in modo strategico). Altre parodie di questa immagine si trovano in The Rutles di Eric Idle, in Shabbey Road di Bob and Tom. Nella sigla iniziale della serie televisiva Grumpy Old Men del 2006, Rick Wakeman, Tim Rice, Rory McGrath e Arthur Smith stanno attraversando il passaggio di Abbey Road quando vengono investiti da un automobilista che parla al cellulare mentre guida.
Lo stesso McCartney, con riferimento alla leggenda della sua morte, riprese l'immagine nella copertina del suo album dal vivo Paul Is Live e alla fine del video del brano Spies Like Us.
Il passaggio pedonale ripreso da quella celebre foto è oggi una vera e propria attrazione turistica, con decine di visitatori che ogni giorno si mettono in posa per una foto ricordo. La targa stradale Abbey Road è la più rubata del Regno Unito.

IL RIDICOLO BON TON DEI RISTORANTI DI LUSSO

2010-02-15T21:01:00.001+01:00

13/02/2010

Il ridicolo bon ton dei ristoranti di lusso

Scritto da: Valerio M. Visintin alle 18:17

Tags: Bon ton

L’altro giorno, sedendo a un tavolo del Marchesino, consideravamo quanto sia macchinoso, ridicolo e più che altro scomodo il cerimoniale dei ristoranti d’alto bordo.

In questa creatura senile del sommo Gualtiero Marchesi (dove l’ambiente è così così, dove si mangia così così, dove il conto è grosso così) si replica in pose di gesso tutto il cliché di un bon ton anacronistico, che non solleva nemmeno quel po’ di stupore da museo delle cere. Perché confligge col nostro comfort, col nostro diritto a goderci la cena tranquilli e indisturbati.

Il primo atto è la consegna dei tovaglioli, che in effetti non scorgiamo sulla tavola di bianco vestita. Ce li porta un ragazzino incartato in un frac che non gli vuol bene. Reca con sé una cesta. La culla tra le braccia come le contadinelle del presepio. Pare non contenga minacce, finché ne estrae fulmineo un lenzuolo, tenendolo per un angolo e facendolo fluttuare nell’aria come le micidiali armi dei thugs salgariani. Impossibile credere che si tratti di un tovagliolo. Per fortuna lo spavento è mitigato dalla certezza che ci terranno in vita almeno sino al saldo del conto.

Ma in questi aurei saloni hanno ben altre prove in serbo per noi. La più ostica è l’individuazione di un cameriere al quale rivolgersi per qualche semplice domanda sul menu o per una qualsiasi contingenza. È un problema che si pone non già per assenza di personale. Piuttosto, per la ragione contraria, essendo in atto un valzer di figure in giacca nera rigidamente costrette a singoli doveri. Alcuni sfilano silenti e segreti come fantasmi, sordomuti per contratto, relegati a mansioni minori e invisibili all’occhio umano. Altri sono abilitati alla consegna dei piatti, ma hanno il divieto di recepire le comande. Poi c’è l’addetto al pane, che non può servire il vino. C’è l’addetto al vino che del pane non deve intuire nemmeno l’esistenza. E c’era, anni fa in uno di questi ristorantoni, un severo signore in sosta davanti alla cucina, il quale si limitava a ricambiare amabilmente i nostri sorrisi. Per indurlo a un’attenzione più attiva, gli feci cenno, discreto ma inequivoco, di avvicinarsi al nostro tavolo. Non fu una buona idea, poiché il bruto reagì seccamente voltandoci le spalle. Scoprimmo qualche minuto più tardi che si trattava di un noto avvocato in anticipo sui suoi commensali.

L’ambito nel quale, sopra a tutti, il galateo della ristorazione si produce con accanimento patologico è, però, quello che riguarda il vino. A parte le dimensioni dei calici, che crescono di anno in anno come le piante da giardino; a parte le manfrine del sommelier che in casi non rari assaggia il vino prima di farlo testare al cliente (ma, perbacco, è il mio vino!); è invalsa la più fessa delle usanze. Tenere, cioè, la bottiglia lontana dal nostro tavolo e dalla nostra vista, in un recesso misterioso e inaccessibile. È già abbastanza irritante subire il continuo, arbitrario rabbocco del bicchiere; ma con l’esilio della bottiglia si istituisce definitivamente un rapporto di totale dipendenza dal cameriere preposto alla mescita.

Ebbi uno scontro verbale a questo proposito col sommelier di Cracco Peck (lo chef non si era ancora reso indipendente dalla celebre gastronomia). Non ci fu niente da fare. Arrivò persino a dire che se mi avesse portato la bottiglia al tavolo avrebbe mancato di riguardo agli altri avventori.

Così, ora non litigo più. Mi limito a tessere un sordo duello col cameriere. Bevo all’impazzata, bevo in dribbling, bevo in contropiede, bevo di nascosto ad ogni occasione per poter tuonare con rimprovero: “Mi serve questo vino, per cortesia, o no?”.
Naturalmente concludo la battaglia in leggera defaillance alcolica. Ma volete mettere la soddisfazione?

MICHEAL LANDY, ART DESTROYER

2010-01-31T02:23:00.001+01:00

L'artista inglese Michael Landy, famoso per le sue provocazioni, ha realizzato ciò che i detrattori dell'arte contemporanea sognano di fare tutte le volte che entrano in un museo: scaraventare dall'alto di una scalinata e distruggere decine di opere di artisti famosi, del calibro per dire di Tracey Emin, Damien Hirst e Gary Hume. La realizzazione dell'installazione è stata fotografata e filmata in itinere e attualmente occupa una sala della South London Gallery, dove resterà in esposizione fino al 14 marzo. Il titolo della mostra è Art Bin, che in italiano suona più o meno "bidone d'arte", un gioco di parole che in un colpo solo esalta e affossa l'ermetico mondo della creatività contemporanea. La maggior parte delle opere distrutte da Landy appartengono alla sua collezione personale, regali di amici artisti che quando hanno scoperto che fine avrebbero fatto le loro creazioni sono andati su tutte le furie. Per evitare di farsi il vuoto intorno Landy ha chiesto a tutti di donare spontaneamente le opere secondo loro "più adatte ad essere distrutte". Il primo a rispondere entusiasticamente è stato Hirst, il genio che negli anni '90 mise uno squalo-tigre in formaldeide dentro una vetrina, seguito a ruota da Tracey Emin, Peter Blake, Julian Opie, Cornelia Parker e molti altri nomi.

iPad is coming!

2010-01-27T23:50:00.001+01:00

Apple ha lanciato iPad, un dispositivo per navigare sul web, leggere e inviare e-mail, ammirare le foto, guardare video, ascoltare musica, giocare ai videogame, leggere e-book e tantissimo altro ancora. Il display Multi-Touch™ ad alta risoluzione e reattività dell’iPad consente agli utenti di interagire fisicamente con le applicazioni e i contenuti. iPad è spesso solamente 1,27 cm e pesa appena 680 grammi: più sottile e leggero di qualsiasi altro laptop o netbook. iPad include 12 innovative applicazioni progettate appositamente per l’ultimo gioiello Apple e supporterà pressoché tutte le oltre 140.000 applicazioni disponibili sull’App Store. iPad sarà disponibile per la fine di marzo a partire dall’incredibile prezzo di $499.

Le applicazioni
iPad include 12 applicazioni Multi-Touch all’avanguardia. Ogni applicazione funziona in modalità ritratto e panorama, con animazioni automatiche quando l’utente ruota l’iPad in ogni direzione. La precisa interfaccia Multi-Touch dell’iPad trasforma la navigazione sul web in un’esperienza del tutto nuova, decisamente più interattiva e personale rispetto ai computer. Leggere e inviare e-mail diventa facile e divertente grazie all’ampio schermo dell’iPad e alla tastiera software di dimensioni quasi regolari. Gli utenti potranno importare foto da Mac, PC o dalla fotocamera digitale, organizzarle in album, ammirarle e condividerle con le eleganti presentazioni a diapositive sull’iPad. Potranno inoltre guardare film, trasmissioni TV e video di YouTube in HD o scorrere le pagine di un e-book scaricato dal nuovissimo iBookstore di Apple mentre ascoltano la propria raccolta musicale.

La musica
iPad supporta pressoché tutte le oltre 140.000 applicazioni disponibili sull’App Store, incluse quelle già acquistate per l’iPhone® o l’iPod touch®. iTunes® Store offre accesso al più famoso store online di musica, TV e film, con un catalogo di oltre 11 milioni di brani, più di 50.000 episodi TV e oltre 8000 film, tra cui più di 2000 nell’eccellente formato HD. Apple ha annunciato inoltre la nuova applicazione iBooks per l’iPad, che include il nuovo iBookstore di Apple, il modo migliore per sfogliare, acquistare e leggere libri su un dispositivo mobile. iBookstore offrirà libri dei principali editori e di case indipendenti.

I documenti
Apple ha presentato anche la nuova versione di iWork® per l’iPad: si tratta della prima suite per la produttività di livello desktop progettata appositamente per l’interfaccia Multi-Touch. Con Pages®, Keynote® e Numbers® gli utenti potranno creare bellissimi documenti dall’aspetto professionale, presentazioni eccezionali complete di animazioni e transizioni e fogli di calcolo con grafici, funzioni e formule. Queste tre applicazioni saranno disponibili individualmente sull’App Store a soli $9.99 l’una.

L'accesso Usb
iPad si sincronizza con iTunes proprio come l’iPhone e l’iPod touch, ovvero usando il cavo USB da 30 pin standard di Apple: sarà così possibile sincronizzate tutti i contatti, le foto, la musica, i film, le trasmissioni TV, le applicazioni e tanto altro direttamente dal Mac o dal PC. Tutte le applicazioni e tutti i contenuti scaricati sull’iPad dall’App Store, dall’iT nes Store e dall’iBookstore saranno automaticamente sincronizzati con la libreria di iTunes quando si collega il dispositivo al computer.

Lo schermo
Il brillante schermo retroilluminato LED da 9,7" dell’iPad presenta la tecnologia IPS per garantire immagini nitide e cristalline e colori coerenti con un angolo di visualizzazione estremamente ampio: 178°. Il preciso display Multi-Touch capacitivo è precisissimo e reattivo, sia che si scorrano pagine web sia che si affrontino le sfide degli ultimi videogame. L’intelligente tastiera software inizialmente ideata per l’Phone sfrutta il più ampio display dell’iPad per offrire una tastiera di dimensioni pressoché regolari. iPad si collega inoltre al nuovo iPad Keyboard Dock, un alloggiamento completo di tastiera tradizionale di dimensioni regolari.

L'autonomia
iPad è dotato di A4, il chip di sistema di ultima generazione di Apple. Progettato da Apple, il nuovo chip A4 fornisce eccezionali prestazioni grafiche e di processore oltre ad una autonomia fino a 10 ore*. La chimica avanzata di Apple e la tecnologia Adaptive Charging forniscono fino a 1.000 cicli di ricarica senza un decremento significativo nella capacità della batteria nell’arco di un ciclo di vita media di 2 anni.**

Due versioni
iPad viene commercializzato in due versioni - una con Wi-Fi e l’altra sia con Wi-Fi che 3G. iPad include le più recenti tecnologie Wi-Fi 802.11n, e le versioni 3G supportano velocità fino a 7.2 Mbps su reti HSDPA. Apple e AT&T hanno annunciato piani tariffari 3G prepagati molto aggressivi per iPad, con facile attivazione e gestione sul dispositivo.

L'impegno verde
In linea con l’impegno di Apple verso la progettazione e la creazione di prodotti che abbiano un basso impatto ambientale, ogni scocca iPad viene fatta con alluminio altamente riciclabile e arriva con display LED retro-illuminati ad alta efficienza energetica che sono privi di mercurio e fatti con vetro privo di arsenico. iPad non contiene alcun ritardante di fiamma brominato ed totalmente PVC-free.

Il nuovo software
Apple ha rilasciato oggi un nuovo Software Development Kit (SDK) per iPad, in modo che gli sviluppatori possano creare incredibili nuove applicazioni studiate per rarre vantaggio dalle capacità di iPad. L’SDK include un simulatore che permette agli sviluppatori di testare e fare il debug delle loro app per iPad su un Mac, e inoltre permette agli sviluppatori di creare Applicazioni Universali che girano su iPad, iPhone e iPod touch.

Prezzi e Disponibilità
iPad sarà disponibile a fine marzo a livello mondiale ad un prezzo Apple Store di $499 (US) per il modello 16GB, $599 (US) per il modello 32GB, $699 (US) per il modello 64GB. I modelli Wi-Fi + 3G di iPad saranno disponibili in Aprile negli Stati Uniti e in un numero selezionato di nazioni ad un prezzo Apple Store di $629 (US) per il modello 16GB, $729 (US) per il modello 32GB e $829 (US) per il modello 64GB. iPad sarà venduto negli Stati Uniti attraverso l’Apple Store® (www.apple.com), i negozi retail Apple e un numero selezionato di Rivenditori Autorizzati Apple. I prezzi internazionali e la disponibilità a livello mondiale verranno annunciati in data successiva. iBookstore sarà disponibile negli Stati Uniti al lancio.

NOTE POZIONI

2010-01-20T10:33:00.002+01:00

"AVATAR" RITIRATO DALLE SALE CINESI

2010-01-19T13:10:00.001+01:00

©photo Barbara Villa per Dollswhip

da "Repubblica Online"
di GIAMPAOLO VISETTI
Pechino ritira "Avatar" dalle sale per far spazio al film su Confucio
PECHINO - Dal 4 gennaio Avatar, anche in Cina, batte ogni record di pubblico. Distribuito in 1.628 sale, più 900 cinema 3D, ha incassato quasi 40 milioni di dollari. Biglietti introvabili, o prenotati per settimane, milioni di cinesi in coda ogni sera fuori dalle sale. Le autorità di Pechino, con un colpo a sorpresa, hanno però deciso di ritirare di fatto il kolossal di James Cameron dai cinema. Secondo la stampa cinese, l'ordine è partito direttamente dal Dipartimento centrale di propaganda del partito comunista, ossia dall'ufficio che si occupa della censura.

Avatar doveva restare in programmazione fino al prossimo 28 febbraio, ossia fino alla conclusione delle ferie previste dal Capodanno cinese. Il governo ha deciso invece di bloccare il film di Hollywood a partire da venerdì 22 gennaio. Nel mirino, solo la versione 2D, mentre la tridimensionale resterà nelle sale. I cinema 3D rappresentano però solo il 15% delle strutture, sono più costose e sono presenti solo nelle metropoli. Lo stop governativo equivale dunque, di fatto, al ritiro di "Avatar" in Cina dalla visione popolare.

Le ragioni del blocco, per ora, appaiono confuse. Secondo la stampa nazionale, rigidamente controllata dalle autorità, all'origine ci sarebbero ragioni commerciali. Avatar, in due settimane, ha surclassato ogni altro spettacolo e film "made in China". In particolare, se fosse rimasto nelle sale 2D, avrebbe fatto passare in sordina l'esordio del film patriottico sulla vita di Confucio, in uscita iproprio il 23 gennaio. Una sorta di protezionismo cinematografico, dunque, un "dazio" contro i film Usa da parte di una nazione che già importa al massimo 20 pellicole straniere all'anno.

L'annuncio del misterioso stop ad Avatar, presentato in anteprima proprio in Cina da James Cameron lo scorso 23 dicembre, con un appello "all'apertura del mercato alle produzioni occidentali", ha scatenato però una serie di illazioni. Secondo alcuni giornali, i funzionari della propaganda avrebbero visto riferimenti alle repressioni di Pechino contro le minoranze di tibetani e uighuri dello Xinjiang. Secondo altri, milioni di cinesi avrebbero inteso l'invasione di Pandora, rappresentata nel film, come una metafora degli sfratti forzati da case e terreni da parte di autorità e speculatori cinesi. Questa lettura, in particolare, era stata proposta nei giorni scorsi online da Han Han, romanziere e pilota popolarissimo in Cina, autore del blog più seguito del mondo. Altri ancora osservano che alcuni protagonisti del cinema cinese, nei giorni scorsi, aveva lanciato l'allarme contro l'alta tecnologia delle produzioni di Hollywood, sottolineando l'arretratezza di quelle nazionali. L'"Apple Daily" di Hong Kong sostiene oggi che fermare Avatar per fare spazio a Confucio risponde piuttosto alla svolta nazionalista e pratriottica dell'ala più radicale del nuovo potere di Pechino.

Difficile, per ora, comprendere con chiarezza l'ultima mossa cinese. Tre sole le certezze: Avatar ritirato dai cinema 2D, spettatori cinesi inferociti e scatenati sulla rete. E, a pochi giorni dal caso-Google, tempi sempre più duri, in Cina, per il business Usa legato ai media.

CHIUDE "BLUE", STORICA RIVISTA DI EROTISMO IMMAGINATO

2010-01-15T02:02:00.002+01:00

Blue, storica rivista di fumetto ed erotismo chiude. Ma è anche un nuovo inizio, a marzo infatti arriva un nuovo prodotto editoriale: «Touch, il sex appeal dell’immaginario». Con il numero 200 si chiude così l’esperienza della rivista Blue che con i suoi diciotto anni ha contribuito a mantenere viva la fiamma dell’erotismo a fumetti. Per questa ultima imperdibile edizione si sono riuniti i migliori protagonisti italiani e internazionali in un numero antologico che ne riassume il percorso. Mannelli, Baldazzini, Saudelli, Trillo, Scòzzari, Bacilieri, Cadelo, Rotundo sono solo alcuni dei nomi più conosciuti. Oltre alle illustrazioni sono presenti anche tavole espressamente dedicate a questo storico addio.
RESISTENZA CULTURALE - Blue nasce nel 1991 a Roma in un periodo in cui sembrava che nella carta stampata non ci fosse più spazio per la libertà creativa: «La rivista ha funzionato negli anni Novanta come Arca di Noè. E’ stata la navicella di salvataggio della creatività per molti autori di fumetti, illustratori e fotografi» così scrive Francesco Coniglio editore e fondatore di Blue. Mentre «Frigidaire» nata dieci anni prima nel 1980 era ormai al tramonto e l’erotismo serializzato entrava nel mass marketing della comunicazione Coniglio raccolse la sfida a traghettare l’arte dell’eros a fumetti verso nuovi orizzonti. Una storia di resistenza culturale quella di Blue che ha permesso a molti di sentirsi meno intellettualmente soli e di crescere con un immaginario erotico proprio, bizzarro, radicalmente non convenzionale. Una storia di avanguardie e invenzioni che ci sarebbero state sconosciute e di un fiammeggiante underground che oggi si propaga anche attraverso il Web.

CAMBIAMENTI - Blue chiude perché vuole cambiare. Non ci sta ad essere relegata in un angolo dell’edicola tra riviste pornografiche omologanti. Lo zoccolo duro dei lettori di Blue già è pronto a seguirne i rivolgimenti, ma è giunto il momento di arrivare anche a nuovi giovani appassionati di fumetto. Blu cambia pelle, ma non identità. Spiega ancora Francesco Coniglio in uno dei suoi editoriali «Mi piaceva l’approccio soffice al sesso, anche estremo, vissuto con leggerezza e che faceva apparire sana, come è giusto che sia, anche la più deflagrante “deviazione”. Questo era in parte lo spirito di Blue che vorrei fosse ulteriormente rafforzato nella nuova rivista. Se un pornazzo in casa lo devi nascondere, Blue era un piacere ostentarlo».

BENIAMINO / BIGNAMINO: addio a una intelligenza soave e tagliente.

2010-01-07T01:57:00.003+01:00

IL METODO PLACIDO (CONTRO I LUOGHI COMUNI): "Non c'è una letteratura "alta" e progressiva (o comunque nobilmente sofferente) ed una letteratura "popolare" regressiva (o comunque ignobilmente gaudente). Ci sono vari livelli di aggiustamento, che si offrono alla comprensione, non all' esaltazione/liquidazione moralistica, solo se si ha presente il meccanismo generale che li governa"...

LENNON IS BACK

2009-12-19T03:14:00.002+01:00

L LENNON “RITROVATO” (NEL '68) – SPUNTANO 6 ORE DI UN’INTERVISTA A JOHN CHE RIBATTE FURIOSO A UNA RIVISTA RADICALE USA CHE AVEVA ACCUSATO I BEATLES DI ESSERSI "VENDUTI AL POTERE" – “Il sistema fa schifo, è vero. Ma abbatterlo non serve a niente. Meglio sovvertirlo dall’interno. SE LO ABBATTI, CHI ANDRÀ AL POTERE?” – “SE NON SCENDI A COMPROMESSI TI SCHIACCIANO” - “DEVO ANCORA INCONTRARE QUALCUNO CHE NON LO HA FATTO ED È RIMASTO VIVO”…

Da "La Stampa"

Sei ore di botta e risposta serrati, a gambe incrociate su pesanti tappeti di lana indiani. È l'intervista «perduta» a John Lennon fatta nel dicembre del 1968 da due studenti ventenni della Keele University dopo che la rivista radicale di Tariq Ali, Black Dwarf, aveva accusato i Beatles di essersi «venduti» all'establishment.

Parole dure che Lennon respinge al mittente: «Il sistema fa schifo, è vero. Ma abbatterlo non serve a niente. Meglio sovvertirlo dall'interno». C'è di tutto in quest'intervista scritta da Maurice Hindle, professore della Open University, «scovata» dalla rivista progressista britannica New Statesman. La musica, il rapporto coi soldi, l'infanzia triste nei sobborghi di Liverpool ma soprattutto il sogno di un mondo diverso.

«Il punto è cambiare la mentalità della gente - dice Lennon -. Non serve a niente buttare giù un paio di maledetti Tory. Voglio dire, se abbatti il sistema, chi andrà al potere? Quelli che hanno menato di più le mani, come in Russia. Saranno loro a comandare. Tutto passa attraverso la testa delle persone».

Niente rivoluzione armata, dunque. «Il mio punto di vista è quello che sono. Tutto quello che dico nelle mie canzoni e quello che faccio. Ok, noi, i Beatles, ci siamo fatti i capelli a caschetto per arrivare dove siamo. Ma è quel che succede quando a scuola ti mettono in un angolo: o scendi a compromessi o ti schiacciano del tutto. Se posso preferisco evitare di essere crocifisso. Ma devo ancora incontrare qualcuno che non è sceso a compromessi ed è rimasto vivo».

una domanda

2009-12-07T20:06:00.001+01:00

Ci sono voluti 600 anni per arrivare a un milione di autori di libri nel mondo; i blog ci hanno messo 5 anni per raggiungere il tetto di un milione; Facebook ha raggiunto il milione di iscritti in tre anni e Twitter in due. A questo punto la domanda che si pone David Sasaki è: quale sarà il ruolo dei media se ognuno di noi diventa parte del processo di produzione?

Marco Pratellesi per il Corriere online

foto: © Giovanni Caviezel

these hands

2009-12-06T01:46:00.000+01:00

WARHOL CHOC

2009-12-02T18:06:00.001+01:00

WARHOL CHOC – SECONDO RUMOURS DELL’”ECONOMIST” L’OPERA “EIGHT ELVISES” (1963) DEL COLLEZIONISTA ROMANO BERLINGIERI È STATA VENDUTA PER 100 MLN $ – POTREBBE AVERLO COMPRATO UNO SCEICCO DEL QATAR – SE COSì FOSSE WARHOL SALIREBBE NELL’OLIMPO DELL’ARTE A FIANCO DI PICASSO (104), POLLOCK (140) E KLIMT (135)

Pierluigi Panza per "il Corriere della Sera"

Uno dei quadri di Andy Warhol dal destino più travagliato, gli «Eight Elvises », già di proprietà del marchese romano Annibale Berlingieri, sarebbe stato venduto in piena crisi del mercato dell'arte contemporanea, dopo il collasso della Lehman Brothers, a una cifra record intorno ai 100 milioni di dollari.

Record assoluto per Warhol, e prezzo scioccante se si considera che la vendita si sarebbe perfezionata nel 2008, in piena crisi del mercato finanziario, a un prezzo che lo colloca al quarto posto assoluto della top ten delle opere più pagate del mondo, dopo «Numero 5» di Jackson Pollock (venduto dal magnate dell'industria cinematografica di Hollywood, David Geffen, a 140 milioni), il «Ritratto di Adele Bloch- Bauer» di Klimt (135 milioni) e «Ragazzo con la pipa» di Picasso (104 milioni), ma prima, ad esempio, del «Ritratto del dottor Gachet» di Van Gogh (84,5 milioni).

NATALE C'È / CADE LA NEVE

2009-12-01T10:21:00.000+01:00

PATRIZIA VALDUGA: misteri di libri

2009-11-27T16:46:00.001+01:00

A proposito di classifiche dei libri piu venduti, chissà perché in quella di Repubblica si vede quasi ogni settimana, da anni, "Il piccolo principe di Saint-Exupéry", mentre in quella del "Corriere della Sera" non si vede mai.

E, chissà perché, in nessuna fa mai capolino, per esempio, Osho Rajneesh, che nelle librerie occupa interi scaffali, e dunque deve vendere bene. Mi viene in mente suor Germana, che ha venduto un milione di copie del libro di cucina all'insaputa di tutte le classifiche. E mi viene in mente anche che il lettore occasionale, il lettore di bestseller o di quello che capita, Céline lo chiamava "lettore da cesso".

PatriziaValduga per "D" di Repubblica

una domestica di 1500 anni fa

2009-11-26T11:53:00.003+01:00

La giovane donna ritratta in queste immagini è vissuta circa 1500 anni fa. A soli 16 anni, la ragazza di origine coreana che probabilmente lavorava come domestica al servizio di una ricca famiglia del regno Gaya, morì bruciata viva insieme al suo padrone e oggi, grazie agli archeologi del Gaya National Research Institute of Cultural Heritage di Seoul, torna a rivivere in un modello a grandezza naturale costruito intorno ai resti del suo scheletro. Alta solo 1 metro e 53 centimetri, magra e dai lineamenti di una bellezza contemporanea, mascella e braccia corte ma dita più lunghe del normae, la ragazza è stata seppellita vicino ad altri quattro corpi. Ora gli archeologi stanno studiando la pratica, popolare nella cultura Gaya, di bruciare i vivi insieme ai morti, pratica che diede la morte anche alla misteriosa domestica.

IL CANTAORE

2009-11-22T17:56:00.000+01:00

DOLLSWHIP ON FACEBOOK

2009-11-04T03:15:00.007+01:00

ADDIO, ALDA

2009-11-01T20:05:00.001+01:00

La poetessa Alda Merini, 78 anni, è morta oggi pomeriggio alle 17.30 all'ospedale San Paolo di Milano, nel reparto di oncologia. Era considerata una delle principali poetesse del Novecento. Nel 1996 era stata proposta per il Premio Nobel per la Letteratura dall'Academie Française. Tra i tanti che hanno espresso rammarico per la sua scomparsa, anche il presidente della Repubblica, Giorgio Napolitano: «Viene meno un'ispirata e limpida voce poetica».

MISS O'DELL, LA DONNA CHE AVEVA LE CHIAVI DI DISNEYLAND

2009-11-01T14:42:00.004+01:00

di Francesco Tortora
George Harrison le dedicò una canzone. I Rolling Stones fecero apparire una sua foto sul retro dell’album “Exile on Main Street”. Mike Jagger, Bob Dylan ed Eric Clapton furono solo tre dei tanti musicisti che ebbero una relazione con lei. Chris O'Dell è stata probabilmente la groupie più famosa della storia della musica. Negli anni '60 e '70 accompagnò nei loro tour mondiali gruppi come i Beatles e i Rolling Stones e finì a letto con numerosi artisti. Adesso a 62 anni pubblica la sua autobiografia «Miss O'Dell: My Hard Days And Long Nights With The Beatles, The Stones, Bob Dylan, Eric Clapton And The Women They Loved» (La signorina O'Dell: i miei giorni e le mie lunghe notti con i Beatles, i Rolling Stones, Bob Dylan, Eric Clapton e le donne che loro amarono) che è stata prontamente anticipata dai giornali britannici. Per descrivere quegli anni pieni di eccessi e di amori sconvolgenti la sessantaduenne, originaria dell'Arizona, usa una frase breve, ma chiara: «Era come avere le chiavi di Disneyland».

AMORE LIBERO - Come racconta il Daily Telegraph Chris aveva solo 20 anni quando nel 1967 lasciò la città americana di Tucson e sbarcò a Londra. Aveva solo 60 sterline nelle tasche, ma era molto carina e trovò subito lavoro come assistente alla "Apple Records", la casa discografica dei Beatles. Erano gli anni della "swinging London", l'edonismo e il pacifismo la facevano da padrone e la Beatlesmania aveva raggiunto l'apice. Il suo primo amore celebre fu quello con George Harrison e il chitarrista dei Fab Four perse talmente la testa per la ragazza americana che la invitò a vivere a casa sua assieme alla moglie. Inizialmente le compagne e le mogli dei 4 ragazzi di Liverpool furono molto fredde con lei, ma presto le idee dell'amore libero e l'atmosfera rivoluzionaria eclissarono la diffidenza femminile. Chris divenne grande amica sia di Pattie Boyd, compagna di Harrison sia di Maureen Starkey, moglie di Ringo Starr. Uno dei passi più divertenti del libro, secondo il Telegraph, è quello in cui la O’Dell racconta un insolito dialogo tra George Harrison e Ringo Starr. Il primo confessa al secondo di aver fatto sesso con sua moglie Maureen: «Sai, Ringo, mi sono innamorato di tua moglie» dice Harrison mentre i due assieme alla O'Dell sono nella cucina della casa del batterista: «Meglio tu che qualcuno che non conosco» taglia corto Ringo Starr che subito si consola proprio con la O'Dell. I due, al tempo, ebbero una relazione di tre mesi e poi rimasero grandi amici.

SESSO, DROGA E ROCK’N’ ROLL - Nell'autobiografia la scrittrice non nasconde lo stile di vita dissoluto all'insegna della triade "sesso, droga e rock’ n' roll". «Non facevamo altro che bere qualsiasi cosa, prendevamo coca, anfetamina e fumavamo erba» scrive la sessantaduenne. Molto divertente è anche il passo in cui racconta di un volo aereo assieme a John Lennon e Yoko Ono: «C'erano forti turbolenze e John e Yoko cominciarono a cantare l’Hare Krishna. Alla fine cantammo insieme fino all'atterraggio. In quei momenti pensavo che se fossi morta almeno avrei guadagnato le prime pagine dei giornali». Quando i Beatles si sciolsero Chris divenne assistente personale dei più famosi rivali dei "Fab Four", i Rolling Stones. Li accompagnò per tutto il tour del 1972 e finì più volte a letto con Mick Jagger, leader del gruppo. Due anni dopo fu la volta di Bob Dylan che la assunse come "tour manager". La loro relazione fu turbolenta e dopo altri amori prestigiosi come con Eric Clapton, la O'Dell abbandonò il mondo del rock e si sposò con Anthony John Mark Russell, figlio del Barone di Ampthill, membro della Camera dei Lords: «Passai dalle rock star all'aristocrazia» dichiara con una punta d'ironia al Daily Mail la sessantaduenne.

NIENTE PIU' DROGA - A chi le chiede come è possibile che abbia avuto relazioni solo con rock star, la O'Dell spiega che quel mondo era fatato, ma anche molto chiuso: «La cerchia dei Beatles era molto stretta» dichiara la sessantaduenne. Alla fine decise di lasciare il mondo del rock perchè temeva di aver raggiunto un punto di non ritorno. Le droghe, il bere, il sesso occasionale sembravano aver preso la meglio su di lei e allora ebbe la lucidità di dire basta a quel business autodistruttivo. La dipendenza dalla droga è ormai solo un vecchio ricordo. Da circa 20 anni la O'Dell, che si è sposata quest'anno per la seconda volta, è pulita ed è tornata a vivere in Arizona. Prima di scrivere il libro ha aspettato la morte di George Harrison, mentre Ringo Starr le ha dato l'autorizzazione a raccontare le vicende di quegli anni. «Oggi abbiamo tutti 60 anni» dichiara la O'Dell con un po’ di malinconia. «Alcuni addirittura vanno verso i settanta. Ognuno è cresciuto abbastanza per accettare quello che è accaduto negli anni passati».

LEONARDO, LA GIOCONDA E LE ESPRESSIONI DINAMICHE

2009-10-31T08:17:00.001+01:00

Un mistero secolare: è quello del sorriso della Gioconda. Svelato ieri da due studiosi spagnoli: i cambi di espressione della figura dipendono dagli occhi di chi guarda. La retina reagisce in modo diverso, cambiando la percezione del dipinto, in base alla distanza da esso. Un caso? Forse no: nei suoi diari, Leonardo aveva scritto di studiare le espressioni dinamiche.

HAPPY HALLOWEEN

2009-10-30T13:08:00.000+01:00

IL GARANTISMO ALLE VONGOLE DEL COMMISSARIO DAVANZONI

2009-10-30T11:59:00.003+01:00

da Dagospia, er mejo sito che ci sia

IL DOPPIO PESO DEL COMMISSARIO DAVANZONI

Nella necessità di dover dimostrare che il colpevole del caso M'Arrazzo è il Banana, il capo della Buoncostume di Largo Godetti riesce a scrivere che per il governatore del Lazio "non aver denunciato il ricatto è stata una leggerezza". Il commissario Davanzoni si dimette così da poliziotto, derubricando a semplice "leggerezza" l'aspetto più grave di tutta la vicenda (Repubblica, p.1).

Ma tanto garantismo alle vongole dura solo pochi secondi, giusto il tempo di tornare a Papi Silvio. Davanzoni riversa due paginoni (12-13) di illeggibile prosa borbonica per arrivare al punto che gli preme: Alfonso Signorini, Marina e Silvio Berlusconi, Maurizio Costa andrebbero indagati per ricettazione. Dai consigli per gli acquisti ai consigli per gli avvisi. Di garanzia.

IL FUMETTO DI MICHEAL JACKSON

2009-10-17T17:03:00.002+02:00

Jacko autore di un fumetto
Completò i testi poco prima di morire
Uscirà a giugno «Fated», storia di un divo del pop tra solitudine e superpoteri

Michael Jackson ha scritto un fumetto negli ultimi anni della sua vita. Si intitola Fated e sarà pubblicato il prossimo giugno, a un anno dalla morte del cantante, in contemporanea mondiale. Ad annunciarlo dalla fiera del libro di Francoforte è l'americana Random House, la più grande casa editrice in lingua inglese del mondo, che proprio alla Buchmesse sta trattando la cessione dei diritti internazionali.

GIORNALISMI A CONFRONTO: IL PARERE DI ALDO

2009-10-17T12:26:00.001+02:00

Brachino e Capuozzo giornalismi diversi
Un toccante servizio sulla vita dei nostri soldati in Afghanistan, e il pedinamento di Mesiano

Due modi diversi di fare informazione, su Canale 5. Mercoledì sera (ore 23.30) il settimanale del Tg5 «Terra!» a cura di Toni Capuozzo e Sandro Provvisionato ha proposto un toccante servizio sulla vita di tutti i giorni dei nostri soldati che si trovano in missione in Afghanistan, a un mese dall’attentato avvenuto il 17 settembre e costato la vita a sei connazionali e a 24 civili.

CAPUOZZO - Da Kabul, Toni Capuozzo (il nostro giornalista preferito) e Anna Migotto hanno raccontato in maniera mirabile, senza retorica e sentimentalismi, la vita dei nostri soldati, sempre sospesa tra la tensione delle lunghe ore di missione, scandite dai turni di pattuglia diurni e notturni, e il cameratismo dei pochi momenti di tempo libero. Sono state proposte interviste ai militari, a gente del posto le cui famiglie sono state straziate dalle bombe dei talebani; abbiamo visto le immagini del più scalcagnato golf del mondo e di un altrettanto malandato zoo. Abbiamo provato soprattutto commozione nel ripercorrere tante storie che testimoniano la drammaticità della guerra. Capuozzo ha così concluso il lungo reportage: «Ciò che conta è aver fatto il tuo dovere e il ricordo di chi non torna, piaccia o meno al Times di Londra».

BRACHINO - Mercoledì verso le 10, nel corso di «Mattino cinque», Claudio Brachino aveva lanciato un servizio sul giudice civile milanese, Raimondo Mesiano, quello della sentenza a sfavore della Fininvest. Il filmato di Annalisa Spinoso voleva mostrare le stravaganze comportamentali del magistrato (che poi si risolvono in un camminata davanti a un negozio di barbiere) e si è concluso con un’osservazione sul colore dei calzini. Grande giornalismo d’inchiesta! Intanto, in studio, Claudio Brachino commentava le immagini con alcune capriole dialettiche tra le presunte stravaganze del giudice e la sua promozione a opera del Csm.

IL LENTO DECLINO DELL'EMAIL

2009-10-16T11:35:00.002+02:00

L'email non è più la regina della rete (almeno per i giovani)
Scritto da: Marco Pratellesi alle 12:45
Tags: email, Facebook, Google, Google Wave, Jessica E. Vascellaro, Nielsen, Twitter, Wall Street Journal

Noi abbiamo i quotidiani della mattina e i tg della sera. Ma non siamo più la stessa società in cui questi formidabili strumenti di informazione si sono imposti. Perfino l’email, fino ad oggi ritenuta la regina incontrastata della rete, e quindi del Nuovo Mondo, potrebbe presto cedere il primato ad altre forme di comunicazione: Twitter, Facebook, Google Wave in primis.

Certo è ancora presto per decretare la morte dell’email. Ma i dati Nielsen di agosto attestano una inversione di tendenza: 276,9 milioni di persone hanno usato la posta elettronica negli Usa, in Europa, Australia e Brasile facendo registrare un incremento del 21% rispetto all’agosto del 2008. Nella stesso periodo il numero di quanti hanno comunicato tramite i social network e i sistemi di microblogging è decollato del 31% raggiungendo la rispettabile quota di 301,5 milioni di utenti.

L'ULTIMO MICHAEL

2009-10-13T03:23:00.001+02:00

"This is it", Michael Jackson inedito
ma quanti dubbi sull'ultimo brano
di GINO CASTALDO

"This is it", Michael Jackson inedito ma quanti dubbi sull'ultimo brano

Michael Jackson
IL PEZZO inizia con una frase che suona particolarmente beffarda: "This is it, here I stand, I'm the ligh of the world, I feel grand", languido, romantico e dolcemente proiettato verso virtù cosmiche e salvifiche. "Sono la luce del mondo" canta Jackson, e alla luce di quello che è successo negli ultimi mesi sembra un agrodolce testamento. Ma come sempre, quando si parla di Michael Jackson, c'è lo splendore scintillante della fiaba, ma allo stesso tempo manca la più elementare chiarezza.

Invano cercherete notizie su questo pezzo inedito. A che punto era il pezzo quando Jackson è morto? Quando sono state inserite le voci dei fratelli che accompagnano discrete la voce di Michael? E' ovvio che dietro tutta l'operazione c'è il gruppo (avvocati, controllori e famiglia) che sta gestendo la complessa eredità, e non sempre si potrebbe giurare sulle cristalline intenzioni dei congiunti.

Viene da chiedersi, ma nessuno vorrà chiarire, cosa aveva intenzione di farne Michael Jackson e, se fosse dipeso da lui, avrebbe o meno inserito i cori dei fratelli. Il dubbio è sull'operazione postuma, e sulla disinvoltura che la famiglia mostra frequentemente sulle questioni legate all'eredità del povero Michael.

This is it, come è noto, era il titolo dei cinquanta show previsti, e ovviamente esauriti da tempo, che Jackson avrebbe dovuto effettuare alla 02 Arena di Londra a partire dal 13 luglio, uno slogan per segnare un clamoroso ritorno, ora diventato il titolo di un corposo pacchetto previsto in uscita a fine mese: doppio cd, in parte compilation, in parte arricchito da inediti e curiosità, e soprattutto il film realizzato col materiale girato allo Staples center di Los Angeles mentre Jacko provava gli show di luglio.

Tra un dubbio e l'altro i fan potranno consolarsi con quello che, al di là dei discutibili interventi produttivi a posteriori, è comunque il primo vero nuovo pezzo di Michael Jackson da molti anni a questa parte.

CROLLA LA PUBBLICITA' SULLA CARTA STAMPATA

2009-10-10T08:59:00.001+02:00

da "Dagospia", er mejo sito, ecc.
TEMPI NERI PER LA CARTA – LA PUBBLICITÀ NELLA STAMPA È IN PICCHIATA (-24%) - I DATI DELL'OSSERVATORIO FCP SUGLI INVESTIMENTI NEI PRIMI OTTO MESI DEL 2009: QUOTIDIANI (-20%), FREE PRESS (-28%) – PER I PERIODICI SI REGISTRA UNA FRENATA GENERALE: QUOTIDIANI (-20%), SETTIMANALI (-30%), MENSILI (-32%)…

CHRISTMAS DYLAN

2009-10-09T22:39:00.002+02:00

Gino Castaldo per "la Repubblica"

Ci crediate o meno, "Christmas in the heart", l´annunciato disco natalizio di Bob Dylan (e già la notizia aveva creato un certo stupore) è proprio un disco di Natale, a tutti gli effetti. Inizia con un sentore di slitte e campanellini e un annuncio inequivocabile: Here comes Santa Claus. E succede davvero: un Dylan quasi disneyano, con coretti anni cinquanta e chitarrine country. Se non ci fosse la sua voce potrebbe essere un disco di Ray Conniff o di un gruppo di avvinazzati cowboy da balera.

Il sospetto che sotto ci sia un´intenzione ai limiti del comico è inevitabile, soprattutto in un pezzo come "Must be Santa", cavalcata grottesca che potrebbe essere presa da un musical tipo Sette spose per sette fratelli.

Mai sentito un Dylan di questo genere, riscattato di tanto in tanto da pezzi come "The christmas blues", dove sui sempiterni temi del natale si esercita la sovranità delle note blues. Ma ci sono anche "The little drummer boy", "Have yourself a merry little christmas", ovvero i pezzi che troverete in ogni buon album natalizio degno di questo nome, e c´è perfino Adeste fideles, metà in latino metà in inglese.

Una follia, segnata però dall´inequivocabile stile vocale del Maestro, in questo caso particolarmente roco, stracciato, irridente, ironico, a contrasto con il buonismo programmatico del disco che sembra inciso a volte in un saloon, a volte in una piccola chiesa pentecostale di provincia (in "Little town of Betlehem" c´è una preghiera con tanto di Amen finale), o in uno studio di registrazione vintage. Cosa c´è dietro? La sua voglia di stupire alla veneranda età di 68 anni, e nessun interesse economico, visto che i proventi del disco verranno devoluti al Programma Alimentare delle Nazioni Unite.

ARRIVANO I TABLET

2009-10-03T21:16:00.002+02:00

2010, l'anno dei tablet
fra giganti è già scontro
Microsoft e Apple (ma anche Toshiba) si muovono per conquistare il mercato dei nuovi personal computer. I prototipi hanno tutte le funzionalità di un portatile, con molte novità nell'interazione con l'utente
di ERNESTO ASSANTE

2010, l'anno dei tablet fra giganti è già scontro
IL 2010 sarà l'anno dei "tablet pc". Lo dicono in molti, soprattutto perché a muoversi con grande vivacità in questo campo, fino ad oggi poco esplorato, del personal computing, ci sono due colossi come Microsoft e Apple. La battaglia tra Redmond e Cupertino sul fronte del tablet non è ancora arrivata allo scoperto ma sotto la cenere cova un interessantissimo "fuoco".

A muoversi per prima è stata Microsoft, che ha prodotto un prototipo del nuovo prodotto, chiamato Courier, del quale circolano in rete moltissime immagini. Si tratta di un tablet di nuova concezione, più vicino, nella forma, agli e-reader come quello della Sony o il Kindle di Amazon, con la forma di un libro. Ma a differenza degli e-reader, il Courier ha tutte le funzionalità di un vero pc portatile, con molte novità nell'interazione con l'utente tratte dal sistema di Microsoft Surface.

Ma le novità non finiscono qui, perché Courier offre anche due schermi da circa 7 pollici, che dialogano tra loro, e un'interfaccia che mescola multitouch e gestione con una penna. Sul retro del tablet c'è poi una camera digitale, che dovrebbe avere tre megapixel, zoom e flash. Del resto il concetto di Tablet Pc è nato proprio in casa Microsoft, che anni orsono ha stilato le specifiche che un computer deve rispettare per poter essere chiamato Tablet PC, ed ha anche prodotto prima una versione speciale di Windows XP, detta Tablet PC Edition, e poi offerto il supporto ai tablet in alcune versioni di Vista. Anche Windows 7 integra, con nuove funzionalità, la gestione dei Tablet Pc.

Che anche la Apple sia in movimento su questo fronte lo si dice da tempo, ma che l'accelerazione sia notevole in queste settimane è diventato evidente giusto ieri, quando l'azienda di Steve Jobs ha annunciato il ritorno in casa Apple, di Michael Tchao, che è stato uno degli sviluppatori di Newton, il primo Pda della storia. Tchao torna alla Apple dopo aver lavorato per il TechLab di Nike, disegnando prodotti integrati con iPod. Secondo il New York Times, il nuovo ruolo di Tchao sarebbe di responsabile marketing per un tablet touchscreen da 10" con tecnologia 3G integrata che Apple starebbe preparando e che dovrebbe arrivare entro il 2010.
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Nel grande scontro si inserisce, nel frattempo, anche la Toshiba, che si appresta a introdurre un tablet multimediale chiamato JournE Touch, con uno schermo touch screen da 7 pollici.

MICA SEMPRE TUTTA COLPA DI SILVIO

2009-10-02T20:13:00.001+02:00

ROSSO RAI, AZZURRO MEDIASET - LA TV PUBBLICA PERDERÀ 600 MLN DA QUI AL 2012, IL BISCIONE INVECE CRESCE – TUTTA COLPA DI SILVIO? A V.LE MAZZINI 8 MILA DIPENDENTI IN PIÙ - E QUANTO PESANO LE INFORNATE DI DIRETTORI E VICE DI NOMINA POLITICA (CHE RESTANO TALI ANCHE AD INCARICO SCADUTO)?...

Sergio Rizzo per il "Corriere della Sera"

Masi profetizza, con un buco di 210 milioni di euro nel prossimo anno e una voragine di 600 milioni da qui al 2012, bisogna tornare indietro di quindici anni. Silvio Berlusconi aveva già vinto le sue prime elezioni quando, nella primavera del 1994, la Rai «dei professori», allora presieduta da Claudio Demattè, archiviò il bilancio 1994 con una perdita di 479 miliardi di lire. Dopo un decennio di follie, durante il quale la tivù di Stato si era dissanguata nella concorrenza alle reti televisive del premier in pectore, era stato toccato il fondo.
CARLO FRECCERO - copyright Pizzi

Da quel punto, insomma, si poteva soltanto risalire. A differenza di quello che sta accadendo ora. Perché all'inizio degli anni Novanta la situazione disastrosa dei conti aziendali era la conseguenza di un indebitamento allucinante, che costringeva la Rai a pagare centinaia di miliardi di lire di interessi. Ora, invece, la tivù di Stato ha 956 milioni di euro di debiti: ma in gran parte, come tutte le imprese soprattutto pubbliche, nei riguardi dei fornitori. L'esposizione con le banche è pressoché inesistente. Mentre, fatto ben più preoccupante, non c'è altra azienda pubblica, a parte forse la Tirrenia di navigazione, che debba fare i conti con problemi strutturali tanto pesanti.
Silvio Berlusconi - copyright Pizzi

Il calo della pubblicità, per esempio. Quest'anno la flessione netta degli introiti dovrebbe aggirarsi intorno ai 140 milioni, dopo i 40 già perduti nel 2008. Si dirà che con i tempi che corrono soffre tutto il settore. Anche il principale concorrente: Mediaset. Intanto però, se è vero che gli incassi pubblicitari del gruppo che fa capo al presidente del Consiglio sono rimasti nel 2008 pressoché stabili (a un livello quasi triplo rispetto a quelli della Rai, 2.881 milioni contro 1.187), il fatturato ha continuato a crescere. I ricavi consolidati di Mediaset hanno toccato 4.251,8 milioni, con un aumento del 4,2%, raggiungendo un livello superiore del 32% a quello della Rai: un miliardo tondo in più.
MARINA BERLUSCONI

Va detto che questa cifra comprende le attività non indifferenti della controllata spagnola Telecinco. Ma anche limitandosi al perimetro italiano, tuttavia, Mediaset ha sorpassato la Rai: 3.271 milioni contro 3.210.

È la prima volta che accade. Ma non poteva essere diversamente in un anno, il 2008, nel quale il fatturato Rai è sceso dello 0,7% e quello di Mediaset Italia è al contrario lievitato del 9%. Merito degli incassi della pay tv, opzione strategica alla quale la Rai ha sostanzialmente rinunciato. Mettendosi così nelle assurde condizioni di una tivù commerciale, con azionista pubblico, che ha scelto di stare fuori del mercato.

Né va meglio con il canone, che rappresenta più del 50% dei ricavi Rai. Tanto più che ora alcuni giornali vicini al centrodestra e strutture dell'attuale maggioranza di governo (i Circoli della libertà) che controlla due canali su tre e il consiglio di amministrazione hanno lanciato una singolare campagna di boicottaggio.
Gabanelli

Pagano 15.939.000 famiglie, più o meno le stesse del 1993, quando i contribuenti erano 15.700.000. Non pagano, pur essendo stati già messi a ruolo, 737 mila. Ma il tasso di evasione presunto è ben superiore: 28%. Resta il fatto che con l'attuale struttura aziendale il canone non riesce nemmeno a fornire le risorse necessarie alle attività di «servizio pubblico». Il bilancio 2007 di queste attività ha chiuso in perdita per 260 milioni di euro.

Se poi si aggiunge la decisione voluta fortemente da Masi, di recedere dal contratto che legava Sky a Raisat, la società presieduta da Carlo Freccero (nella quale ha una partecipazione del 5% anche Rcs MediaGroup, editrice del Corriere ), il quadro si fa ancora più complesso.
MAURO MASI SUSANNA SMITH

Secondo Masi la decisione di abbandonare la piattaforma satellitare di Rupert Murdoch eviterà una emorragia ulteriore di ricavi pubblicitari. Nel frattempo, però, la Rai rinuncia da fine luglio agli oltre 50 milioni annui che Sky le versava come corrispettivo: cifra tra l'altro destinata a crescere, per una clausola contrattuale, con l'aumento degli abbonati alla tivù satellitare del magnate australiano.

Nel 2008 l'introito è stato di 55,2 milioni, contro i 53,3 del 2007. Ed è difficile sostenere che ciò non abbia una conseguenza immediata sui conti del 2009, che chiuderanno, ha detto Masi, con una perdita di 50 milioni. Per quanto riguarda il futuro, si vedrà. Si vedrà soprattutto se e come funzionerà la nuova piattaforma nata nell'estate del 2008, e battezzata Tivù, nella quale non a caso la Rai è in società con Mediaset, e di cui Telecom Italia ha una quota minoritaria.

Tutto questo mentre la televisione pubblica è costretta a coprire i grandi eventi sportivi, dal costo sempre più insostenibile: l'anno scorso Europei di calcio e Olimpiadi hanno fatto schizzare all'insù di 145,6 milioni i costi operativi. Una mazzata, non compensata dalla pubblicità. Per non dire degli stipendi.

La differenza fra Rai e Mediaset è tutta qui. Con fatturati italiani e audience paragonabili, le due aziende hanno una differenza enorme: il numero di buste paga. Compresi i lavoratori a tempo determinato, la Rai paga 13.236 dipendenti, spendendo un miliardo e 9 milioni di euro. Mediaset «Italia», invece, nel 2008 ne ha retribuiti mediamente 5.122. Ossia 8.114 in meno.

Il peso economico di questo macigno si sente, eccome. Il costo del lavoro in Rai supera di 580 milioni quello di Mediaset Italia. In larga misura una tassa che l'azienda paga ai partiti: i suoi veri azionisti. E non soltanto, come si potrebbe pensare, con riguardo alla categoria più esposta alla politica, cioè i giornalisti. Vero è che sono più di 2.000, se si calcolano anche i 347 precari. Sono 347, più o meno quanti sono tutti i giornalisti di Mediaset Italia, 378.

Oppure, quanti sono tutti i giornalisti Rai con qualifica di dirigente: 330 fra direttori, vicedirettori e capiredattori. Ogni cinque cronisti assunti in pianta stabile (1.659) c'è un generale. Naturalmente, non si può non sottolineare che fra l'offerta informativa della Rai e quella di Mediaset c'è un abisso, e che la tivù di Stato mantiene affollatissime redazioni regionali. Ma 2.006 giornalisti non sono uno scherzo. Come non lo sono 8.134 impiegati, due volte e mezzo quelli del concorrente privato.

Alla Rai ci sono perfino 12 medici ambulatoriali dipendenti dell'azienda. Il numero dei dirigenti, invece, è identico: 347. E questo potrebbe spiegare perché il costo pro capite del lavoro sia più alto a Mediaset: 83.795 euro contro 76.276 euro.

Se non ci fosse il fardello supplementare di qualche migliaio di dipendenti, non c'è dubbio che la musica del conto economico Rai sarebbe un'altra. Basta un'occhiata alle cifre. In un anno di difficoltà come il 2008 il bilancio Mediaset Italia ha chiuso in utile per 378 milioni (459 milioni i profitti di tutto il gruppo), mentre i conti della Rai erano in perdita per 7 milioni. La differenza aritmetica non corrisponde ai 580 milioni di maggior costo del lavoro anche perché Mediaset, a differenza della Rai, paga non trascurabili interessi alle banche: fra i creditori c'è pure, per 310 milioni, Mediobanca, partecipata da Fininvest e nel cui consiglio siede il consigliere di Mediaset Marina Berlusconi.

Secondo una stima della stessa Mediobanca il principale gruppo televisivo privato archivierà il 2009 in Italia con 259 milioni di utili, che saliranno a 299 nel 2010, quando anche la ripresa del titolo si dovrebbe essere consolidata. Mentre i conti dalla Rai sarebbero in rosso profondo.

Come arginare questa situazione? Sforbiciando qua e là. Ma talvolta con interventi che lasciano decisamente perplessi sulle motivazioni economiche. Come nel caso della tutela legale alla trasmissione «Report» di Milena Gabanelli, indicata da qualcuno nel centrodestra (il presidente della commissione Trasporti e Comunicazioni della Camera Mario Valducci) fra quelle «ostili» alla maggioranza di governo.

Masi ha insistito fino all'ultimo per eliminarla, portando come giustificazione i costi delle cause di risarcimento a cui l'azienda sarebbe esposta. Sapete quanto è accantonato a fondo rischi per tutte le cause legali intentate nei confronti di viale Mazzini, compreso anche il contenzioso civile a carico di «Report» diventato ormai la pietra dello scandalo, e comprese anche le controversie contrattuali? Settanta milioni. Contro i 62,7 milioni messi da parte nel bilancio di Mediaset: che a questa somma doveva però aggiungere 76,8 milioni proprio per i rischi contrattuali.

Cifre sicuramente importanti, anche se va precisato che l'accantonamento non equivale affatto a un costo. Spesso, anzi, è addirittura un risparmio. Quanto costeranno invece le inutili infornate di direttori e vicedirettori di reti e testate decise solo per motivi di lottizzazione politica?

LONDRA CENSURA ARAKI 4 BISAZZA

2009-10-01T01:11:00.001+02:00

Lo spot suggerirebbe una violenza sessuale. E Londra «censura» la nuova campagna pubblicitaria dei mosaici Bisazza, firmata da Nobuyoshi Araki. Secondo l’authority britannica, che ha imposto il bando in tutto il Regno Unito, mostrando l’immagine di una geisha legata da una corda, lo spot dell'azienda vicentina suggerisce che un qualche tipo di violenza sessuale «è avvenuta o sta per accadere».

Lo spot Bisazza, realizzato dal noto fotografo giapponese Nobuyoshi Araki, era stato pubblicato su svariate riviste britanniche di arredamento ed aveva attratto sei lamentele ufficiali. L’Advertising Standards Authority si è schierata
Un'altra foto della campagna
Un'altra foto della campagna
dalla parte del pubblico ed ha concluso che la geisha, legata seguendo una disciplina del bondage giapponese chiamata kinbaku, «veniva mostrata in una posa sottomessa, era visibilmente turbata e veniva mostrata con il kimono alzato per rivelare la coscia». Bisazza si è difesa dicendo che le immagini della geisha erano «artistiche» e che non contenevano «nudità, allusioni, ferite o scene di perversione eccessiva», ma non potrà ripubblicare lo spot nel territorio di Sua Maestà britannica.

SANTORO E ALDO GRASSO

2009-09-26T17:46:00.003+02:00

«Annozero» ha molti difetti:
si può criticare ma non chiudere

Ci risiamo, qualcuno vuole chiudere «Annozero». Il ministro Claudio Scajola ha annunciato che convocherà i vertici Rai per verificare che la trasmissione garantisca «un’informazione completa e imparziale». Secondo il ministro, la tv non può sostituire le aule del tribunale. Secondo noi, i politici dovrebbero smetterla di coltivare una loro mai sopita vocazione censoria e reclamare la chiusura dei programmi sgraditi.

Proprio ieri, ho scritto che Michele Santoro ha messo in scena tutti i suoi abituali difetti: la demagogia, il credersi portatore unico della libertà d’espressione, un’atmosfera autoreferenziale e militante che ha come unico scopo quello di fomentare il giustizialismo, la disinvoltura intellettuale, sua e dei suoi più stretti collaboratori. Ma la mia è solo un’opinione, da spettatore professionista, giusta o sbagliata. Non mi permetterei mai di chiedere la testa di chicchessia. Tanto più che la trasmissione è stata seguita da un numero consistente di spettatori, più di cinque milioni.

Con lo stesso criterio, quello dell’informazione «completa e imparziale», potremmo allora richiedere la chiusura di altri programmi, a cominciare forse dal Tg1, alquanto reticente su alcuni argomenti. La cosa è talmente ridicola da non essere presa nemmeno in considerazione. Certo, Santoro a volte smarrisce il senso della misura, non ama il contraddittorio, procede per tesi personali spacciate come assolute. Sono gli inconvenienti della democrazia, ma meglio l’inconveniente dell’assenza di democrazia. Tempo fa, Giuliano Ferrara ha fatto una provocatoria proposta: «Santoro andrebbe affiancato da un professionista serio dell’informazione che lo corregga nel senso della vigilanza intellettuale, della cultura e delle buone maniere. Destituendolo come Conduttore Unico delle Coscienze e salvandolo, se si sia ancora in tempo non lo so, come professionista». Nel pollaio tv, due galletti finirebbero per battibeccare a sangue, come in un reality. Ne guadagnerebbe l’audience, forse, ma a scapito del resto, a cominciare dalla comprensione. Bisogna adoperarsi per un programma più autorevole e interessante di quello di Santoro, magari in onda alla stessa ora, nello stesso giorno.

Aldo Grasso
26 settembre 2009

GARLASCO

2009-09-26T13:52:00.000+02:00

PAVIA (26 settembre) - Spunta un'amica di Alberto Stasi nel giallo di Garlasco: la mattina dell'uccisione di Chiara Poggi, la ragazza raccontò di essere rimasta a casa, ma il suo telefonino è risultato agganciato a due centraline. A darne notizia, un'inchiesta del Corriere della Sera in cui si spiega come la giovane sia oggi diventata oggetto di nuovi (ennesimi) approfondimenti da parte degli investigatori perchè il suo racconto («ero a casa e ci sono rimasta fino al primo pomeriggio») non coincide con i rilievi tecnico-informatici: il suo cellulare agganciò due "celle" diverse del Comune.

La questione è semplice, riferisce il quotidiano: la teste disse ai carabinieri che la mattina del delitto, il 13 agosto 2007, lei era a casa a Garlasco (non lontano dalla villa dell'omicidio), a scrivere la tesi di laurea. «Dice che si è alzata verso le 7, che ha fatto colazione, che dalle sette e mezzo all'una ha studiato, poi ha pranzato ed è uscita solo verso le quattro. Adesso, più di due anni dopo, periti e consulenti informatici hanno scoperto che il suo cellulare quella mattina agganciò due celle: significa che la copertura del telefonino fu garantita da due centraline diverse, cosa che di solito avviene quando la persona (e quindi il cellulare) si sposta da un'area all'altra».

Da qui le domande: perchè quel collegamento a due celle? Ci sono motivi tecnici che lo rendono possibile anche se il telefono rimane nello stesso luogo? Si puo' dimostrarlo? Oppure la ragazza raccontò il falso? Il perito informatico del giudice Stefano Vitelli vuole andare a fondo dei dettagli tecnici e chiedere al gup nuovi accertamenti.

CINE I-PHONE

2009-09-20T20:53:00.001+02:00

CINE-IPHONE! – CHE FARE QUANDO IL LAVORO NON C'È E SEI LA REGISTA DI GRANDI FILM COME “ORLANDO” E “LEZIONI DI TANGO”? SALLY POTTER CONFEZIONA IL PRIMO FILM IN ASSOLUTO PENSATO SOLO PER CELLULARI (NOKIA, GOOGLE E IPHONE) – NEL CAST, JUDE LAW E JUDI DENCH E STEVE BUSHEMI…

Laura Putti per "la Repubblica"

La regista inglese che quasi vent´anni fa ci stupì raccontandoci la trasparente androginia di Orlando e che nel ´97 ci rinchiuse in una stanza insieme a lei e a un danzatore di tango (Lezioni di tango) ha deciso di restituirci libertà assoluta. Tanto da adattare il suo cinema allo schermo più mobile che c´è: quello di un telefonino.
iphone 050

Da lunedì al 27 settembre (in sette puntate da una decina di minuti l´una) il nuovo film di Sally Potter sarà visibile gratis sull´iPhone (anche iPod Touch, Google Android G-Phones 1 e 2, Nokia N96, N95 e 6210) via 3G e WiFi scaricando l´icona della piattaforma Babelgum Mobile dall´iTunes Store.

Il film si intitola Rage, rabbia, ed è il primo in assoluto pensato per la telefonia mobile e trasmesso da un cellulare. Dal 28 settembre sarà anche sul sito di Babelgum (www.babelgum.com/rage), con due episodi alla settimana. Uscirà poi in dvd e più in là nelle sale (distribuito in Italia da Mikado).

Ma la rivoluzione non è soltanto tecnologica; è anche, come dice Sally Potter, etica. «Malgrado annuncino che la crisi economica stia passando, sappiamo bene che i tempi saranno lunghi. Bisogna quindi studiare altri modi, più economici, ma non meno artisticamente importanti, di fare cinema» dice la regista.
sally potter

Eccoci dunque tornati a un cinema di volti, un cinema intimo. «Ma, pur sembrando vuoto, è un cinema pieno di contenuti, saturato di significati. Nel caso di Rage, per creare l´illusione di questa semplicità, ho lavorato moltissimo sulle immagini. Il cinema per me resta una meravigliosa illusione, ma credo che questa minimalità sia sempre di più il suo futuro: per sopravvivere siamo costretti a fare un cinema semplice e per supporti diversi.

APPLE TABLET IN ARRIVO A FEBBRAIO 2010?

2009-09-19T21:57:00.000+02:00

Apple, il Tablet forse a febbraio 2010
di Katia Ancona
I fornitori avrebbero assicurato all'azienda di Steve Jobs la consegna di tutti i componenti per l'assemblaggio entro dicembre. Si parla di un grande iPod con uo schermo da 9,6 pollici che stupirà per le sue prestazioni e per la batteria a lunga durata

Ci risiamo. L'Apple tablet colpisce ancora. Di questo prodotto se ne parla da tempo, da almeno un anno. Le nuove indiscrezioni, provenienti da fornitori taiwanesi di componenti elettronici, lo vogliono sul mercato entro febbraio 2010.

Questa volta la gola profonda è il quotidiano Taiwan Economic News (http://cens.com//cens/html/en/news/news_inner_29201.html). Rispetto ai rumors dei mesi scorsi spunta qualche dettaglio in più sul misterioso oggetto di casa Apple.

Si tratterebbe di una sorta di grande iPod Touch con schermo touchscreen da 9,6 pollici, un processore sviluppato interamente da Apple grazie al team acquisito da P.A. Semi e un modulo di comunicazione 3G HSDPA. Un oggetto che vorrebbe stupire e, allo stesso tempo, sbaragliare la concorrenza soprattutto per la durata della sua batteria. Staremo a vedere, per ora bisogna accontentarsi delle indiscrezioni provenienti da Taiwan che assicurano "molte ore di autonomia operativa". Il suo costo si aggirerebbe tra gli 800 e i 1000 dollari.

Le stesse indiscrezioni rivelano che l'azienda DynaPack International Technology Corporation avrebbe ottenuto dalla Mela un contratto esclusivo per la fornitura mensile di 300 mila batterie ad elevata autonomia e in grado di fare la differenza rispetto ai sistemi concorrenti.

Secondo il Wall Street Journal (http://online.wsj.com/article/SB125115760997755251.html) Steve Jobs si starebbe occupando in prima persona del Tablet e sarebbe stato lui a rimandare per ben due volte l'uscita del leggendario prodotto (i cui primi brevetti risalgono a quasi dieci anni fa) proporio per problemi di alimentazione delle batterie.

A occuparsi della fornitura dello schermo dovrebbe essere la Wintek Corporation, mentre Wanshih Electronic e Mag. Layers Scientific-Technics realizzeranno rispettivamente mini cavi coassiali e componenti di alimentazione.

Tutti i fornitori avrebbero preso l'impegno di consegnare ad Apple i componenti necessari per l'assemblaggio dell'iTablet entro il mese di dicembre rendendone così possibile l'ingresso sul mercato per febbraio.

A differenza dei netbook e dei mini pc visti fino a questo momento iTablet è pensato per operare come media center portatile, come televisione digitale, console di gioco e lettore di e-book, caratteristica che lo renderebbe un temuto rivale per il Kindle Amazon.
(Settembre 17, 2009)

DECENNIO CHE VA

2009-09-18T20:02:00.001+02:00

I-DECADE – COSA RESTERÀ DELLA PRIMA DECADE DEL NUOVO MILLENIO? NON SOLO 11/9 E CRISI, IL 2000 DELLA DIGITAL REVOLUTION - ABBIAMO UN COMPUTER IN TASCA E NULLA È PIÙ COME PRIMA: I-PONE, I-POD, BLOG, GOOGLE, FACEBOOK, TERRORISMO, COSUMISMO, WIKIPEDIA, TWITTER E OBAMA COL SUO BLACKBERRY…

Enrico Franceschini per "la "Repubblica"

Sembra ieri che sono cominciati, forse perché non si è ancora spento l´eco di «come» sono cominciati. Eppure, quasi senza che ce ne accorgessimo, sono quasi finiti: l´ultimo anno del decennio, il 2010, è dietro l´angolo. Tutti presi dall´avvento di un nuovo secolo, il ventunesimo, e di un nuovo millennio, il terzo (dell´era cristiana, perlomeno), non ci siamo resi conto che ormai siamo arrivati in fondo alla prima decade.

A quelle del recente passato sappiamo dare un nome, un´etichetta: gli anni Cinquanta del primo dopoguerra, gli anni Sessanta del boom, i Settanta del terrorismo, gli Ottanta dell´individualismo e della fine del comunismo, i Novanta di Internet.

Ma cosa sono stati gli anni Duemila? Come li ricorderemo? Come li chiameremo? Domande premature, certo. Ma nel giro di qualche mese, quando saremo entrati nell´anno che li chiude, molti inizieranno a farle, un po´ per gioco, un po´ sul serio: media, think tank, sociologi, sondaggi.

E qualcuno li ha già preceduti: Intelligent Life, raffinato trimestrale dell´Economist, dedica un´inchiesta al tema e offre qualche possibile risposta. Gli anni Duemila, sostiene la rivista, sono stati la i-Decade, il decennio della comunicazione digitale, simboleggiata da iPhone e iPod.

Una comunicazione che significa libertà di fare tutto da soli e di farlo in movimento, due concetti che il decennio in via di conclusione ha plasmato sul web, nei siti di interconnessione sociale come Facebook e Twitter, nell´invasione di blog e bloggers, nei «citizen journalists», i cittadini giornalisti, che trasmettono notizie in 160 battute e foto scattate con i telefonini, a dispetto della censura di regime, dall´Iran.

Il decennio di Google e Wikipedia, il motore di ricerca e l´enciclopedia che illuminano il pianeta all´insegna del «fai-da-te», promotori di una comunicazione digitale senza limiti, autarchica e mobile, capace di viaggiare sempre e dovunque, in groppa computer sempre più piccoli (e sempre più belli) e a telefonini sempre più ricchi di risorse. «Potete prenderlo anche in tram» era lo slogan pubblicitario di un digestivo, nell´Italietta anni ‘60: adesso, «in tram», con un iPhone o un iPod, quante cose possiamo fare.

La stessa formula vale anche fuori dalla rete, accompagnata da un´altra parola d´ordine che ha segnato gli anni Duemila: low - cost, intesa come trasporti (aerei) a basso costo. I voli della Ryan Air, della Easy Jet e delle innumerevoli compagnie che le hanno imitate sono stati l´equivalente di un i-Trip, in cui devi fare tutto da solo, dal biglietto al check-in, garante di una mobilità «cheap» che rende liberi di andare, viaggiare, comunicare, come, quando e con chi si vuole.
Blog

Non a caso Michael O´Leary, l´irriverente amministratore delegato della Ryan Air, ama paragonare la sua azienda a un «web con le ali», immaginando il giorno in cui «si volerà del tutto gratis come oggi si naviga gratis sul web, noi guadagneremo facendo pagare extra i servizi a richiesta di ciascun passeggero, come avviene ai navigatori su Internet».

Web e voli low-cost sono dunque aspetti complementari del fenomeno, come spiega Thomas Friedman in «The earth is flat», il saggio che ha fotografato il decennio: hanno fatto ridiventare «piatta» la terra, ristretto e reso più egualitario il pianeta, messo tutti in contatto con tutti e tutto.

A proposito di aerei, però, è stata anche la decade della (nuova) paura di volare. Torniamo al suo purtroppo indimenticabile inizio col «botto»: l´attacco all´America, l´11 settembre 2001, gli aerei dei kamikaze di al Qaeda che sbriciolano le Torri Gemelle di New York.

Da allora il terrorismo internazionale, la guerra santa islamica di Osama bin Laden, non sono più riusciti a colpire l´Occidente in modo altrettanto «spettacolare», pur insanguinando Madrid, Londra e altre capitali, ma hanno ugualmente marchiato il decennio con l´ansia di una nuova minaccia, come ammonisce l´Istituto Internazionale di Affari Strategici di Londra.
logo facebook

Un quotidiano promemoria ce lo forniscono i controlli negli aeroporti: oggi ci togliamo tutti disciplinatamente le scarpe e la cintura prima di ogni volo, consegniamo biberon, dentifricio, profumo, tutto ciò che potrebbe nascondere esplosivo. Dieci anni or sono soltanto Israele viveva (e viaggiava) così.
Terrorismo islamico a Mumbai

Il decennio ha avuto una sua icona anche a quattro ruote. «Dov´è la Mini d´oggi?», chiede lo stilista britannico Stephen Jones, alludendo all´auto simbolo degli anni Sessanta. Una risposta è che la vecchia Mini si è reincarnata nella nuova, e che la reincarnazione del mito è stata l´idea vincente anche per altri, vedi la nuova Fiat 500. Ma la vera novità, l´auto che sintetizza gli anni Duemila, scrive l´Economist, è la Toyota Prius, l´auto ibrida, evoluzione della specie verso l´auto elettrica del
mercato di domani.

«Rappresenta la nuova coscienza ambientalista, l´aspirazione a salvare il mondo dalla catastrofe climatica», dice Ekow Eshun, direttore dell´Institute of Contemporary Arts di Londra: non per nulla «ecologia», insieme a «terrorismo», è la parola più cliccata su Google, l´altro incubo che ha scandito la i-Decade.

Gli anni Duemila sono stati tutto questo, ma non «solo» questo. Il look 2001-2010, proclamano arbitri del costume come Vogue e Gq, è stato contraddittorio: seni maggiorati dal silicone e lineamenti rifatti dal chirurgo estetico, da un lato; dall´altro una gioventù sempre più magra, alta, androgina, ragazzi e ragazze che possono scambiarsi gli abiti senza problemi.

E la contraddizione si estende ai vestiti: da un lato è stato il decennio del fashion e delle top model, dall´altro dell´affermazione definitiva di un´uniforme comune a tutte le classi, t-shirt, felpa con cappuccio, pantaloni «cargo» militari, scarpe da jogging.

È stato il decennio in cui abbiamo intravisto le città del futuro: ce ne danno un´anticipazione i grattacieli del Dubai, sostiene Julia Peyton-Jones, direttrice della Serpentine Gallery di Londra.

Il decennio del culto della celebrità e del reality-show televisivo, il decennio del jogging, del corpo, della riscoperta del mangiar sano, il decennio del più grande «falò delle vanità» dal 1929 in poi, degli eccessi del consumo, dei bonus ai banchieri e delle banche fallite, come dice Tina Brown, ex-direttrice di Vanity Fair e New Yorker, ora direttrice del DailyBeast.com, un sito di news (ossia di comunicazione digitale).

È stato il decennio in cui abbiamo ricominciato a scrivere (email, Twitter) e in cui è andata in crisi la stampa - ma non tutta: l´Economist, primo settimanale globale del pianeta, diffuso più all´estero che in Gran Bretagna dove ha la sede centrale, ha raddoppiato la tiratura fino a un milione e mezzo di copie, dal 2001 ad oggi.

E in politica il decennio cominciato con George Bush tra le macerie del World Trade Center sta finendo con il primo nero alla Casa Bianca, Obama, il presidente che non molla mai il suo Blackberry.

MIKE MUST GO ON

2009-09-17T12:57:00.001+02:00

Mike Bongiorno «rivive» in tv. Per gli spot
Richiesta della famiglia, in onda immagini inedite del presentatore con il figlio Leonardo

MILANO — Mike Bongiorno ancora in video: un’iniziativa sorprendente che non ha precedenti in Italia. Potere della pubblicità, cui il presentatore morto l’8 settembre aveva consacrato un pezzo della sua vita. Da domenica riprende infatti la messa in onda degli ultimi spot inediti Infostrada con Mike protagonista assieme a Fiorello e a Leonardo, suo figlio 20enne. La famiglia Bongiorno, di comune accordo con Fiorello, ha ritenuto coerente non interrompere la messa in onda degli spot Infostrada: una scelta maturata rispettando l’entusiasmo e il profondo senso del lavoro che ha sempre animato Mike nella professione e con la consapevolezza di interpretare il grande orgoglio e la gioia che aveva provato collaborando, sul set, assieme a suo figlio più piccolo.

POP E CENSURA IN CINA

2009-09-12T15:27:00.001+02:00

Cina, guerra al pop straniero
"tradurre le canzoni online"
Il governo ordina restrizioni per l'apertura e la gestioni di siti musicali. Una commissione dovrà "approvare" e trasporre in cinese tutti i testi. "Star come Madonna nocive per i giovani" dal nostro corrispondente GIAMPAOLO VISETTI

Cina, guerra al pop straniero "tradurre le canzoni online"
PECHINO - Dopo il porno, il pop. Il potere, in Cina, conferma di temere soprattutto un nemico: internet. L'ultimo bersaglio di Pechino è la musica. Il governo ha ordinato di "ripulire" i siti musicali. Ufficialmente per combattere la pirateria, come più volte suggerito dagli Usa. In realtà per controllare un settore, a detta del partito comunista "sfuggito di mano".

Entro il 31 dicembre chiunque voglia aprire o conservare un sito di musica, dovrà richiedere l'approvazione di una speciale commissione. La regola che sta facendo gridare alla censura produttori e navigatori di tutto il mondo riguarda però le canzoni. Ogni brano straniero, per ottenere l'approvazione, dovrà essere fornito in forma scritta e tradotto anche in cinese, oltre che essere presentato al governo con "immagini esplicative e idonea introduzione". Nel mirino, dunque, anche i video. Un lavoro di traduzione linguistica immenso, assai costoso e che richiede tempi lunghi.

Il ministero, investito dalle polemica sul web, ha spiegato che lo scopo è "rimuovere da internet la musica volgare, compresi i pezzi di cattivo gusto". Non sono stati indicati i criteri di giudizio, né da chi saranno emesse le sentenze. "La misura - dice Zhang Yiwu, ordinario di diritto all'università di Pechino - consentirà di evitare le influenze negative della cultura pop straniera". Il docente non ha chiarito quali sono le "influenze negative". Secondo funzionari governativi, "star scandalose come Madonna o come altri gruppi rock occidentali, nuociono ai giovani". Il portavoce del ministero della Cultura ha invece voluto rassicurare sui tempi di valutazione della censura.

"Abbiamo attivato - ha detto - un sistema innovativo. Tutte le procedure potranno essere espletate online e la risposta dell'esame non richiederà più di quattro giorni". Esclusi anche dalla possibilità di presentare brani e i video, le singole persone fisiche. Gli esperti sostengono che, nonostante le promesse, "non è chiaro come il ministero possa smaltire tutte le domande in meno di quattro mesi" I big del settore, Google, Yahoo e Baidu, non hanno per ora rilasciato commenti ufficiali. La Cina, con 338 milioni di utenti, è il più grande mercato del pianeta per la musica online. Davanti alle polemiche, il governo ha chiarito che "la norma servirà a controllare la commistione di contenuti buoni e cattivi", ma pure "la grande quantità di musica importata senza approvazione" e la violazione del diritto d'autore. Le case discografiche considerano "inapplicabile" il giudizio sulla "volgarità" dei brani musicali e "inaccettabile l'obbligo di traduzione in cinese di ogni testo". La maggioranza sembra orientata a boicottare la nuova "Internet culture license" introdotta da Pechino. Cautamente positivo invece il giudizio sulla lotta alla pirateria.

Nell'ultimo anno le vendite di musica in Cina hanno generato un giro d'affari da 85 milioni di dollari. L'accesso illecito, ossia i brani scaricati illegalmente, e la falsificazione dei dischi hanno però toccato il 99% del settore. Già da anni il governo censura film e libri importati e controlla accuratamente la scaletta dei concerti dei gruppi stranieri. Il risultato è stato il boom del commercio in nero, che offre film e dischi importati magari di infima qualità, ma prima ancora della loro uscita sul mercato internazionale. La "guerra del pop", mentre da mesi le autorità cinesi cercano di limitare l'accesso a internet, o di obbligare ogni navigatore a registrarsi inserendo il proprio numero di passaporto, ha visto una sola reazione positiva. Gary Chen, direttore della cinese "Orca Digital", fornitore di musica gratuita e partner di Google in Cina, sostiene che "pretendere un link dotato di regolare licenza" per vendere musica sul web, è "un passo decisivo per costruire un'industria sana e lecita nel Paese".

STOLEN ANDY

2009-09-12T11:58:00.002+02:00

Usa, rubata collezione di Andy Warhol
Sono state trafugate una decina di tele. Il furto è avvenuto a casa di un collezionista a Los Angeles

LOS ANGELES- Come ogni mattina è entrata nella sala da pranzo. Per mettere in ordine e spolverare. Ma a differenza di ogni mattina sulle pareti mancavano i quadri. Già, le dieci tele dell'opera «Gli atleti» di Andy Warhol erano spariti. Quadri che valgono milioni di dolalri. Così la donna delle pulizie del noto collezionista Richerd L. Weisman non ha perso altro tempo e ha chiamato la polizia. Il furto è avvenuto il 3 settembre.

LE INDAGINI- Lo rivela il Los Angeles Times. Gli investigatori non capiscono come sia potuto succedere. Non c'è segno di effrazione, senza contare che i ladri hanno lasciato nella casa altri quadri dello stesso artista. Il proprietario era appena partito per un viaggio. Qualcuno parla di furto su commissione. In ogni caso la polizia ha offerto un milione di dollari a chiunque possa fornire notizie utili per ritrovare l'opera. Cioè i ritratti di atleti famosi realizzati alla fine degli anni Settanta dal noto artista pop.

BARBIE FOOT

2009-09-04T18:58:00.002+02:00

Bigliardino, Barbie al posto degli omini
Ventidue bamboline bionde, more e rosse in minigonna e capelli fluenti si fronteggiano sul classico tavolo

MILANO - Diciamo la verità: il bigliardino sarà anche un «gioco da maschi», ma di certo quei ventidue omini che si fronteggiano sul tavolo da gioco e che vengono fatti mulinare in aria nel tentativo di colpire una pallina impazzita e di mandarla in buca (pardon, in porta), in genere di rosso e di blu vestiti (ma esistono varianti cromatiche di tutti i tipi), hanno un sex-appeal pari a zero e non scatenano le fantasie femminili come un Cristiano Ronaldo in carne e ossa (o, meglio ancora, in pantaloncini).

BARBIE - Sarà per questo che la designer francese Chloe Ruchon ha deciso di portare una ventata di femminilità nel mondo dei calciobalilla reinterpretando in versione rosa i baby foot di francesissima definizione. Sono nati così i «Barbie foot», ovvero il bigliardino delle Barbie, tutto glamour e colore (naturalmente, rosa), dove ventidue bamboline in minigonna si fronteggiano sul classico tavolo: alcune sono bionde, altre more e ci sono perfino delle rosse, ma tutte hanno le (belle) fattezze della celebre bambola della Mattel, che quest’anno festeggia il mezzo secolo d’età.

DESIGN - Nato dalla collaborazione fra la stessa casa-madre delle Barbie e la BabyFoot Bonzini (azienda francese che da oltre 60 anni costruisce bigliardini), il Barbie Foot è stato presentato al recente Dmy Design Festival di Berlino del giugno scorso e nel mese di agosto è stato esposto nel concept store parigino Colette. Disponibile in edizione limitata (ne sono stati realizzati appena nove esemplari), il «fashion-bigliardino» è lungo tre metri e largo uno e pesa duecento chilogrammi. Misure a parte, però, prima di fiondarvi a comprarlo meglio fare i conti con il portafoglio, perché se volete davvero il «Barbie foot» nel salotto di casa dovete essere pronti a sborsare ben 10 mila euro.

ART & BRAND

2009-09-04T18:43:00.001+02:00

lips © giovanni caviezel

Opere da tre soldi – Damien Hirst fa i saldi. Takashi Murakami vende giocattoli. E le canzoni di Martin Creed si scaricano sull'iPod - Gli artisti scoprono il mondo dei gadget - E la factory ideata da Warhol lascia il posto alla company...

Alessandra Mammì per L'espresso

Non è più vero che "Good business is the best art", come diceva Warhol, il cinico. Tempi più cinici di lui ci insegnano che oggi è vero esattamente il contrario: "Good art is the best business". Quel business che ha scavalcato gallerie, musei, fiere ed è esploso nel mondo in forma di gadget, moda, status symbol. Più di Warhol e meglio di Warhol che predicava ai discepoli: "Il tuo prodotto non dovrebbe avere niente a che fare con te".
warhol by berengo gardin

Ovvero: niente pathos, niente artigianato, niente segno dell'artista. Non opera ma prodotto appunto, oggetto neutro che va ben oltre la fisicità del creatore. Perché in quegli anni Sessanta non se ne poteva più della Bohème e dell'esistenzialismo, degli artisti maledetti e perennemente innamorati, delle loro strabordanti biografie e delle opere ideologiche e ruggenti da ultimi figli del Romanticismo.

Il primo passo fu disarmarli con una zuppa al pomodoro, il secondo calpestarli con una intera Factory e infine annientarli con il gelido biondo platino di una parrucca e lo sguardo impassibile del primo artista impresario.

Ma a sferrare il colpo finale è l'attuale trasformazione dell'impresario in brand, e della factory in company che gestisce la globalizzazione, conquista il mercato reale e virtuale, scavalca persino quello artistico promuovendosi in modo autarchico.

Autunno 2007. Takashi Murakami porta in giro per il mondo la sua mega mostra chiamandola ' MURAKAMI' un titolo che è epitaffio dell'individualità dell'artista, dove muore persino la firma e resta solo il copyright.
Andy Warhol

Settembre 2008. Damien Hirst nel ruolo di autore e promoter indice per la prima volta un'asta da Sotheby's senza intermediari. E vende tutto. Urge riflessione. E la riflessione arriva dal primo ottobre in forma di mostra nel luogo più indicato a tanta impresa: la Tate Modern di Londra. 'Pop Life. Art in a material world' recita il titolo che gira intorno a inquietanti pensieri.

Se il mondo è materiale gli artisti sono oggi più materialisti di lui. A loro non basta più trasformare in icona la società dei consumi e dello spettacolo. Vogliono entrare nella pancia della balena, infiltrarsi nei meccanismi, usare il mercato come una strategia scientifica di conquista del loro pubblico ed espandere i confini del mondo dell'arte in quelli del commercio vero e proprio.

Cliccare per credere: www.othercriteria. com. È il sito della casa di produzione di libri, gadget e magliette a firma Damien Hirst. Il suo webshop come tutto il commercio on line è prodigo di occasioni. Tra le 'special offers' del momento compaiono due sedie a sdraio firmate e scontate al prezzo di 500 sterline e una sfilata di T-shirt con teschi luccicanti e croci pastello al 30 per cento in meno se acquistate per un minimo di tre capi.

Mettere crocette con le taglie nell'apposita finestra, poi buttare il tutto nel basket in cui si possono sempre aggiungere pezzi unici da 50 mila sterline in su e cataloghi firmati al prezzo di 500 sterline contro le 190 della copia in libreria.

È il mercato, bellezza: quello dell'arte on line che è diventato opera di per sé. È un'opera solo a vederlo il sito giapponese, in puro giapponese e esclusivamente per acquisti in yen, che ha aperto Murakami per vendere i suoi toys, i suoi cartoon, i suoi cuscini e i portachiavi impupazzati.
Takashi Murakami

Il sito si chiama Kaikai Kiki Market Place (http://kkm.kaikaikiki.co.jp), esattamente come la sua fondazione che promuove giovani artisti, organizza fiere, controlla il mercato, gestisce joint venture con potenti brand come Vuitton e titola giustamente le grandi mostre itineranti MURAKAMI.

Bisogna capire dove stiamo andando. E la Tate ci prova, nella persona di uno dei curatori della mostra Catherine Wood che nel suo saggio cerca disperatamente i padri di tanta rivoluzione. Da una parte trova ovviamente Warhol, dall'altra Duchamp. In fondo fu lui a spersonalizzare l'opera, a firmare un orinatoio, a miniaturizzare i suoi capolavori mettendoli tutti in una valigetta di cuoio prodotta a multiplo.

Non c'era ancora lo shop online e le miniature erano affidate agli artigiani del presepe, ma il principio in fondo era lo stesso. Quello che mancava però, era l'esplosione del capitalismo globale che trasforma ruolo e immagine dell'artista. Non a caso la nascita degli Young British Artists (Hirst in testa) avviene proprio in quella Londra anni Novanta uscita dalla crisi e diventata la capitale della finanza globale.

Il nuovo scenario economico modifica dall'interno ruolo e immagine dell'artista. Fa notare Catherine Wood che l'entrata in scena di Jeff Koons cambia addirittura il dress code: "Con le sue ordinarie giacche e cravatte, il suo fascino da ragazzino, l'aria sveglia da ex Wall Street trader, Koons distrugge l'immagine eccentrica e bohème dell'artista segregato dalla società normale". Altro che segregati.
Damien Hirst

Koons e i suoi fratelli sono perfettamente omogenei ai meccanismi dell'economia tanto da non aver più bisogno di parrucche, travestimenti, effetti speciali per sentirsi artisti. Guardateli: Murakami con la sua aria da fanciullone cresciuto, Martin Creed coi completi da college, Hirst con maglietta e jeans bracaloni. Niente stranezze. Siamo di fronte a geniali costruttori di immagini che come tali possono benissimo diventarne i venditori. E non come la benefica Fondazione di Keith Haring, una vera multinazionale che mette il marchio su penne, magliette e giochi da costruzione per devolvere il tutto ai malati di Aids. Qui l'artista si è trasformato in businessman.

Di più. Secondo Wim Delvoye, immaginifico artista belga "è finita l'epoca di curatori e critici. Gente che non è professionale come lo siamo noi, non ha la forza di visione che abbiamo noi. Oggi l'artista può riconquistare l'autonomia che aveva nel Rinascimento ed è la prima volta che accade in cinquecento anni". Tanto riscatto passa anche per il suo sito cliccabile, la Wim City a cui non manca naturalmente un ben fornito shop.

In fondo l'accesso diretto all'opera in forma di multiplo da pochi soldi è democratizzazione dell'arte. L'inglese Julian Opie ne fa un punto di forza del lavoro. Produce di tutto: dal magnete per frigorifero alla carta da parati, dai film alle sculture, dai quadri in 3D ai segnalibri, tutto democraticamente su www.julianopieshop.com a prezzi popolari. E ancor più economici sono i brani musicali di Martin Creed (www.martincreed.com) da scaricare per pochi centesimi di sterlina direttamente sull'iPod.
Koons jeff

Cosa buona e giusta perché per Creed il lavoro musicale è contraltare di quello visivo e non c'è mostra che non preveda l'esibizione della sua band. Libera musica - libera arte - libero web: l'opera-prodotto è anche simbolo di una rivoluzione sociale.

"Rovesciando la nozione di Underground", ci spiega la Wood," gli artisti ora portano ogni cosa in superficie, sperimentando la loro forza nel mondo attraverso i gradi di visibilità che riescono a raggiungere". E la visibilità rafforza il brand, il conto in banca e la possibilità di creare e operare all'interno dei meccanismi globali.

Ad accorgersi delle infinite potenzialità di tale sistema fu qualche anno fa Larry Mangel, dealer e direttore di una galleria d'arte americana, che esponeva Richard Serra e Donald Judd, Roy Lichtenstein e Anselm Kiefer. Tutte cose carissime, inaccessibili alla classe media. Mangel in realtà non aveva problemi: vendeva a musei e ricchi collezionisti ma cercava un'idea per conquistare un mercato più ampio.

Qualcosa che miniaturizzasse e mettesse in rete le opere proprio come aveva fatto Duchamp in scala artigianale con la sua 'Boîte-en-valise'. È allora che nasce 'Cerealart', sito dove comprare in forma lillipuziana un intero museo: dai mostri di Winnipeg di Marcel Dzama ai ministencil con le scritte di Lawrence Weiner per addobbare i muri di casa fino alla riproduzione esatta della 'Wrong Gallery'di Cattelan-Gioni-Subotnick in scala 1:6.

E così quella minuscola galleria-vetrina di New York dove non si entrava, non si comprava e non si vendeva, nata come uno schiaffo situazionista-concettuale al sistema di mercato è ora in vendita sul web in una tiratura di 2.500 esemplari a 1.650 dollari a pezzo con tanto di autentica degli autori. Colpo di coda dei tempi e conferma che davvero "good art is the best business".

Avrebbe dovuto saperlo Warhol il cinico quando si trovò di fronte una Campbell's più cinica di lui che nei tardi Sessanta lanciò una campagna con questo slogan: "Una copia di questa lattina è stata battuta all'asta per migliaia di dollari, voi potete avere l'originale per pochi cents". Ecco dov'è davvero lo spirito guida dei tempi. Bisogna suggerirlo alla Tate.

WEB & MOBILE PHONES

2009-08-31T21:40:00.002+02:00

Il futuro del cellulare tra servizi e "citizen journalism"
Scritto da: Marco Pratellesi alle 21:06

Entro 5 anni oltre un terzo degli europei (39%) navigherà in internet dal proprio cellulare. La previsione si basa su un rapporto di Forrester Research. Per il analisti entro il 2014 si registrerà un forte incremento dell’utilizzo web da cellulare rispetto alle previsioni attuali. Il 2009 dovrebbe infatti chiudersi con una penetrazione del 17%, mentre nel 2008 solo il 13% degli europei ha usato il telefonino per accedere al web.

Come è già avvenuto per la navigazione dai pc il forte incremento sarà dettato principalmente da tre fattori: l’incremento di reti mobili ad alta velocità; la diffusione di cellulari con connessione a internet; l’affermazione di piani tariffari flat, cioè che consentono una navigazione illimitata a fronte di un canone fisso di abbonamento mensile.

DOLLSWHIP 4 PETS

2009-08-14T22:37:00.002+02:00

LA TORTA TELEVISIVA

2009-07-26T08:37:00.000+02:00

DA DAGOSPIA ER MEJO SITO CHE CI SIA

Dimenticate il duopolio Rai-Mediaset. Cestinate anche il tri-polio con Sky. Oggi la cuccagna televisa si può dividere in due, come una torta: da una parte il satellite di Murdoch, dall'altra il digitale terrestre (DT).

Gli operatori più grossi del DT sono ovviamente Rai, Mediaset e Telecom Italia Media (La7-Mtv). Nel 2012 Viale Mazzini avrà sei frequenze che valgono 4/6 canali ciascuna. Piersilvio, idem. A Bernabé toccano in regalo 4 frequenze, ridotte a tre dopo la riassegnazione delle frequenze (curiosamente Telecom non ha gridato allo scippo voluto dal governo Berlusconi, e dopo vedremo perché).
murdoch James

Ora, per alleviare lo stato debitorio dell'azienda telefonica, sarebbero state messe in vendita le 3 frequenze da 18 canali del Digitale Terrestre - a tale proposito, è stato dato incarico alla Merryl Lynch. E qui scoppia il bellum. Chi se le prende, vince la cuccagna televisiva.

Se le acchiapperà Sky potrà competere alla grande su una piattaforma sulla quale Mediaset ha investito molto del suo futuro. Al contrario, se il rampollo di Silvio riuscirà a conquistarle, il Biscione sarà il padrone dell'etere. Definitivamente: perché avrà la bellezza di 9 frequenze per un totale di 63 canali.

Il rampollo di Murdoch (James) sa bene che non può tentare di comprarle - la legge lo impedisce - prima del 2011. Nell'attesa probabilmente sbucheranno nomi e prestanomi: da una parte quelli di Sky, dall'altra i berlusconini.
Murdoch

Ed ora arriviamo ai contenuti, che in fondo è uno e uno solo quello che fa la differenza: il santo pallone. Infatti, è il calcio l'impulso più impellente che porta all'abbonamento col satellite e all'acquisto delle schede Mediaset Premiun.

E che farà Telecom Italia? Le vende o se le tiene strette? C'è chi scommette che queste frequenze DT rappresentino la polizza salva-vita di Bernabé: finché sono in suo possesso, Berlusconi non permettersi di sbolognarlo...

PS - Gli scalpitanti azionisti Telecom sognebbere invece di vendere non solo le frequenze-gioiello DT - che potrebbero fruttare in totale da 600 agli 800 milioni di euro - ma anche La7. Che perde soldi. Ma c'è un ma grosso così. Mentre le frequenze DT le possono acquisire sia Sky che Mediaset, superando alcuni scogli legali, sicuramente non è possibile comprarsi una rete tv. E oggi, al di là degli squali e biscioni, chi può permettersi una rete tv?

silver_mirror

Meredith

IL "SISTEMA" PENATI E IL SILENZIO ASSORDANTE DI BERSANI & C.

L'accusa: un sistema corruttivo attivo da 15 anni attorno all'ex presidente della provincia di Milano. La procura di Monza: «Era un direttorio finanziario democratico».

I MENÙ A PREZZI STRACCIATI DELLA CASTA CHE INTEGRIAMO CON LE NOSTRE TASSE

dal Corriere online

Pasta, patate e zucchine: 2 euro a deputato

Ora tocca al menu di palazzo Montecitorio dopo che Schifani è intervenuto per frenare l'ira del web

«Tutti a pranzo al Senato: con 1,60 euro» (11 agosto 2011

CINA: VERSO IL CONTROLLO TELEMATICO TOTALE

Istituiti nuovi controlli su Internet mentre la tv vieta i film di spionaggio e crimine

ATTENZIONE: VIRUS IN CIRCOLAZIONE

AUDITEL REGISTRERA' ANCHE GLI ASCOLTI "DIFFERITI"

LA MANIA TUTTA ITALIANA DEL COMPLOTTISMO DI DEFAULT

L'ECOLOGIA FILOSOFICA DI GALIMBERTI

COME PREVISTO!

IL DECALOGO DELL'INFELICITA'

MAMMACANTA

Pappa ti mangio!

NIGHT FISHING, HORROR GIRATO CON 2 iPHONE

RITROVATA LA TERZA IMMAGINE DI CHOPIN?

UMBERTO GALIMBERTI CI RICASCA!

ADDIO SUZE

"MAL DI BICI" A "SETTESERA"

PRIMA O POI SAREBBE SUCCESSO

SPERIMENTARE LA TV? IN ITALIA È IMPOSSIBILE

In onda il disastro dei «numeri zero»

l’ultima decapitazione è avvenuta la scorsa settimana, con «Perfetti innamorati» di Raiuno

NÈ CON SERGIO NÈ CON RUBY

NATALE C'È

ALDISSIMO SULLO SPOT HORRIBILIS DELLA ARCURI

Lo spot super kitsch della Arcuri capolavoro di promozione libraria

ALDISSIMO!

PEOPLE GET READY!

IL MUSEO DI DOMINGA: ACTION PAINTING (Keith Haring)

TASSIDERMIA

SHEILA E KIKI: JINGLE DANCE!

GIORNALISMO, GIORNALI E iPAD

IL NUOVO DE CARLO FRAMMENTATO SU TWITTER

Il nuovo De Carlo "a pezzi" su Twitter

DAL 22 SETTEMBRE DALI' A MILANO

Dalì a Milano a Palazzo Reale; in un fumetto l'incontro con Disney

TAROC BRILLO

DEFINIZIONI DELL'ARTE - 1

ULTIMO TOUR PER GLI STONES?

cortocircuito linguistico (e lessicale)

iPhone e nuovi modelli di comunicazione mobile

LA COOP BOICOOPTA

EXILE ON MAIN ST.

IL CANTAIMPARA

ADDIO AI FLOPPY DISK

LA SREALIZZAZIONE LETTERARIA

IL MIRACOLO BIPARTISAN DI VIANELLO

FOTO INEDITA DI ARTHUR RIMBAUD

AVVISO A LOS EVASORES: 10.000 CONTI PRONTI AD EMERGERE

SELL HIRST!

IL DOPO - BUSI SULL'ISOLA: CALMA PIATTA

GUERRILLA ART A (CON)TEMPORARY ART

FLASH SUL CASO CLAPS

ELOGIO DELLA SOLITUDINE D'ARTISTA

SI PUO' FARE A MENO DELLA TV

LA TV GENERALISTA, FRA ALDO BUSI E IVANA TRUMP, HA GIA' SCELTO

HANSEL E GRETEL

DUBBI SANREMESI

TROLLING

LIVING STORIES

ABBEY ROAD ZEBRA CROSSING WEBCAM

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